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音乐课堂:撞击心灵 奏响心中的旋律
第29号参赛论文
【摘 要】给音乐歌唱的灵魂,还学生自由飞翔的翅膀。鼓励教师在教学过程中,将亲切的微笑、温和的话语、友好的举动完美结合在一起,呈现声色俱佳的管弦乐视听盛宴,促使教师化身为优雅的音乐指挥家,用激昂澎湃的交响乐——倾听、唱演、游戏吸引学生,最后再打造自由平等的评价舞台,让婉转悠扬的和弦乐回荡于耳畔,从而把音乐打造成学生心目中的一方乐土。用魅力环抱音乐课堂,撞击心灵,奏响学生心中的旋律,让音乐刮出最炫最酷的风潮。
【关键词】音乐课堂;课堂氛围;环节组织;多元评价
音乐是一门独特的艺术,学生可以通过唱歌、跳舞、表演等多种艺术形式来表现自己,发展个性。它是小学阶段一门重要的学科,在全面实施素质教育的今天,已被越来越多的人所重视。一节成功的音乐课,可以让学生喜爱音乐这种特殊的“说”的方式,让学生爱上各种会说话的乐器,爱上表演这种特殊的游戏,以及所寄予其中的独特情感,进而让学生带着快乐,系统地学习理论知识,积极地练习吹拉弹唱演,更在这个过程中得到情感的熏陶,愉悦心灵。因此在音乐的教学过程中,教师应用甜美的微笑、亲切的话语、友好的举动使学生放下心防,轻松地进入学习音乐的环境,同时教师还可不失时机地组织教学内容,打造愉悦的教学环节,充分发挥“听”的艺术,激发学生学习的兴趣;通过“唱”的方式,让学生细细地去品味音乐;鼓励学生参与“动”的游戏,尽情地去体验音乐所带来的无边的快乐。此外教师要丰富评价形式,让多元的评价形式促进学生对音乐的喜爱,从而真正实现快乐学习、主动学习。
一、课堂氛围——声色俱佳的管弦乐
生动活泼而又愉快的课堂气氛能激发学生上课的兴趣。学生是教学活动的主体,教师必须充分发挥学生的主体作用,使学生变被动的接受为主动的学习。尽管越来越多的老师逐渐意识到德智体美全面发展的重要性,明白全面提高美育教育,培养学生的审美意识,让他们树立正确的审美观,懂得创造美,表现美,欣赏美的重要意义,但是许多教师,并不关注课堂氛围的营造,致使课堂气氛沉闷,学生默然不语,在师生互动不足之余,学生吸收知识兴趣低下,课堂效率不高。因此,营造轻松愉快和谐的课堂氛围已迫在眉睫。
1.让微笑化为音符
古人云“亲其师,信其道”。它深刻而精辟地点明了和谐、融洽的师生关系在教学中的作用。课堂上,教师应常带甜美的微笑,用微笑让学生放下心防,愉悦地参与课堂活动,成为积极的、有一定欣赏能力的音乐爱好者,并能从音乐中享受喜悦、感受乐趣,提高运用音乐形式进行表述、交流的能力。教师要多关心学生,尊重每一个学生。平易近人,真诚相待,才能营造轻松和谐的氛围。如:教师紧锁眉头、闷闷不乐地走入课堂,会使本来轻松、愉悦的学生紧张不安起来。结果一开始上课,课堂气氛就沉闷、呆板,原本轻松欢快的歌,学生却唱出了伤感不愉快的调儿。整节课上下来,学生累,教师也累。如果此时教师把自己的烦心事先搁一边,面带微笑地走进教室,那么很可能会得到截然不同的效果——学生神采奕奕地投入到课堂的学习中去。如教学歌曲《时间像小马车》,教师面带微笑,亲切和蔼地问一句:“小朋友,今天咱们来学一首新歌,它和小马车有关,你们眼中的小马车是怎样的呢?”“好,那么就请大家坐上这辆小马车,咱们去时间的王国游一游吧。”微笑缩短了师生之间的距离,融洽和温暖也就落地生根了。
2.用言语打开心扉
语言是人们传递信息、交流思想的工具,教师的情感是通过语言交流体现出来的。而师生之间的距离,很多时候会因老师的一句话,从浅浅的水湾变成无法跨越的鸿沟,有时却正好相反,可以让学生与老师从“敌人”转变为朋友。教师平易近人,会拉近师生之间的距离,使学生更快、更好地进入学习状态。如:上课前教师亲切的开场白:小朋友们,今天老师把你们最喜爱的好朋友喜羊羊带来了,大家欢不欢迎呀?咦,这边的小朋友没精打采的,看来是不欢迎他呀!听到这番话,刚才没坐端正的小朋友立马坐得端端正正的了——他们都非常想把喜羊羊请出来。此时,教师可以不失时机地接着说:小朋友们,刚才你们用你们的认真打动了他,他呀,决定出来和大家见见面,但是你们能不能成为好朋友,还得看大家在课堂上的表现了,喜羊羊可是喜欢认真、聪明、乖巧、懂事的小朋友呢,大家有没有信心赢得喜羊羊的友情呢?小朋友们纷纷表示要好好表现一番。这样,一节课在老师轻松话语的带动下,井然有序地展开了。
3.以行动诠释关爱
生活是一面镜子,你对着它哭泣,它会对你哭泣,你对着它微笑,它会还你一个灿烂的笑容。师生之间的关系就像这面可爱的镜子。作为老师,在课堂上,若能以春天般的温暖去关怀每个孩子和他们的情绪,那么学生会还给老师一份内化了的感动,并在感动之余,用自己认真的态度,积极的思考来回应这份温暖的初衷。因此,教师要善于将自己的友好带给学生,让学生在温馨的关系中愉快地学习。如在教学乐理知识时,教师出示简谱,并请一名女生边打拍子,边唱出来,她做的很棒,博得了全场的啧啧称赞。这时教师可以不失时机地走过去,轻轻地拍一拍这位很有乐感的女生的肩,说声:“你真棒!”相信,这位女生一定会对这节音乐课记忆犹新。一个看似不经意的动作,也许会让她重新认识老师,重新看待音乐。
二、教学环节——激昂澎湃的交响乐
还学生色彩斑斓、神采飞扬的音乐课堂,教师除了要营造愉悦、轻松、活泼的课堂氛围外,还应积极关注课堂的教学环节与教学内容。让学生从倾听入手,与音乐进行交流、洽谈,让学生用演唱来接近音乐,贴近心灵,让学生在游戏活动中,调动参与课堂的兴趣和激情,并且使情操也在这过程中自然而然地得到陶冶。
1.喂,把耳朵叫醒
对学生学习知识来说,倾听很重要,对音乐学习来说,倾听同样重要,因此,作为音乐教师的我们,要善于利用倾听,要教会学生倾听,并让学生在倾听中获得美的体验,感受愉悦的心情。美国著名的现代音乐家艾伦·科普兰在《 怎样欣赏音乐 》一书中也曾说过:“如果你要更好地理解音乐,再也没有比倾听音乐更重要的了。什么也代替不了倾听音乐。”因为只有不断地倾听,才会感知音乐、认识音乐、理解音乐,进而产生共鸣。比如,在教学《采菱》时,教师先播放歌曲,让学生先通过粗浅地倾听把握歌曲的基调——欢快轻松,可以向学生提问,检查他们的倾听的效果。“这首歌曲咱们应该唱的悲伤难过一些,对吗?”同学们纷纷表示不对,认为采菱应该很开心,听到歌曲的旋律,就感觉自己好像在划着小船,采着菱角,哼着小曲,心情呗惬意。通过倾听,再双方交流,师生在感受歌曲基调的同时,与音乐也进行了交流,与音乐也进行了心灵相通地洽谈。
2. 听,是谁在唱歌
唱是音乐课的主旋律,是音乐课的中心环节。教师在教学过程中,需注入唱的冲动给学生,让学生在学唱、演唱时,加入自己对音乐的感受、情感和体悟,这样学生既了解了所学音乐的风格与特点,同时又激发了他们对学习音乐的兴趣。
如学习《船工号子》: 4/4 22 532 1 2 |66 216 5 6 ||嗨 咗
4/4 0 0 x x |0 0 x x ||嗨 咗
学生在每小节的后面击两下掌,并喊出“嗨 咗”,突出劳动号子紧密有力的节奏、一领众合的演唱形式,既活跃了课堂气氛,学生又很快领悟了中国民歌中的劳动号子。
演唱是学习音乐的核心,是感受音乐的重要方式,演唱并熟记主题音乐能让学生更深刻地领会音乐的发展与变化,能帮助和培养他们的音乐记忆力。而熟悉旋律的方式多种多样,最有效的就是让学生哼唱、练唱、演唱。这样学生能在感受歌曲内容上、形式上、情感上的美感之外,还能更好地表现音乐情感。
3.嗨,大家动起来
爱玩好动,是孩子的天性,作为小学生,兴趣广泛,好奇心强,常常以直接兴趣为动力,这就要求音乐的教学应从学生的情趣特点出发,采取灵活多样的形式,寓教于游戏。在教学过程中,教师可以充分通过“动”帮助学生想象音乐形象,通过表演展示促进学生对音乐的理解。如在教唱《大家来唱》时,教师教学两个力度符号:P、F。如果此时单纯地告知学生:这是力度符号弱、强。标有弱记号的小节,演唱的时候声音要小一些,而标有强记号的小节,在演唱的过程中声音需要大一些,需要放开来唱。这种直接灌输的方法,不仅会让学生兴趣寡淡,还会使学生在枯燥乏味中丢弃乐理知识的学习。因此,教师可让学生们联想自己课间玩“写王字”的游戏,当前面的那个同学背过身去写“王”字,其他的人有的站立不动,有的蹑手蹑脚往前走两步,还有的则猛得一下往前冲。这一静一动充分演绎了P、F这两个力度。这时教师可不失时机地结合歌词讲解这两个力度符号在歌曲中的作用。
低年级的音乐欣赏课,教师尤其可充分发挥“动”的魅力,让学生在听到欢快、富有动感的音乐时开心起舞;让学生在听到低沉、舒缓、抒情的音乐时,动作轻柔、舒展开去。
让学生动起来,让学生学起来,让学生在欢乐中体验学习音乐的乐趣。
三、多元评价——婉转动听的和弦乐
《音乐课程标准》指出:音乐课程的学生评价应充分体现全面推进素质教育的精神,着眼于评价的教育、激励与改善的功能。因此,教师要对每一位学生的实际水平和课堂中的表现作深入的了解和仔细的观察。只要有点滴的进步,哪怕是隐性的,也应该给予表扬,让他们充分体验学习音乐所带来的乐趣,充分享受成功所赠予的喜悦。
1.学生自评——其实你不懂我的心
学生是学习活动的主体,教师应积极唤醒学生的主体意识,发挥评价应有的激励和教育功能。鼓励学生对自己的学习进行评价,让学生在学习过程中发现自己的优势,激发学生进一步学习音乐的兴趣;鼓励学生对自己的学习进行评价,让学生在学习过程中认识到自己的问题和不足,并积极采取措施、努力调整,提高自己的音乐水平。每个学生都知道失败是成功之母,但是当自己得到不那么积极、肯定的评价时,学生或多或少会产生负面的情绪,于是消极地参与课堂的学习。因此教师须鼓励学生积极、主动地去评价自己,或有进步,自己加以肯定,夸夸自己,“我唱的真棒呀!”“看吧,我这次的拍子比上一次的拍子打得更好!”或有那么些不尽如人意,也可以批评一下自己,“这里不太会唱,说明这部分的曲子我还不太熟悉。”“这首歌我应该唱得再欢快些……”“我唱歌时咬字不太清楚,多练练一定会好些的。”学生的自我评价,在一定程度上,能帮助他们了解自己的实际水平,能帮助他们学习如何进行自我评价,能帮助他们取别人之长补自己之短。
2.生生互评——你的心思我来猜猜
学生的自评大多比较感性,以描述性的话语为主,也有对自己的音乐学习进行总结、回顾和比较,而学生之间的互评则更多的是学生带着对音乐的理解、感悟的一种评价。学生在评价他人时,可以从对方身上找优点,比照自身的不足,借鉴并学习。来自他人的评价,能在某种程度上,帮助学生摆脱“只缘身在此山中”的困惑,帮助学生找到“会当临绝顶”的蹊径。恰当的、有效的生生互评,是促进学生吸收经验、持续发展的动力。
如“森林音乐会”,学生通过多样的音乐表现活动来表现音乐——吹、拉、弹、唱。在表演与欣赏的过程中,学生既是评价者又是被评价者。学生先自己选择唱(奏)得最好的音乐作品进行表演,并进行自我评价,在自我评价之后由他人进行点评,得到他人的评价后,自己可进行反思和小结。每个人都希望自己既是一个优秀的表演者,又是一个出色的点评家。因此他们会全身心地做好自己的表演,客观地进行自我评价,并诚实地给身边的同学中肯的评价、合理的建议。这样的评价,有利于调节学生的身心,使每个学生都能充分展示自己的才华,又能提高他们学习音乐的主动性和积极性。
3. 师生共评——低吟浅唱互相应和
教师既可以通过学生本次的演唱、表演来进行师生共评,同时还可以通过比较他之前的练习来获取对他此次演唱、表演的评价。教师所作出的评价,可能会对学生产生很大的影响,所以课堂评价要准确中肯,力求简明扼要、具体,并尽量地多使用鼓励性的话语来肯定学生的学习和表现,使得评价成为树立学生学习自信心、提高学习音乐的助推力。教学《小小少年》时,在最后的小结环节就采用了师生共评的形式。教师与学生之间展开了交流,生认为在演唱副歌“一年一年时间飞跑\小小少年在长高\随着年岁由小变大\他的烦恼增加了”时,应该除了带上欢快的感觉,还应该在演唱时加入一些思索,到最后还有些淡淡的忧伤。此时教师适时指出:“能感受到这些,你真的很厉害,希望你能把自己的发现唱出来。”“唱歌时的情感很重要,感情不到位,就算咬字再清楚,高低音唱得再准,也不能称为真正的演唱。”这样的评价方式,让每个学生都能体验成功,感受快乐。
评价的方式还有多种形式,教师可以根据自己的情况,选择适合自己的评价方式,形成多元体系。
把音乐从无足轻重、随意取舍的困境里拯救出来,擦去深深印在学生头脑中错误的观念,还学生活泼愉快、轻松自在的心境,让音乐幻化成灵动的音符,跳跃于指尖,舒展在心灵,伴随学生愉快歌唱、开心起舞,以及在不知不觉中陶冶情操。这样多姿多彩的音乐课堂,会一点一滴转变学生对音乐的看法,学生会渐渐爱上音乐,爱上演唱,爱上表演。这样多姿多彩的音乐课堂,会变成老师和学生笑声的化身,快乐的代表。梦会插上翅膀,梦会照进现实。让音乐化为不绝于耳的的动人旋律,在学生心间回旋往复。让师生共同努力,打造一个全新、直击心灵的音乐课堂吧!
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