三、呼麦的概念 呼麦的重现 呼麦探源 呼麦的概念 呼麦(图瓦语Хөөмей,蒙古语:Хөөмий,古蒙古文:kцgemi“咽喉”),又名“浩林·潮尔”,从一条喉管,同时唱出旋律与和声两条声线,不同的音高与音色,一条和着另一条,以达到一人演唱二重唱的效果的演唱方法,是蒙古族复音唱法潮尔(chor)的一种高超演唱形式,也是“浩林·潮尔”合唱艺术的发展和升华。“呼麦”一词的蒙古语的原意是“喉”,所以,它也被称作为一种“喉音艺术”。所以我想呼麦被称为双声更恰当些.首先,演唱者让气息冲击声带,发出粗壮的气泡音,形成低音声部;与此同时,巧妙调节口腔共鸣,将气以不同方式由嘴唇呼出,从而激发出两个八度的泛音旋律,这个泛音就是高音声部。 呼麦的重现 呼麦这种传统的发音和演唱方式,消逝了一个世纪,那么今天的人们又是如何重新让这种神奇的方式再现的呢? 故事的从一个叫图瓦的地方开始讲起了。这是一个与蒙古和西伯利亚接壤的国家,曾被纳入前苏联版图,在人们的视野中消失了差不多有一个世纪。当然,有两个例外:一些狂热的集邮家和一位叫理查德·费曼(RichardFeynman)的原子物理学家。费曼曾经立志要进入图瓦的首都Kyzyl—是个自称是亚洲大陆中心的城市,可惜尚未成行就离世了,代替他完成遗愿的,是他的好友兼同道者拉尔夫·莱顿(RalphLeighton)。莱顿在1988年到达了那个“看不见的城市”,5年后,他把3个图瓦牧马人带到了美国加州。从此,一种匪夷所思的人声艺术惊艳出场了。 呼麦探源 至于呼麦技法的确切产生年代,现在已很难考证,相传在公元十三世纪——即蒙古草原盛行英雄史诗说唱艺术的时代——呼麦即已盛行。据说在我国新疆阿尔泰山区的蒙古人当中,也曾有过呼麦的形式,但现已濒临失传。音乐学家们经过考证,发现我国古籍中记载的北方草原民族的歌唱艺术——“啸”,就是(呼麦)“浩林·潮尔”的原始形态或前身,如果此一结论成立的话,那么呼麦的历史至少可以追溯到2300年以前,这样一来,人类复音音乐文化的发源地这一基本部分将被重新改写。甚至,一向被视为无复音音乐的东方——中国,很可能反而成为西方欧洲复音音乐的发源地。事实上,关于呼麦之起源,蒙古人自己也有两种颇耐人寻味的说法,一是,说古代先民在深山中活动时,见到瀑布飞泻、山谷回音达数十里,于是大家加以模仿,这样便慢慢形成了呼麦。二是,古代蒙古人在作战前必须高声合唱潮尔(狩猎成功后也是如此),在气势磅礴的潮尔声浪中自然产生神妙的泛音,勤劳、聪明的蒙古人经过长期摸索,就将此灵感与合唱艺术里的基本要素移植到一个人身上,终于创造出这一奇特的声乐形式.总之,呼麦是蒙古音乐发展进步的产物,是对声学规律之认识与掌握的一次质的飞跃,也是人与所处的自然环境紧密联结后、从大自然中受到启发的结果——关于这一点是毋庸置疑的。 四、呼麦的练习技巧和多样化表现方式 呼麦的练习技巧和多样化表现方式 呼麦(呼麦也叫喉音)在练习和演唱时,肺脏、喉头、舌头、上颚、牙齿、喉结、嘴唇和嘴角等发音器官全部参与,共同协作,运用特殊的发音技巧,一人同时唱出两个声部,形成罕见的单体多声部形态。演唱者运用闭气技巧,使气息猛烈冲击声带,发出粗壮的气泡音,形成低音声部。在此基础上,巧妙调节口腔共鸣,强化和集中泛音,唱出透明清亮、带有金属声的高音部。” 一般来说,“呼麦”的低声部为持续低音,时而变化音高;高声部则是一条旋律线,分有词、无词两种。高音部的音高与口型有直接关系:口型扁、音就高;口型圆、音就低。在演唱时,高、低两声部之间的距离有时可达六个八度音程,而高音声部的旋律音色则时如口哨,时似金属声,因此它也常常可以达到伴奏乐器的效果,使它的表演形式不仅限于独唱。事实上,呼麦被蒙古人形象地称作“人声马头琴”。在很多艺术作品中,它与马头琴彼此呼应、使声音错落有置,尤其前者的高音区在马头琴的衬托下,经常给人以错觉,以为那是行走于草原上的笛音。演唱时,在低音声部铺垫好的厚重而富节奏感的背景里,高音区悠扬而出、自成一体,恰似箭一般具有穿透性,仿佛来自背景外的天籁回音,打开了辽阔与自由的空间之门,同时也赋予整个歌曲生动的表情和立体感,让听者莫名坠入其中,并随之共舞……而在富于变化的蒙古“长调” (一种长而徐缓的歌)里,呼麦的运用所带来的哨音旋律,则有如一种安抚,像月光下的从地平线处飘来的会唱歌的微风—— 一缕纯粹的美丽。听者往往被这种弥漫开来的草原气息深深打动,不能自已。“呼麦”不仅是一种独唱的艺术,而且也可用来伴奏,如图瓦自治共和国名闻世界的女歌唱家塞柯·纳姆切拉克在她的独唱中就曾采用“呼麦”来为她的歌声伴奏,效果很好。由此可见,呼麦的表现能力非常多样化,总能恰如其分地凸现蒙古民歌特有的风味,透射出蒙古民族的宽广胸襟和万缕柔情。 |