[转帖]『西方音乐史问答44』：德彪西的乐曲被称为印象主义音乐，它与莫奈等人的印象

印象主义，这个词原是用于绘画艺术的。音乐史中常出现从绘画借用过来的词。本词是其中之一。在绘画艺术上首先出现印象主义这个词的时候，是对莫奈（ClaudeMonet 1840—1926）、西斯莱（Alfred Sisley l839—1898）等人刻划茫然而富于流动感的瞬间印象一类的作品而言，其中包含着贬义，批评这类作品没有形式。绘画领域的印象主义力图打破浪漫主义所主张的感情表露和自然主义的写实传统。从这个意义上来说，音乐艺术领域的印象主义也有同样的意思。

最先创立这种印象主义音乐的是德彪西的作品《牧神午后前奏曲》（1892—1894）。这部作品固然是德彪西的成名作，从这个意义上说是部重要作品。然而更重要的是，从节奏，和声、旋律、曲式等方面来看，它无疑是一部与传统音乐作品截然不同的划时代的作品。在这部作品里，印象主义音乐的一些特征亦已出现，如避免运用明确的节奏，代之以浮动的音流，或是用微妙的和声变化取代持续的功能性和声法来增强对气氛的渲染，用片断旋律的反复来取代主题的展开，等等。下面对印象派音乐风格的特征稍微详细地分析如下。

1、在形式上，没有明确的乐段，避免奏鸣曲式之类的传统曲式，采用对称、自由而有机的曲式。

2、在音体系方面，它采用教会调式、五声音阶和全音音阶等调式来代替调式明确的大调式和小调式。

3、在和声上使用九和弦、十一和弦以及调性含糊的和弦交替、四度构成的和弦时，并不是采用和弦行进的方式，而是采用音色、音响交替的方式。

4、为了将以上所说的和声、片断旋律及自由节奏组织成一个统一的有机体，除部分对称以外，还使用了重视音色和音响的配器。

如果要强调音乐与绘画的关系，一般都认为印象主义音乐是一种描绘性音乐。实际上，德彪西的作品中虽然有很多作品象《大海》(1905年)带有标题，可这些作品并不是描写性的，而是将瞬间的印象凝结到了音乐的境界之中。

带印象主义倾向的作曲家除德彪西以外，还有萨蒂和拉威尔等。

[此贴子已经被作者于2005-10-18 9:09:23编辑过]

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