『音乐在线』佛莱芒乐派之奥克根生平简介（更新了在线视频，请耐心等待）

奥克根 Johannes Ockeghem c. 1410-1497

『音乐在线』佛莱芒乐派之Johannes Ockeghem

目前所存年份最早的一首多樂章複音安魂彌撒曲的作者是歐克根。他出生於今日比利時境內的東法蘭德斯（ Eastern Flanders ），歐洲文藝復興初期的音樂發展溫床位於法、比、盧等國交界的法蘭德斯地區，歐克根可謂身處其中，公認是當時法蘭德斯樂派（Flemish School）的領導人物之一。他門下的眾多學生私下封給他「音樂王子」（Prince of Music）的雅譽，在音樂風格上，歐克根作品顯露出甜美、優雅的旋律，以及多樣化的和聲型態。不過，此時作曲傳統到了歐克根手中，卻產生了幾項重要的發展。以往作曲家在譜寫宗教音樂時，習慣將某一首葛利果聖歌的旋律交給一個特定的聲部，以比其他聲部要長的音符來演唱，這就是所謂的「固定曲調」（Cantus Firmus）手法。歐克根並不侷限於這個慣例，反而自由地將曲中潛藏的聖歌曲調輪流交給不同的聲部，導致各聲部（不論高音或低音）開始處於比較平等的地位。這個發展使得歐克根作品中的聲部能夠融合得更完美，聽起來更富同質性，而且也讓各聲部間能夠開始相互模仿，從而造就了所謂「聲部模仿」（Imitation）的合唱手法，豐饒了中世紀複音音樂刻板的對位技法。 雖然有學者因此認為歐克根最大的音樂貢獻在於發展出「聲部模仿」的作曲技巧，其實這只是他眾多譜曲工具中的一項而已，偶而才在恰當的時機裡加以運用，並不一定出現在每首曲子當中。如果真要說歐克根的作品具有某種共通特性，那麼應該是他賦予每個聲部富創意而綿延不絕的旋律線，彷彿他總是有辦法讓樂句的動力持續不輟。此外，為了以豐富的和聲涵蓋比較廣的音域，歐克根開始常以四聲部作為譜曲的編制（過去的作品多半以三部為主），於是更拓展了作曲家發揮的餘地。雖然每段的聲部數目可能不同（從二到四不等），但是每一個聲部的線條總是非常清晰可辨，即使初聽者也能夠任意跟隨每一個聲部，聽出歐克根特有的綿長旋律線。 歐克根之後，安魂曲的創作逐漸頻繁起來。

[此贴子已经被作者于2007-11-7 23:11:39编辑过]

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