|
我想对你会有帮助 世界著名歌唱家谈声乐技术
阿尔贝纳斯（Lieia Albanese,抒情女高音）的见解；Lieia Albanese1940-----1965年间 在纽约大都会歌剧院担任主角，为最受欢迎的抒情女高音，她曾演唱一千多次《蝴蝶夫人》和威尔第的歌剧。阿尔贝纳斯对于声乐技术的观点是；
1、 发声：发声就是打开喉门，如打哈欠式，喉头向下，硬腭举上。唱高音时，喉，口，下巴均须打开。
2、 呼吸：长句用深呼吸，由背部，并可稍举高胸部。短句不须吸气。表演紧张时，须多用气息支持。
3、 位置：声音的位置不宜在鼻中。声音如浮在气息上，一切均须由气息控制。通过“面 罩”方能明亮与灵活。
4、 咬字：不宜多用嘴唇。阿尔贝纳斯的老师贝尔达沙尔（Baldassare）有极好的“咬 字”，却从来不用唇。歌者如果音色美，甚至不必用舌。
5、 通道区：阿尔贝纳斯在“通道区”（Passaggio）中央C上面的E与F音，并无问题。唱 在“面罩”对通道区有极大帮助，宜多用，圆连音练习通道区，就是在胸声与头声之间。歌者宜少用胸声，胸声会伤声带且不悦耳。 约翰—亚历山大（John Alaxandar,抒情男高音）的见解
约翰—亚历山大1929年在Cincinnati演唱《浮士德》；1961年被聘于纽约大都会歌剧院。
他曾动过心脏手术，恢复后，仍继续演唱。他认为；
1、 发声：打开喉门时要轻松。唱时有如讲话。不要模仿别人的唱法，从唱片中学习乃歌者最忌的事。声音如指纹，每个人都不同，因此每个人应发挥其所长，歌者演唱须唱得有抒情味。
2、 呼吸：呼吸不宜抬高胸部。好的呼吸使你唱时感觉舒服。以气息为支持，可在腰上绑一皮带，将腹下部肌肉拉紧。呼吸可用口鼻。声音须觉得浮在气上。放松一切肌肉，如肩、胸、喉、口及下巴。
3、 位置：声音的位置应越高越前，不可在口唇下。前齿后。
4、 通道区：不必去理会通道区。音阶要均衡，高音上AHC 要变为OH与O音，口型要直线不要横线。 普拉西多—多明哥（Placido Domingo,男高音）多明哥是当今最受欢迎的歌唱家之一。出生于西班牙，在墨西哥长大。他生长在音乐家庭，小时候常在他父亲的戏院演唱。后进入音乐学院进修钢琴、和声与作曲，期间并未学习声乐。
多明哥原先每次唱《浮士德》中降B音“Jetaime”时，声音总会爆破，他的朋友伊格莱西告诉他；“你有声音，但不懂得运用气息”这句话使多明哥很吃惊，因为他还是第一次听到这样的名词。此后他才下意识的去了解呼吸的原理。才知道如何利用横嗝膜。多明哥从来没有一个正式老师，但他喜欢研究那些著名歌唱家的方法，喜欢听别人讲发声呼吸理论。1971年他进入纽约大都会歌剧院，那时的声音基本上是模仿卡鲁索的。此后他对声乐的见解是；
1、 发声：他相信卡鲁索、蒂泰、鲁福与戈比的传统的发声技术；即在F（高音谱第五线上）时就须“关闭”，由Ah音转到Oo音。有些男高音不知什么时候“关闭”或过早“关闭”或过迟“关闭”，两者都可能损坏声音。
2、 呼吸：在全腹部与肋骨下膨胀。中声区不须用全力。唱高音时须加强用气。他常用皮带绑紧腹部，推动钢琴以作练习。
3、 位置：声音位置在舌的后面，喉头要向下，作打哈欠状。他一再警告歌者声音必须 “关闭”。唱中声区时要用横线型，而高声区却用直线型。许多歌者歌者觉得唱高音时，喉应深而声音位置应高。他练习上行音阶时，唱到高处，则将声音控制在高处，而不唱下行音阶。他常用5度、7度和9度音程练习。多明哥爱与人讲话，但在表演日 则很少说话。
他睡至次日11时起来，洗澡后早餐，然后练声10分钟。步行到歌剧院后再练5分钟。他的饮食比较清淡，喜欢散步。 帕特里斯---芒塞尔（PATRICE Munsel,花腔女高音）
帕特里斯---芒塞尔是美国花腔女高音，1943年在纽约大都会歌剧院首次演唱TERMAS的MIGNON，她那时只有十来岁。她是纽约大都会最年幼的一位歌剧演员。
她的老师Mr---Herman教她多做健身运动，常将一弹性皮带绑在她身上，由横嗝膜去推动。
她有过13次谢幕的记录。在表演日，她不与任何人谈话。她唱一首歌中的最高音降E音时，一面唱一面在舞台上跑。
她在百老汇演唱时，常用一种高胸声，她称这种声音为“BELT”，喉部放松，但须多用横 嗝膜。
她有时一月中在百老汇戏院唱8部戏剧，好象打仗一样，这与演歌剧不同。她爱跳舞，认为 每个歌剧演员都应学爵士舞，或像意大利人那样讲话常用手势，故常感到全身放松。 关于歌唱呼吸的几种吸气方法
1.叹气式吸气： 大家知道，叹气在日常生活中是很普通的现象，它是放松的也是向下的。它有利于吸气肌肉 群的放松，以便更好的吸入气息。具体做法是先叹后吸，你心里主要想着叹气，而不是吸气。当 气息随着“叹”被排出后，也就是呼气肌肉群的工作做完了，接着吸气肌肉群就会立即开始工作 ——吸气，这个循环是自动完成的。如果你脑子里想的是吸气，就会使你的吸气肌肉群总处于一 种工作状态，无法放松，气息也就难以正常的被吸入。注意：叹到那里就吸到那里，不要人为地 做强制性的动作。唱的过程中要保持叹气的感觉，每个乐句都是如此，形成良好的呼吸循环。下 面，结合歌曲的演唱来练习一下叹气式吸气。准备唱之前尽量把气叹（吐）完，当气被自然吸入 后就开始唱。 2.闻花式吸气： 闻花式吸气方法容易使气吸得深，而且没有吸气时的抽气声和多余的动作，也较容易体会和 掌握。闻花时，因花香使人的心情特别愉悦，辨别花香时又要求特别认真和用心，是一种既放松 又兴奋的感觉。具体吸气时是：上身完全放松，腰围很舒服地向往松开，随即胸部也有舒张感， 体内空间增大使气息很自然地流进去。这样的吸气既松畅又适度，吸后人很兴奋，胸有宽敞感。 用这种吸气的感觉来歌唱，气息通畅，声音圆润。 闻花式可开口，也可闭口，闭口时嘴不能闭的太紧，太紧会影响进气的速度和灵活性。单纯 练习吸气时，可采用闭口吸气。歌唱时最好自然张开嘴与鼻子同时吸气为佳。不论是闭口还是开 口与鼻子同时吸气，最关键的是要体会气息流入体内时的感觉。 3.惊讶式吸气 惊讶式吸气，就是利用人在惊讶时，生理作出的快速反映，达到快速吸气的目的。这种吸气 既吸的快又吸得深，它能使呼吸肌肉群在瞬间完成收缩与放松的循环，能锻炼呼吸器官的快速灵 活性。这种吸气也称为“喘气”。表现悲愤和激昂情绪效果较好 . | 
IP卡
狗仔卡
提升卡
置顶卡
沉默卡
喧嚣卡
变色卡
显身卡
