|
欢乐颂——走近“乐圣”贝多芬 无锡市石塘湾中学
吴新琰 设计思路： 把经典音乐介绍给学生是每个音乐教师义不容辞的责任。初中阶段，在向学生介绍古典音乐时，莫扎特和贝多芬无疑是两位重要人物。有人说，莫扎特的音乐是感觉的艺术，如果演奏不好，就听不出是莫扎特了，但贝多芬的音乐无论演奏水平高低，都能听出是贝多芬，因为他的作品具有鲜明的英雄性、群众性和戏剧性，是他伟大灵魂的表征，特别是他的第九交响曲，更是音乐史上的里程碑。本课设计以学生为主，以音乐为主，把音乐的基本要素：节奏、节拍、旋律、力度等音乐基础知识和歌唱的基本技能融合在一起，贯穿于歌曲教学中，引导学生探究音乐与文化背景，接触经典，走近名师。 教学内容：苏教版音乐七年级第六单元 授课对象：初一年级 教学目标： 1、知识与技能：学习歌曲《欢乐颂》，领会旋律、节奏、节拍、力度等要素在音乐表现中的作用，能区分齐唱、合唱、重唱。 2、过程与方法：通过演唱实践，学习用热情、庄重的情绪演唱歌曲《欢乐颂》；通过课前探究，学习联系文化背景来理解音乐作品。
3、情感态度与价值观：通过演唱和欣赏贝多芬的作品，引导学生树立正确的人生观，激发学生追求自由、平等、博爱的理想。
教学重点和难点： 探究音乐要素在表情达意中所起的重要作用。 教学流程： 一、课前： 1、课前探究——“乐圣”贝多芬（上周布置） 2、课前音乐：歌曲《欢乐颂》 二、教师弹奏《致爱丽丝》导入新课 三、走近“乐圣”贝多芬 1、师生共同了解贝多芬的生平。 2、扼住命运的咽喉：欣赏《命运》交响曲片段。 3、回顾主题谈感受，分析速度、力度、节奏对主题情绪的影响。 四、学唱《欢乐颂》 1、听歌曲，初步感受歌曲情绪、速度、力度、节拍。 2、用学生喜欢的方式学唱歌曲。 3、尝试唱谱解决歌曲学唱难点，完整演唱。 4、探究要表现歌曲的热情、庄重，该作什么处理。运用比较的方法，分别改变力度、速度、节奏、唱法等音乐要素，让学生探索音乐要素在表情达意中起到的重要作用。 （1）
对比弱的力度与强的力度对歌曲情绪起的作用。 （2）
学生分两组，对比连音唱法和断音唱法。 （3）
改变歌曲节奏，变6/8拍演唱，体会音乐情绪的变化。 （4）
小结：音乐的力度、速度、节奏、唱法等音乐要素，在音乐表情达意中起到了重要作用，要表现一定的情绪必须有相适应的音乐要素。 5、用适当的速度、力度、唱法来表现《欢乐颂》热情、庄重的情绪，完整演唱歌曲。 6、欣赏童声合唱《欢乐颂》，引出第九交响曲第四乐章。 五、拓展欣赏《第九交响曲》第四乐章片段 1、欣赏卡拉扬指挥的现场演唱版，区分重唱、合唱和齐唱。 2、介绍小故事“空前的辉煌”，理解《欢乐颂》的深刻内涵。 3、结语：贝多芬一生坎坷，没有欢乐的童年，经过常人难以想象的刻苦努力，在音乐上取得了巨大成功。他注定是一个把痛苦留给自己，把欢乐奉献给别人的音乐使者。这是何等高尚的情操和为理想奉献的精神啊！贝多芬正是经历了如此之多的苦难，才得以创作出众多光耀百代的作品。今天课堂的介绍，只是贝多芬作品的冰山一角。我相信，同学们一定会在课后去了解更多贝多芬的作品，在音乐中与他高贵的灵魂对话。 六、尾声 所有在场师生同唱《欢乐颂》
| 
IP卡
狗仔卡
显身卡
