即兴创作的基准：MENC项目——帮助老师评估学生进步的标准3

在你的第四级课程中，学生们正在用手鼓表演来回答您的表演提问。你知道一些学生的反应是成功的而另一些学生却正是学习。你想记录学生们在即兴创作能力上的进步，你将采用什么标准去评估呢？什么样的作品听起来是好的即兴创作？

如何去评价即兴创作是一个常见并且复杂的问题，它同如何去评价创造性这个大而艰巨的问题相关联。尽管即兴创作已经成为奥尔夫沙络维克音乐和行为教育的基础组成，但只有最近才显出其重要性。在最后十年，教学和评价即兴创作已经进入主流课程，因为“即兴创作的旋律、变化和伴奏是九个音乐标准之一，美国所有孩子们现在期望能够接触这些标准。为了支持各个标准的教育，MENC已经有一系列的发表刊物，现在正是努力，最终它将包括学生们反应的基准、或在基础水平、熟练和高级水平上的学生工作范例。这篇文章描述了即兴创作基准的背景和发展（标准3）。

国家标准和支持性材料

1994年国家音乐标准的发表要求学校要向学生们提供机会去接触这些标准，并且要求音乐教育者用这些标准去评价学生的进步。随即出现了艺术教育国家标准，MENC出版了音乐教育标准。后者包括了由实践教师总结出来的标准，和由负责课程选择、时间安排、教师班时、教学素材、设备和乐器相关的行政管理人员规定的标准。其中描述了允许学生们获取九个标准的情况。第三期发表刊物中讲述了音乐表演标准，包含评价的基础指导，里面有评价范例和对基础水平、熟练和高级水平反应的描述。

在第四期中是学生表演音乐的基准，这是最后一个与国家标准相关的支持性材料。九个发表的标准，每一个都将包含下面的内容：1）以表演标准为基础的范例评价题目；2）对这些题目在各种水平（基础、熟练和高级）上的反应范例描述应该像什么；3）学生对这些题目反应的范例收集，或代表基础、熟练和高级水平的基准。对每一个基准发表物，全国的自愿教师们正在整理包含在表演标准中的题目，收集了学生们对各种同歌唱、表演、即兴创作、作曲等相联系题目的反应，在学生表演基准中进行总结。第一期刊物——作曲的基准（标准4）即将完成，应该很快能在MENC购买到，其中包括了由4、8、12年级学生们创作的基础的、熟练的、高级的曲子的范例。

其它八个基准刊物的收集和发表正是准备，标准1-3（唱歌、表演和即兴创作）的刊物将是磁带形式。标准5-9的本质特点要求基准刊物应以几种形式出现，包括书面、光盘或磁带。每个基准刊物都是由一个作者完成的，他在一个六人的委员会工作，他们的主要工件是再现小学、中学和高中学校的普通音乐、合唱和乐器音乐。我正在同委员会的成员Andrew Dabczynski, Scott Emmons, Anne Fennell, Brent Holl, Matthew Mccoy 和Paul Mcphail一起编写即兴创作的基准，这篇文章的剩余部分集中在4级的即兴创作标准。其中讨论了围绕即兴创作的基础问题，包含对各种题目反应的范例描述。

我们应该评价什么？

什么是应该评价的对象能在标准在找到，在K-4级中它们是：

3a 学生们以同样的风格对节奏和旋律乐句给即兴的“回答”。

3b 学生们即兴创作简单节奏和旋律固定音乐伴奏。

3c 学生们对熟悉的旋律进行简单节奏的变化和简单旋律的修饰。

3d 学生们利用一系列声音来源即兴创作短歌曲和乐器篇章，包括课堂范围内的传统声音、非传统声音，身体声音和由电子乐器产生的声音。

在k-4奥尔夫-沙络维克课程中很容易达到这四个目的。

范例评价策略和反应描述

下面是从表演标准中改编的题目范例、评价策略和基础、熟练、高级反应的描述，是包含在k-4部分中七个范例策略之一，这儿仅仅是为了讨论目的。在公开的特定情节中教师可以利用这个策略和反应描述去评价她自己学生的手鼓即兴创作情况，教师们也可以将这个范例中的题目作为模式去拓展其它评价策略和反应描述。

这个评价策略经常用去按标准3a（3a 学生们以同样的风格对节奏和旋律乐句给即兴的“回答”）评估学生们的进步。

评价策略：

学生要求去即兴创作一个节奏来“回答”由老师表演的“问题”，老师表演一个模式；学生的“回答”必须以同样的长度、同样的节奏和同样的风格来表演。学生必须立即跟随教师，不能有敲击间断。老师和学生可以用木板或其它震动乐器来表演。

反应的描述：

基础水平：

1 在问题和回答之间有敲击犹豫或间断。

2 回答的节奏接近问题，尽管最终答案可能是错的或延缓的。

3 回答的节奏表演不准确。

4 答案接近但在长度上不等同。

5 答案在某些方面同问题是同一风格。

熟练水平：

1 在问题和回答之间没有敲击犹豫或间断。

2 回答的节奏与问题相同，敲击稳定。

3 回答的节奏表演准确。

4 答案在长度上与问题等同。

5 答案在风格上与问题一致。

高级水平：

1 –5同熟练水平。

6回答包括与问题节奏模式相同的必要部分，但二者不完全一样，并从问题中引伸了新的节奏。

评价策略非常具体，关键词是：“‘回答’等长”；“等一节奏”；“同一风格”；“随即跟随教师，没有敲击停顿”。让学生知道这些是非常必要的，因为这是老师评价决定学生技术水平的标准。

就像在表演标准中描述的，基础水平“代表有显著的进步，但还没有达到国家标准中规定的熟练水平”；熟练水平“代表每个学生期望的成功水平……，大部分学生应该能达到”；高级水平“代表成绩显著在熟练水平之上”。注意，除了节奏准确外，反应描述中还提到了“敲击犹豫或间断”方面、“节奏”、“长度”、“风格”的稳定性。熟练和高级水平的差别在于学生是否具有从教师的问题中引伸出新节奏的能力。

对这种特殊评价策略的实践后，我们认识到每个学生有几个反应是非常有意义的。如果教师只用一个短的回答却按照这个题目来评价学生的话，他或她还没有足够的信息去做出公平的判断。我们还认识到，如果总是很简单，回答也趋向简单；否则，如果总是很复杂，回答也同样复杂。因此，每个学生应该体现简单和复杂问题的结合。

当检验几个评价策略时，我们发现当几个教师一起评价即兴创作时，每个人听到学生的反应都可能存在很多差异。一个老师听到的反应是想象力，而另一个则将其视之为不准确。在这种情况下使用录像机将非常有帮助。同样，当老师在评价他们自己学生的反应时，他们也很注意自己的能力。

教师如何将即兴创作评价包含在时间表中？

在一年里，所有学生都应该在固定的时间对每一级水平和几个方面受到评价，因为即兴创作是九个标准之一，每个学生应该有多次机会去证明这方面的技术，不仅仅限于那些自告奋勇者。

老师应该应用一系列的评价策略，这些策略可表明每一个标准上的成绩。通过合理分配各种显示不同即兴创作技术的题目，学生们将有足够的机会去证明他们的能力。特别的学生可能在某一类型的即兴创作题目上比其它更成功，因此他们需要更多的机会去即兴创作。除此之外，当给定一个题目进行评价，学生们应该知道评价他们水平的标准。

对即兴创作技术进行评价的题目可以很容易地组合成在奥尔夫-沙络维克教学法中使用的自然结构，一些结构包括：

l 利用身体敲击、无调的敲击、固定音的敲击、绝音乐器、录音机或声音来改变问题和回答。

l 回旋曲形式，允许以给定的节奏和旋律思想进行即兴创作变化。

l 回旋曲形式提供机会去创作与即兴创作相反节奏和旋律。

l 即兴创作的节奏和旋律去为民间旋律、来自奥尔夫音乐、为了孩子们的音乐或学生们创作的节奏和旋律伴奏。

l 为诗的内容创作旋律。

l 为舞蹈创作节奏和旋律。

l 为故事创作歌或乐器伴奏。

对老师们的挑战就是在短时间内去听和评价学生们的即兴创作。若在初级水平，学生们的即兴创作经常很短，以致于在老师们有足够的时间去形成公平的观点前就完成了，通过再听磁带或光盘，教师们才能正确的评价。

为什么我们应该评价即兴创作？

经常评价学生的即兴创作是有一定价值的。评价课程中的东西需要特定的知识和技术，这是非常重要的。因此，评价即兴创作在奥尔夫-沙络维克教育课程是最基础的，如果学生即兴创作的进步得到称赞和记录，那么学生、父母和管理者将从其中学到更多有价值的东西。

来自评价的信息对增长知识的练习是有意义的，定期的即兴创作评价表明课程目标的进展。即使一个学生没有达到“熟练”水平，他或她也许显示出在“基础”水平上的发展和进步。长时期（一个年级或从一个年级到另一个年级 ）的进步报告可以为学生、父母和教师提供同样有意义的反馈信息，因为即兴创作是奥尔夫-沙络维克教育法的最基本要求，通过多种方法和在许多方面及时记录学生的音乐成长是一种先见之明。

定期对学生的即兴创作进步进行评价有助于提高教学质量。教师可以利用评价的结果制定他们的计划，例如，如果在一个特殊的评价题目占只有少数学生成功了，那么教师就需要考虑以后如何教授同样的技术。最后，在调整评价题目，教师就知道了如何提高以后命题的质量和对反应的准确描述。

上面提到的委员会已经总结和调整了表演标准中的即兴创作评价策略和反应描述。如果您有兴趣在学生音乐表演基准中提交小学、中学或高中学生即兴创作结果的范例，请与MENC的Peggy Senko联系，（1806Robert Fulton Drive, Reston,VA20191）。我们希望在2001年能购买到即兴创作基准，以便老师能看到评判标准的范例。

注：

艺术教育国家标准：

1 合唱或独唱，是个变化的音乐保留节目。

2 乐器表演，独奏或合奏，是个变化的音乐保留节目。

3 即兴创作旋律、变化和伴奏。

4 在专业指导方针范围内创作和安排音乐。

5 新闻记者和注释音乐。

6 评价音乐和音乐表演。

7 理解音乐与其它艺术、艺术之外之间的关系。

8 理解音乐与历史和文化之间的关系。

哈哈,谢了,刚好能用上!!