我们必须冷静对待“拓展热” 宜兴市陶城实验小学 汤 霞 “忽如一夜春风来,千树万树梨花开。”当新课改之风吹遍大江南北时,我们的眼前忽然打开了一扇门,万千神奇伸手可触。曾几何时,我们的音乐课是封闭的,学生围着教师转,教师围着教材转。而如今,音乐课“活”起来了,教师可以超越时空,教材可以为我所用,“拓展”成为一个点击率极高的关键词。公开课自不必说,“拓展”往往令听课者眼前一亮,好声一片;就是家常课,也时常让学生上天入地,忙的不亦乐乎…… 镜头一:音乐教师在教唱歌曲《雪花》,依次出示了动画片《雪娃娃》,歌曲《雪绒花》(其实雪绒花是一种植物),讲解了雪花的形成甚至还带领学生用手撕雪花。希望学生在多种活动中提高对雪花的认识。 反思:这是眼下常见的一种现象,有的老师甚至认为拓展的越多越好。殊不知,在有限的教学时间里充斥大容量的拓展,不仅削弱了学科教学的基础性,积压了学生理应拥有的感受音乐的时间,而且让该掌握的得不到落实,该理解的仍一知半解。 镜头二:我曾听过一课古诗新唱《春夜喜雨》:了解诗人,理解诗意,学唱歌谱,学唱歌词,品味诗情。教学到这儿仅用了半堂课,剩下的20分钟就是拓展了。老师说:“其实,描写美好春景的不只是杜甫,还有李白、朱自清、巴金……除了诗歌还有散文…… 反思:乍一看,这种“拓展型”的课似乎符合新课标的精神,倡导多学科化,倡导与社会联系。但是文本无边界,教学也无边界吗?一节好端端的音乐课却变成了语文课。任何拓展都应抓住一个中心来延伸,这个中心不是别的,正是音乐本身! 拓展,是思维的活动的扩展。如增强思维深度,扩大思维广度等,才是扎扎实实的。而绝非形式上的花样增多,内容上的简单堆砌! 从以上的案例中,我们不难发现:有些教师把拓展误解为点缀,一种形式,一道工序,就像是“镀金”。而我们的教学需要的是“真淳”,尽快的舍弃不必要的“浮华”。我理解的教学中的“真淳”是:把课外资源合理引入课堂,把课堂学习引向课外。前者可以激发学生的学习兴趣,增加课堂教学容量;后者可以让学生活学活用,加深课内所学。 因此我在课堂上是这样进行拓展的: 一、为突破难点而拓展 《二泉映月》描绘了一位迷茫凄苦的流浪汉艺人的形象。孩子们能听出音乐情绪的悲凄,却因缺少体验而难以产生情感上的共鸣。要听懂音乐,对学生而言有一定的难度。我在放完音乐后,给孩子讲述了作者阿炳的生平后,补充道:“这首乐曲是阿炳依心而为、依心而来。依心而去的一首依心曲,它述说着阿炳的悲怨与感叹。难怪世界著名音乐家小泽征尔听完说——这断肠之声,只有跪着才有资格听!” 这样的拓展能帮助学生更深刻的理解、感悟教材所蕴含的深刻意义。当学生的认知水平与音乐内涵的理解存在差距时,教师应不遗余力,为突破难点而拓展。 二、为发展能力而拓展 品味旋律绝不仅仅是音乐课堂上的事,有时课后的拓展更能促使学生涵咏良久,达到余音绕梁之意韵。在执教土家民歌《乃哟乃》一课结束时,我给孩子们留下这样的作业:这首歌只用了5 3 1三个音而且很短,唱得还不过瘾,大家能否也用这三个音写两句添加在歌曲后面? 为了写好,学生往往再次与歌曲“会晤”。不知不觉中,自己的理解在进一步品味旋律时得以提炼、深化,从而取得意想不到的效果。音乐教学不是一个圆形的结构,学完了歌曲并不意味着知识学习的结束,而这样的拓展为学生提供了深层次品味音乐的平台。 伴随着新课改的脚步,我们的教学正发生着翻天覆地的变化,我们只有入乎其内,出乎其外,把握好“度”,这样才能在课程改革中游刃有余,走向成功! |