[求助]钢琴课说课稿

我是一名新教师，在一所幼儿师范类学校任职，最近学校开展说课比赛，我和另外一位平行班的老师被安排的课题是柴科夫斯基的钢琴曲《古老的法兰西歌曲》。本身自己对说课就毫无经验，更何况是钢琴课，所以在这儿请大家帮忙出出主意啊！！

[此贴子已经被作者于2005-5-23 10:48:09编辑过]

下面是本站上贴出的一些说课材料，希望对您有帮助

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说课<<新年好>>

《过新年》说课讲稿

一、教材分析

《过新年》这一课，切实的根据小学一年级学生的身心特点：以形象思维为主，好奇、好动、模仿能力强等，这首歌曲采用了汉族民间音调和秧歌舞的节奏特点，

曲调欢快活泼，尤其是歌中模拟锣鼓音响的衬词“咚咚呛”的反复，为歌曲增添了热烈欢快的节日气氛，生动形象地描绘了孩子们喜气洋洋过新年的欢乐情景。教材安排到本学期的最后一课，按正常的教学进度，教学本课时已是期末，孩子们已经能感受到新年的脚步，在孩子们都盼着过年的心情下教学本课，应该说教材的安排是因时、因地、因事制宜的。

二、教学目标

   根据新课标准和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从知识和能力、过程和方法、情感态度价值观三个思维角度出发，我将本课的目标定为以下三个：

1、认知目标：学习歌曲《过新年》，能用欢快、热烈的声音表现过年热烈情景。

2、能力目标：通过小组合作学习（创编对联、用打击乐、为歌曲伴奏、即兴歌舞等形式）培养学生的创新能力、合作能力以及对歌曲的二度创作能力。

3、情感目标：通过感受过年的欢快和喜悦，对现代幸福生活的讴歌，感悟社会主义国家丰富的人文内涵，激发学生的强烈的爱国主义热情。

三、重点和难点

1、重点：音乐教学的过程，应该是在教师指导下，学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程，我在这儿引用叶圣陶先生说过的话，他说：“教师之教，不在于全盘授予，而在于相机诱导，必令生运其才志、勤其练习，领悟之源广开、纯熟之功弥增、乃为善教也。”为此，我将本课的教学重点确定为——引导学生用欢快活泼的声音表现和感悟歌曲过年的热闹情景。

2、难点：教学难点则是对歌曲的表现，对歌词的理解，以及咬字吐字，他将是学生学习的一个突破口，我将紧紧围绕全曲的灵魂句，采用多种教学策略，充分挖掘，渲染语言文字的感染力，拨动学生情弦，唤起学生欢乐、活泼的情绪。

 二、教学准备

（1）制作教学软件和投影片及分乐句显示、范唱磁带。

（2）学生自备一条彩色小手帕、锣、小堂鼓、镲、

（3）窗花、灯笼、气球、鞭炮、。

三、说教法

首先，一学段的学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿能力强的身心特

点，我将利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合等综合手段，进行直观教学。

其次，为了让学生得到生动活泼的发展，遵循音乐教学的基本理念，我将组织开放而有活力的课堂教学，努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会。我的基本策略是，以“唱”为本，把“情”贯穿始终，尊重学生的独特的情感与创造体验，将现代信息技术和学科教学有机结合起来，同时将充分发挥评价的积极作用，努力使每个学生具有自信心和可持续发展的能力。这将体现在我教学的每一个环节，师生的每一次评价、课堂的每一处声响。同时致力于创设一种亲、助、乐的人际情景，可以利用多媒体营造一种美、趣、智的学习情景，努力构建一个自主、民主、宽松、和谐、愉快、互助的真情空间。 

四：教学过程

 （一）激趣导入 揭示课题

听有关新年的音乐进教室，让学生一进教室就融入新年的氛围中，这样的情景引入，达到未成曲调先有情的良好效果，使师生情感产生共鸣，在学生、教师、教材三者之间架起第一座桥梁。音乐停止，师问：同学们喜欢过年吗？为什么喜欢过年？（生答：过年敲锣打鼓很热闹，放鞭炮，有好东西吃，有新衣服穿……贴对联……）那咱们先把我们的教师室布置一下！（生贴已经准备好的窗花，布置教室。）师板书：用简笔画画三个灯笼，灯笼里装着一副对联，横联：是题目《过新年》，另外的上、下联是本课的难点句：“鞭炮声声锣鼓响，唱歌跳舞多欢畅”，同学们跟着节奏朗读对联，从课堂一开始突破本课难点，同学可以对下联，画出一个又一个的灯笼装着不同的下联，启发学生进行二度创作，编写歌词。在这里，老师可以作示范（如：幸福生活甜又香，大街小巷喜洋洋……）在这之后，师提问：谁最喜欢放鞭炮？谁能模仿鞭炮的声音？利用同学们模仿的鞭炮声，我组织一条发声练习： 

咚咚 咚咚  呛    咚咚 咚咚  呛     咚  呛  咚呛     咚   咚   呛

二、新授

教师导入：新年到了！春节联欢会上，咱们准备一个什么节目呢！老师选了一个曲子！请大家欣赏（播放VCD）

1、视听结合 整体感知

让学生随着媒体画面，完整欣赏歌曲，让学生感受欢快、热烈的歌曲情绪，视听结合、动静结合、声像一体、行神兼备，让学生有身临其境之感，充分调动学生的多种感官，启发学生的联想和想象，激发他们的兴趣与求知欲。教师抓住这一热情，进行按节奏拍手朗读歌词，这样由语言文字与音乐共同创设的丰富的人文内涵对学生精神、情绪领域的影响是很深广的。

2、自主学习，培养能力

根据大纲要求一年级的学生采用听唱法学习歌曲，当孩子们听录音对旋律有了初步的旋律线条以后， 就可以听着琴声或是录音进行学唱。老师可以弹一句旋律，让学生唱一句歌词。而后，听着录音小声地哼唱全曲。老师可以放手让同学自己听，自己学，在这个环节中，老师应给予积极的评价、指导。让每位同学都有自信心，让每位同学都能享受成功的喜悦。同时，抓住全曲中的灵魂句“幸福的生活甜呀甜又香”进行渲染，问：幸福生活甜在哪里、香在哪里？让同学们切实地从身边感受到今天的幸福生活。这儿，就是师生间，同学间融洽互助学习，情感共鸣的第一个音符，也达到了德育的目的。老师强调音准、节奏、咬字及声音运用，老师参与其中，帮助有困难的同学解决问题，真正起到引导、组织的作用。

3、体验创新，激发热情

（1）歌曲学完以后，让孩子们用打击乐器为歌曲进行伴奏，演示一遍。然后师引导：同学们，新年的钟声马上就要敲响，同学们，让我们一起倒记时：10、9、8、7、6、……（师生齐呼：过年了….）同学们：该我们的节目上台了，大家唱起来、跳起来、舞起来把！（教室里有唱、有跳、有敲、气球飞起来……）

师生一起跟录音表演，将课堂推向高潮，学生的情感体验，体态语言，声音表现水乳交融，师生情感进一步融洽，实现课我合一。

最后，让学生将演唱歌曲感受到新年的热闹场面和对祖国的热爱用色彩表现出来，进行小组集体即兴作画，小组讨论话些什么，用什么颜色等等，加强小组合作学习，实现学科整合，使学生产生积极的心理倾向，这样的氛围学生不仅学好歌曲，心中的爱国主义热情也会油然而生。

三、课后延伸，资源共享

新课标指出：教科书已越来越不可能成为唯一的课程资源，课堂也不是学生获取知识的唯一渠道，教师要有强烈的资源意识，创造性的开展各类活动，多方面提高学生的综合实践能力，在教学本课后，可以给学生留下了一个广阔的空间：

课后请爸爸妈妈帮忙，收集图片文字资料，了解一下其它民族或者国家是怎样过新年的，熟悉一下多元文化及各地风土人情。在下一节的课堂交流中实现资源交流共享。这样富有弹性的设计，有利于培养学生的创新思维，使音乐教学充满生机与活力，从课内向课外延伸，使我们的教育成为可持续发展教育，这样可以使教学更加开放，给学生一个更加广阔的空间，是以知识为中心的教学设计向以资源为中心，以学生为中心转变，这正是苏霍姆林斯基所说：教师要为儿童成为发现者、研究者、探索者提供养料和机会。

六、板书设计

我采用图文式板书——清晰明了，将难点进行突破，形象生动，让学生一目了然。

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hbb：

《樱花》说课稿

人民音乐出版社（义务教育课程标准实验教科书）

教材第五册第六课欣赏《樱花》

一、 说教材

1、教材的地位与作用

本课选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌<樱花>,这是学生首次接触日本音乐。在演奏形式上选用了合唱曲和器乐曲，做为以民歌樱花改编的合唱曲和器乐曲有着各自不同的表现方式。相同音乐采用不同的演奏形式出现在学生面前，既扩充了学生的音乐视野，也帮助了学生认识改编乐曲的几种常见的方法。

做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格。生动地展示了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充分体现了人与自然和谐美好的统一。

2、教学目的：

1）通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式，让学生感受相同音乐主题，可以有不同的表现形式。

2）辨别器乐改编曲运用了哪些手法，初步尝试改编歌曲的演唱形式。

3）感受日本民歌的风格特点，了解日本的风土人情。

4）针对学生年龄小，对于音乐形象较易理解的歌曲学生较喜欢，对于器乐曲缺少认识，希望通过欣赏与比较，培养学生欣赏器乐曲的能力。

3、重点、难点：

1）相同旋律的不同表现形式。

2)认识改编曲的几种主要方法，并能够加以运用。

二、 说教法

1） 问题聆听法：

这节课我抓住歌曲的节奏特点，借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏，优美舒展的旋律，通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的画面，让学生根据画面说出是哪一个国家的歌曲，并试为歌曲起名字，以此来激发学生的好奇心理和进一步学习的兴趣。

2）歌曲模唱法：

歌曲教学以模唱为主，分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。

3）视觉图象法：

在乐曲欣赏的同时，通过各部分音乐的变化配以不同的画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析乐曲的不同变化形式。

4）对比欣赏法：

合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏，感受不同演奏形式的不同表现方法。并尝试将器乐改编曲的表现方法运用到歌曲的改编中来，从而让学生更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承，而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变，进而培养学生的音乐创新能力。

主题歌曲与剧情的关联，使学生较直观地理解主题音乐的作用。

三、 说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过“看”“听”“唱”等要素，让学生去感知歌曲的情绪。通过列出表格，直观地对比分析的方法，使学生自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论，进一步加深对改编曲的认识。

1）听、画相结合的方法：

通过聆听乐曲与选择画面相结合的方法，让学生感受相同音乐的不同变化，并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。

2）实践探索法：

以探索的方法进行学习，在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法，并能够在实践中加以运用。通过与教师在共同聆听的基础上，培养学生求知、探索的欲望。

四、 说教学程序

一、 组织教学

二、 导入：

1、 聆听歌曲

在这个环节的教学主要是让学生在聆听歌曲的过程中，通过教师选用的各种有关日本人文景色的画面，边听音乐边说出这是哪一个国家的歌曲。

2、 我为歌曲起名字

以为歌曲起名字的方法，引导学生认真聆听歌曲，从中了解歌曲的含义。从歌词中理解到日本的国花是樱花，日本人民每到三月时都会到户外去赏花，让学生真正感受到人与自然的和谐统一，培养学生热爱大自然的良好品质。

3、歌曲模唱

这个环节教师运用歌曲模唱的方法，让熟悉歌曲的旋律，为下一步的欣赏打下基础，并在学生演唱的过程中进一步与学生共同推敲歌曲应有怎样的歌名，选取出较有创意的想法，更能表达歌曲的内涵。

三、 欣赏合唱曲《樱花》

三年级的学生已初步具备分辨歌曲演唱形式的能力，通过聆听合唱曲，让学生试说出与教师的演唱以及同学的演唱有什么不同，从而复习了独唱、齐唱与合唱三种不同的演唱形式。并在此基础上让学生感受歌曲在演唱中力度有怎样的变化，能够做简单的模仿。

四、 欣赏器乐曲

让学生分辩在器乐演奏的过程中，歌曲旋律一共出现了几次，可以用不同的画面来表示，说出你是通过什么形式来区分的。

运用带问题欣赏音乐的方法，即可培养学生正确聆听音乐的好习惯，又可让学生做到有目的的参与音乐活动。在欣赏的同时，还可以让学生借助手势或是画图的形式参与到音乐活动中来，对提高学生的学习兴趣也是很有帮助的。从而让学生认识和感受相同旋律的音乐，不同的表现形式。这首器乐改编曲通过器乐独奏、不同的器乐独奏、几件乐器的合奏等形式，并在速度和力度上加以变化。

五、改编歌曲

在聆听和了解器乐曲改编的基础上，运用不同的演唱形式和方法改编歌曲的演唱方法。根据乐曲中不同演奏乐器、各种乐器的组合以及在速度、力度上的变化，引导学生在歌曲的演唱上也运用这些方法对歌曲进行改编，将掌握到的新知识在实践中加以运用。比如可以运用独唱、器乐演奏、齐唱等学生会的音乐表现

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谈谈音乐课的说课 邹枫 说课，是反映教师述说授课的教学目标、教学设计、教学效果及其理论依据的教学研究活动。近年来，说课作为一项教学研究活动的方式和训练教师业务水平的一种手段，在全国得到了普遍推广。 音乐课是九年义务教育阶段的必修课，它作为美育的重要手段，以其具有实践性、抽象性等特点，而区别于其它学科。因此，怎样说音乐课、怎样说好音乐课？已成为目前广大音乐教育者共同关注、积极探索的问题。下面笔者从说课的四个方面谈谈自己对音乐课说课的一点认识。 一、说教材 说教材就是要求说课者根据音乐学科自身的特点和学生的具体实际，深入钻研大纲和教材，准确地理解热气教材。具体 包括：1、说体系结构。即说出本课在教材体系中的地位、作用以及与其它相关知识的纵横联系、背景材料等等。2、说大纲。说明大纲对本教材或本课的教学要求、编写思路等等。3、说目的。要求正确、具体、全面地指定出：认知、技能、德育、情感等目标。4、说教材处理。依据教学目的要求，阐述自己对教材内涵的理解、教材特点，结合学生实际水平，把客观存在变成自己的教学思路，明确主次、突出重点，切忌眉毛胡子把抓。 二、说教法 教学是一门科学，又是一门艺术。音乐教学总是将音乐知识的传授和音乐技能的训练、音乐形象的教育结合在一起。目 前，我国中小学音乐常采用的教法有：讲述法、听唱法、示范法、视唱法、启发联想法、表演法、练习法等。现代媒体设计法、成功教学法等新的综合方法渗透到音乐教学之中。但无论采用哪种方法，说课应突出音乐技能的训练与对音乐形象的感受、理解和表现，同时可以利用乐器演奏和演唱示范、表演，把说课内容变成立体的、形象的、逼真的感觉，尽量做到条理清楚，正确无误，情声并茂，恰恰到好处。 三、说学法 学法不仅指导学生学习的方法，还应包括教师在课堂里怎样实施学法的指导。例如，在小学低年级的音乐教学中，针对 儿童活泼好动的特点，引导他们把无目的的“动”变成音乐中有规律的动，让儿童边唱、边跳、边演奏，从中获取知识，形成技能。这不仅可以激发学生学习的主动性、兴趣性，而且更能使他们在科学的学习方法中，避免学习的盲目性和随意性，从中获取最佳的学习效果。因此，说学法是要求说课者说出课堂教学中着重教给学生什么学习方法、培养什么能力；说出如何调动学生的各级思维，怎样激发学生学习音乐的兴趣，以及怎样根据教材结合学生实际指点学生选择具体的学法等等。 四、说教学设计 教学设计是课前准备的全过程，是保证课堂教学的前提和基础。它的内容一般包括以下六个方面：1、课型，即是综合课 还是单一课；2、课时安排；3、课堂教学结合安排，即教学步骤；4、教具和电教媒体的运用；5、板书设计及意图；6、布置练习或作业等等。值得指出的是：音乐是听觉艺术，也是一门表演艺术。音乐教学的整个过程设计要把握这一基本和特征，组织学生在充满音乐的环境中，依靠听觉感受，去体验、欣赏、理解、记忆音乐，并且通过演唱、演奏、指挥、创造等来帮助学生学习音乐知识、锻炼技能。 总之，在音乐课的说课中，说课者不仅要突出音乐学科的特点，还应展示说课者自身的个性与特长，并且要结合学生年龄等教学实际，正确运用《教育学》、《心理学》、《乐理》、《音乐教学法》等理论知识和教学原理，指导说课的全过程。 摘自《中小学音乐教育》2001、4

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也谈音乐“说课”[原创] 张建萍 翻开新的《中国音乐教育》杂志，看到了李君老师的《要加强“说课”教学》一文，又因笔者于去年全程参与了市中小学音乐教师的说课评比活动，故感触颇深。笔者以为，加强说课活动，一则，可以提高教师对新教材的分析、处理和教学设计能力，提高教师的的教学研究水平；二则，可以便于教研机构及人员了解和掌握教师对新课程标准的理解和实施程度，对新课程改革的方向，有一个真实而全面的了解，在以后的教学指导中能有的放矢地开展工作，提高教研的针对性和实效，提高教研质量；三则，参加说课的教师旁听其他教师的说课，对促进教师之间的学习和交流提供了一个很好的平台，为他们以后的工作可以起到直接的作用。笔者多次参加教师评优活动，多次体验音乐说课的感受，现就音乐说课的要求和内容谈些体会。 一、说课最基本的要求。 1.条理清楚逻辑性强是说课的基本要求。条理清楚是教师在对教材的整体分析和把握中体现出来的。先说什么，再说什么，然后说什么，最后说什么，什么是重点，什么是难点，什么是课的关键，本课的特色是什么等等都应有个全局观念，不能割裂教材，隔裂说课的条理，使听说课的同行或专家感觉在听课并伴有解说，如果这样的话，加上生动的语言和表情，说课也就成功了一半。 2.个性鲜明体现特色是说课成功的关键。每一单元的教学内容总有多种教学设计方法。体现说课特色和个性应该从教材的分析着手，找到音乐教学的根本特征和文化特色，设计出符合学生学习特点的教学方法。过程的体现应该富有音乐特色和文化韵味。在教师巧妙导演的基础上，如何让学生充分地动起来，让学生更好地学习掌握和理解音乐？笔者以为，谁能对音乐的表现理解得最为充分，谁就越能体现音乐的文化特点，就能设计出最符合学生学习音乐的方法，就能创造出最有个性的教学环境和氛围等等。音乐教学设计的个性闪光点往往体现在最关键的地方——如何让学生沉浸到音乐中，和音乐产生自觉或不自觉的共鸣。 3.预计结果丰富想象是说课的基本体现。教师应培养自己的思维能力和想象能力，对音乐的思考，对学生的思考，对文化的思考，对教材处理的思考，对教学手段的思考，对教学技术的思考。我们要用哲学的思想去思考音乐教学。对教学过程和环节的想象，对音乐的想象，对学生学习能力的想象，对教学效果的想象等都是音乐教师应有的修养。无法想象，缺乏起码想象力的老师如何能设计或上出高质量的音乐课，尤其是作为想象与创造艺术的音乐课，更是如此。提高自己对教学现象所产生的教学结果的预计想象能力是教师教学机智的体现。 二、说课最基本的内容。 1．说课型。根据教学内容可以设计音乐综合课、音乐评论课（音乐家评论、音乐作品评论）、舞蹈律动课、唱奏课、音乐创作课、艺术综合课、综合活动课等课型。 2．说课题。标题的设计要体现新课程思想，体现人与音乐的关系、音乐与大自然、与社会、与儿童生活的关系，要充满童趣，给人以想象。新颖别致的标题可以激起学生学习的兴趣和欲望。而且，合理的课题还是对整堂课教学目标的合理定位。 3．说目标。按照新课标要求，应该说内容标准，而不是课程目标。教学目标的设计体现内容标准的四个方面：感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。目标的确定要适度，体现学生学习过程和学习水平的提高，体现提高层次的程度，操作性要强。 4．说教材。应该说教材的创作背景，教材的表现内容，教材的特色，说教材中音乐作品或材料的表现力或风格等等，可以比较简单地进行概述。 5．说过程。过程的设计在理想的状态下应充分发挥音乐艺术独特的魅力，发展学生的个性，提高学生想象力和创造力。说过程时要注意层次清楚。 6．说学法。学法指导要善于激发学生内心的主动参与，可设计学生感兴趣的方法应用于课堂教学，体现学生的自主学习和综合实践活动能力的提高，如游戏律动法、主题唱奏法、模仿表现法、合成演奏法、综合活动法、音乐会活动法、自主活动法等。 7．说环境。环境设计有硬环境和软环境。硬环境主要指教室的布置和音响、音乐教学设备的准备。教师必须努力提高软环境的质量，软环境包括教师为学生创设的多媒体教学的环境，还包括良好师生关系的建立、学生之间的交流与合作等，为学生创造良好的学习条件。

谢谢韩清老师！