[推荐]音乐童年（少儿音乐启蒙专辑）

孩子音乐感受力的培养

观察时间：2000年4月25日
　　观察地点：班内活动室
　　观察对象：谭箫 性别：女 年龄：6岁
　　观察事件：这又是一次喝水的时间，我班在幼儿空闲时间总给他们放一些名曲欣赏。渐渐的孩子们已对《梁祝》、《口哨与小狗》、《军队进行曲》等乐曲有所了解，听到这个曲子至少知道是什么名字。当放出《卡门序曲》时，谭箫一边喝水，一边用另一只手拍在杯子上打着拍子，一会儿拍，一会儿空。
　　分析措施：音乐的感受力不光是靠专门的音乐课上传授，在平时的各个环节中都应注意这些艺术方面的培养，慢慢的孩子们的节奏稳了，节拍强了，对艺术曲目了解深了，在平时的曲目放录中，我们不但给他们介绍曲目名称，而且给他们讲讲曲目内容，使他们更好的、更多的了解音乐。

音乐知识接受慢的孩子的培养

观察时间：2000年6月12日
　　观察地点：6号琴房
　　观察对象：任重 性别：男 年龄：3岁半
　　观察事件：在琴房，我教任重打拍子，认音符时值，O唱4拍VVVV可他却怎么也学不明白，我让他数出上面有几个“V”可他怎么也不会说，总是傻傻的看着我。
　　分析措施：任重是个音乐感很强，很有发展的孩子，但可能是因为他的年龄偏小的原因，对所有的知识接受偏慢，学习时常不动脑筋，所以到中午，我把他的饭拿到了我这儿，吃一口数一个数，让他从实践中把数字概念学明白。经过十几次的反复说做，到最后他终于明白了1~4的基本数字概念。

幼儿音乐感受的培养

观察时间：2000年6月12日
　　观察地点：一号琴房
　　观察对象：陈子璐 性别：女 年龄：6岁半
　　观察事件：本周莎莎准备要考级了，继续练习考级曲目。在表现各首乐曲时，吴凡在一边练习自己的乐曲，听到我示范就跟着学。莎莎、吴凡耳朵都不错，可以听别人弹后在琴上找到弹出来。
　　分析措施：对待幼儿，语言讲解常不如直接感受更容易理解，从感官上比从语言直接，语言已是抽象过的。我利用两架琴，一架给莎莎，一边我示范带莎莎来感受，并通过示范讲解，提出手指、音乐上的要求。这样，莎莎体会很快。比单纯说这儿要强那和要弱体会完整。莎莎弹的更有味道了。

孩子什么时候开始学习音乐好？

出处：中国儿童网
　　问:我们夫妻二人虽然都不是学音乐的，但对音乐很感兴趣。我们也希望未出世的小宝宝将来能在音乐方面有所成就。请问孩子什么时候开始学习音乐比较好？
　　答:严格地说，甚至未出生的胎儿就有对音乐的认知能力。因为刚出生不久的婴儿，如果听到在母胎中曾经听过的音乐，会有安静、愉快的表现。但真正对音乐的学习离不开音乐能力的发展。那么，孩子的音乐能力是怎样发展起来的呢？研究中发现，两岁的孩子就开始喜欢节奏明快的音乐，三岁左右能随着音乐节拍有节奏地拍手、走路、蹦跳，可以唱简单的幼儿歌曲，四到五岁的幼儿就能较准确地把握节拍来唱歌，六岁以后，音乐能力更是有了显著提高，通过训练，孩子能从合奏中分辨出不同乐器，能参加合唱和重唱等。
　　所以，要从小培养孩子的音乐能力，三岁左右开始比较好。但应注意两个问题：一是要用科学的训练方法，最好让受过专业训练的人来做启蒙老师；二是要根据孩子自己的兴趣而定，如果孩子实在对音乐不感兴趣，最好不要强求。

我陪孩子学钢琴

我的两个孙子在２岁左右就表现出对音乐的喜爱，特别是动画片中的音乐和主题歌，他们听几遍就会跟着哼唱，小孙子表现得尤为突出，不但喜欢唱，而且不管在什么场合，只要听到音乐就会情不自禁地手舞足蹈起来。他们俩都手大指长，有利于学习钢琴。为了促进他们德、智、体、美全面发展，我们一家人经过商议，并征得孙子的同意，先后给他们各购置了一架钢琴。在他们学钢琴的过程中，我一直陪伴着他们，大孙子去年已通过钢琴六级考试，小孙子也已通过三级考试。几年来，我陪孙子学琴有苦有乐，也有了一些心得，这些心得也许会给其他家长以启发。
　　一、学龄前是孩子学习乐器的敏感期年幼的孩子一般都喜欢音乐，爱唱歌，爱听乐曲，也爱玩弄乐器。这个时期的孩子无忧无虑，学习上也没什么负担，对音乐的接受力强，有条件的家庭，不妨让孩子学习一种乐器。我的大孙子和小孙子就是在５岁和不足４岁时开始学习钢琴的。
　　二、家庭成员对孩子学习乐器要有一致的态度我们之所以让孩子学习钢琴，目的是让孩子从小就能手、脑并用，促进孩子的发展，陶冶孩子的性情，而不是要培养什么家。钢琴买回来时，全家人都很高兴，也都支持孩子学琴。但是学琴以后，家长必须要求孩子坚持天天练琴，而起步阶段的曲子一般都比较简单，谈不上好听不好听，主要是为了让孩子练习指法，熟悉键盘，认识五线谱，这对年幼的孩子来说比较枯燥，天天让他坚持练习，确实是一件艰苦的事情。大孙子的姥姥觉得太难为孩子了，就跟孩子说些拉后腿的话，继而是孩子的妈妈想打退堂鼓，但我始终坚持不动摇，并及时给她们和孩子做思想工作，才使孩子坚持了下来。
　　三、要物色一个好钢琴教师大孙子５岁时开始和一位在大学教钢琴的青年教师学琴，她的专业水平不错，但是缺乏教小孩子学琴的经验，不太了解孩子的心理特点，教琴时操之过急，不够耐心，因此在琴课上经常与大孙子发生冲突，为了不使孩子对学琴产生反感，我不得不另觅一位教师。这位教师虽然不是钢琴专业科班出身，但是她从小学习钢琴，功底扎实，有比较丰富的教儿童学琴的经验。我的大孙子第一次上课就喜欢上了这位老师，学琴的积极性也高了，直到现在，他一直跟着这位老师学习，我的小孙子自然也拜她为师。我的一些亲戚朋友的孩子学习钢琴，凡是半途而废的，原因之一都与择师不当有关。

培养宝宝艺术潜能注意3点

隔壁邻居家的女儿刚刚三岁。
　　一天，她妈妈高兴地对我说：“我们家囡囡将来肯定能成为舞蹈家，她一听到音乐就手舞足蹈的，瞧那兴奋劲，还很有节奏感呢！”说完问我要不要给宝宝报个舞蹈班培养一下。
　　像囡囡妈这样的父母有很多，发现自己的宝宝喜欢随歌起舞或涂涂画画时，感到非常高兴，认为宝宝有某方面的艺术潜能。于是，急切地期望宝宝的艺术天赋能得以发展。
　　注重宝宝的早期教育，关心宝宝的潜能发展，本是一件令人高兴的事。
但如果父母不适当地对待宝宝的艺术潜能，就有可能把它扼杀在摇篮中。以下3点，是培养宝宝艺术潜能时请父母注意的：
　　切莫把宝宝的艺术潜能简单定位
　　即使宝宝表现出扭扭唱唱或涂涂画画，也不能简单地推断说宝宝的艺术兴趣点就在画画或唱歌上。在宝宝的早期发展中，兴趣点有可能是多方面的，因为“儿童的艺术是儿童把握世界的一种方式”，是儿童认识世界、表达自我的一种形式。因此，过早地、简单地把宝宝的艺术表现定位在某个方面，往往会造成宝宝片面发展，对大多数宝宝来说，强烈的某方面的艺术倾向并不很明显。
　　推荐阅读>>>培养：别让孩子的音乐天赋成负担　如何引导三岁小孩画画？
　　大多数宝宝在早期的艺术表现是多方面的，在发展的不同阶段可能会表现出不同的艺术兴趣，这也正是有的父母常常抱怨自己的宝宝一会喜欢画画，一会又喜欢弹琴的缘故。父母要仔细观察宝宝的艺术兴趣点，找出他的艺术敏感点，然后创设相应的环境，为宝宝艺术发展的潜在可能向现实转化提供条件。
　　不要把发展艺术潜能同化为技能技巧的训练
　　大多数父母希望自己的宝宝有某项艺术才能，或至少有点艺术气质，所以必须给予宝宝艺术方面的刺激，让宝宝的艺术潜能表露出来。这是对儿童潜能不信任的一种表现。著名思想家弗洛姆曾说，“……诸如艺术天才等这类更特殊的潜能，它们是种子，如果给予适当的发展条件，这些种子就会生长、并有所展现；但如果缺乏条件，它们就会夭折。这些条件中，最重要的一个条件是，对宝宝生活有重大意义的人要信任宝宝的这些潜能。”因此，父母切莫追求单纯的技能刺激，盲目地相信运用某种开发教材或某类教具，就能使宝宝的艺术潜能得以发展。与其信任某些毫无根据的发展方案，倒不如信任自己的宝宝具有在一定环境下必将表露的艺术潜能。
　　宝宝艺术潜能的发展重在艺术的审美体验
　　有的父母往往追求宝宝艺术成果的体现，如会弹几首曲子，会画几幅画等；有的甚至过早追求过级考证。这些不仅不利于宝宝艺术潜能的发展，而且使宝宝失去了对艺术的兴趣。
　　推荐阅读>>>英国式教育 强调启发兴趣　让宝宝从玩乐中找到学习兴趣
　　发展儿童的艺术潜能，关键在于培养宝宝对审美要素的感受力。可以有意识地创设环境，或带宝宝到大自然中感受现实生活中的色彩、线条、平衡、对称、节奏、韵律等美的要素。试想，如果没有生动的、活的审美源泉，何以激发宝宝内在的艺术潜能呢？
　　父母要审慎对待宝宝的艺术潜能，对宝宝艺术潜能的发展切莫盲目跟风，以免宝宝的艺术幼芽在尚未绽放之前就已经枯萎。

为2～3岁孩子配制打击乐器

2～3岁孩子对陌生的声音比较敏感，对新鲜的打击乐器更是好奇，有想玩的愿望。那么，成人该怎样为2～3岁孩子配制打击乐器呢?
1、应具有外观生动形象、安全可靠、轻巧灵活、发出声音清脆吸引人等特点。
2?孩子的注意力易分散，因此如果手中有了打击乐器，其他打击乐器就暂时不要出现，以防孩子三心二意。如手中有摇铃，就应引导孩子专心运用摇铃进行节奏练习，待孩子已熟悉摇铃后，再给他铃鼓、响板等乐器，孩子就会产生更浓的兴趣。
3、可就地取材，动手制作一些简易的打击乐器供孩子使用。如用废旧的易拉罐，在罐子里装进一些小石子或沙子，再把封口堵住，简易的“沙球”就做成了。再如，把啤酒瓶盖串在一起，每个瓶盖四周用胶布贴好，绑在一根小木棒上，“摇铃”又做好了。这样既经济又实惠，其音响效果也不错。
总之，为2～3岁孩子配制打击乐器应简易化、形象化，且声音要优美、动听。

不要忽视孩子的体育和音乐教育

身体是情绪的“杠杆”。一位奥运会金牌获得者曾说：“奥林匹克水平的比赛，对运动员来说，20%是身体方面的竞技，80%是心理的挑战。”这说明运动员随着运动比赛的胜负起伏，在情绪上也产生变化，而运动员能不能控制自己的情绪，则是胜负的关键。可以说体育比赛，既是竞技活动，又是自已调节自己情绪的活动。因此，通过体育运动是可以调节不良情绪时。可是许多青少年家长、教师并不理解这一点，常常忽视适当参加体育锻练，认为体育活动是“玩”，“玩”多了会影响学习，这些都是一种偏见。
“音乐是最情真意切的艺术”。音乐可以调节人的情绪，也可以治病祛邪，这早已为人们所发现。但许多人“知其然”而不知其“所以然”，近几十年来，人们已逐渐认识到音乐疗法是一门科学的心理治疗方法，高血压病人听了一首协奏曲，血压下降1733.186--2666.44巴；美国剑桥口腔治疗室，用音乐代替麻醉剂，成功的拨牙200多例。此外，又发现音乐可以调节动物的情绪，促进奶牛多产奶，母鸡多下蛋。音乐可以治病，其主要原因就是音乐对大脑皮层的刺激，可以改变脑电波，可以调节情绪。
因此，对中小学生，千万不要忽视其体育与音乐教育。

陈燕拨动耳边的世界

用音律感动世界
钢琴调律，是个辛苦细致的职业。钢琴中大大小小的８０００多个零件，其中每个细小的零件都会影响钢琴的音色和音质，调律师不仅要懂音乐，且必须对这８０００个零件掌握得分毫不差，才能调出准确音色、音质。
陈燕从事这份工作已经10年了。
陈燕因患先天性白内障，左眼视力为0.02，有光感，微弱色感，右眼完全失明。她却把痛苦化作了生命的华彩乐章。
10月12日晚上，记者在报告会现场发现有许多学生站在礼堂门口一直听了两小时。记者问学临床医学的狄勇：“你为何一直站在这里听？”他说：“本来打算看看热闹就走，谁知一听就感动得走不动了。盲人女钢琴调律师是个新鲜事，尤其是她的做人准则，令我佩服不已。”身边的一位同学插话说：“陈燕能笑对人生真是不容易啊！”
该学院团委副书记马晓东说，当初他在看到《陈燕，耳边的世界》这本书的前８页时，就感动得不行了。他认为当今大学生通过接受真人真事，产生互动效果，学习残疾人战胜自己本身的困难，自强不息的奋斗精神，能使他们勇敢地面对就业难的现实问题，坚定自己的信念。也正如陈燕所说过的：人们应该相信，阳光、色彩、万物，在一个盲人心中，比在任何一个健全人的眼中都美。我相信每个盲人都会有属于她（他）自己的传奇人生。
正说着话，陈燕弹奏了《少女的祈祷》。在琴声中，人们感受到，她的内心深处，多么渴望看见一个清晰的世界。而陈燕流着泪唱起《蜗牛的家》时，现场许多师生也流泪了。有位同学告诉记者：“整个报告会上大约鼓掌３０多次，好久没有被这样感动过了！”
宁夏特殊教育学校盲教部的３０位师生也赶到现场会聆听，一位叫薛月的盲人学生表示：要以陈燕姐姐为榜样，跨越苦难，挑战命运，重塑人生。
在黑暗中调出光明
在陈燕童年的记忆中，别的小朋友都和爸妈在一起生活，而她却和姥姥在一起。她说，上帝给你关上一扇大门的时候，一定会给你打开一扇窗。因为眼睛看不见，姥姥便着力训练她的听力和触觉。在黑暗中，小陈燕一次次地撞到墙上、树上、门上、桌子上，摔得鼻青脸肿。每当这时，姥姥总让她自己爬起来，大声说：“你要想过好日子，不被别人可怜，就得付出比别人多得多的努力，因为你看不见！”就这样，伴着疼痛的记忆，她慢慢地听懂了各种物体的反射声音，且根据不同的反射音，能准确判定出不同物体。
陈燕曾经对２０００多个人进行过随机调查：在他们心中，盲人的生活应该是什么样子的。绝大多数人这样描述：“如果他们不呆在家里，就是拿着一根棍出来乞讨，最好的情况就是当盲人按摩师。”
面对这些，陈燕真的接受不了。因为她的生活不是人们想象的那样灰暗，而是时尚多彩的：她会滑旱冰，跆拳道晋升到了黄带，会开卡丁车，骑独轮车，还考了深水游泳证。“我之所以要学这些，就是想证明，盲人通过自己的加倍努力，也能实现美好愿望。”
当年在北京盲人学校快要毕业时，陈燕听到一个好消息———继按摩之后，中国残联投资５０万元，为盲人开辟了一条就业道路：把在欧美地区已经有一百多年历史的盲人钢琴调律引进中国。经过努力，陈燕考入了北京特教学院盲人钢琴调律专业，成为中国盲人学习钢琴调律的第一批学生。
她说，学修琴的基础是工艺课，要学习把一块木头用刨子刨平，用钻打眼，把钉子垂直钉进木头里不能歪……“老师还要我们在一个星期内制作一组钢琴键，必须和真的一样，对于我们这就像天方夜谭。在工艺课上，我常被自己扎得到处是伤，但终于学会了”。陈燕对于钢琴的８０００多个零件，能拆装自如了。
２００２年１０月，她开设了自己的北京钢琴调律网站。这在中国是第一家。后来又开通了全国第一家钢琴公益热线，为的是让更多的人了解盲人，关注盲人。
陈燕一再说，她非常感谢宁夏人民出版社的编辑们及为她的书《陈燕，耳边的世界》付出辛勤劳动的人。尤其让她感动的是，编辑们考虑到她是盲人，将封面上书名制作成凸出文字，便于盲人摸识。
陈燕告诉记者：“９月５日，正值‘第十一届北京国际图书博览会’举办，我的书在那天排行榜是第二位。你猜第一位是谁的？”记者回答：“不知道。”她高兴地说：“是《新华字典》，还打了８.５折呢！”

在无声的世界里跳舞

“跳舞让我感受到生活的美”，18岁的缪燕用手势语比划了半天，才艰难地表达出了“美”这个字。在和记者交流时，她明亮的大眼睛始终带着自信的微笑。
缪燕是江北区慈城人。在孩提时代，缪燕因为不慎被注射了过量的青霉素，导致双耳完全失聪，声带发育由此也受到了影响，成了一个聋哑人。
虽然家境贫寒，但父母还是让缪燕接受了良好的教育。9岁时，父母把她送到宁波市聋哑学校就读。学校里开设有舞蹈、体育等特殊教育班，缪燕很快就对舞蹈表现出极大的兴趣。
对缪燕来说，学习舞蹈最大的困难是听不到音乐的伴奏。听不到音乐，就很难掌握舞蹈的节奏和韵律，也就无法体会舞蹈动作所蕴含的意义，更谈不上它所表达的思想。指导老师手把手地教着一个个分解动作，一遍又一遍地“讲解”着舞蹈音乐所要表达的思想，缪燕则用心灵去感受、理解。旁人也许难以想象，有时一个看似简单的动作，师生两人都要重复上千次。
老师的手势成为缪燕舞蹈时的“伴奏”和指挥，如果离开了老师的手势指挥，缪燕是没有办法跳舞的。但缪燕明白，如果眼睛总是盯着老师看，那直愣愣的目光无疑会破坏舞蹈本身的美感。最终，缪燕练出一个办法：学会用眼睛的余光“盯紧”老师，神情则完全投入到舞蹈的世界里。
很快，缪燕就脱颖而出，成了聋哑学校的舞蹈明星。1999年，她参演的舞蹈开始在全国获奖。从2001年起，被招录为浙江省残疾人艺术团舞蹈演员的她，多次在省内外巡回演出，先后数次获得全国和省内大奖。最近，她正在紧张地排练，准备代表浙江省残疾人参加年底去日本的演出。

让歌舞启迪儿童的心灵

让孩子学点歌舞,使他们的知、情、意活动与身体运动协调一致,这是富有活力、生机勃勃的教育方式.
　　要知道,在儿童的集体歌舞里,环舞的大圆圈,象征集体主义和大团结精神;动作行止有节,进退有序,可以培养纪律性;春、夏、秋、冬的大自然风光,可以通过歌舞表现;各种劳动的动作可以通过歌舞去模拟.
　　在歌舞里,可以发展孩子们的创造性.通过孩子们的创作和表演活动,可以促进他们的想象力和艺术创造才能,发展他们的节奏感、表现力、艺术欣赏力和美感.
　　因此,作为家长,不但不应反对孩子学习歌舞,还要鼓励他们多唱唱歌、跳跳集体舞.让欢乐的旋律的节奏伴随着孩子成长.

对2～3岁孩子进行音乐启蒙教育

对2～3岁的孩子进行音乐教育，成人大致有以下几种态度：
1、认为孩子年龄尚小，根本不懂得什么是音乐，也不会欣赏音乐，对他们谈音乐就如“对牛弹琴”。因此，成人无需在此花费时间和精力。
2、有些懂音乐的成人，对孩子学音乐抓得太紧，恨不得自己的孩子一下子就变成贝多芬，忽视了其他方面的学习。
3、运用各种适合孩子的方法对孩子进行音乐启蒙教育，以启迪孩子的智慧。成人的做法和态度哪一种好?肯定的回答是第三种。
那么，成人该怎样对2～3岁的孩子进行音乐启蒙教育呢?
1、成人应该树立正确的观念，充分认识到对孩子进行音乐启蒙教育的重要性。孩子心理发展尚未成熟，难以接受复杂的知识结构；孩子生理发展也不成熟，神经、骨骼等没有发育完善，不可能掌握高难度的技巧动作。因此，对孩子进行音乐启蒙教育的目的在于为孩子打开音乐世界的大门，引导他们去观察、欣赏五彩缤纷的音乐天地，从而激发他们对音乐的兴趣和探究艺术奥秘的愿望。
2、在日常生活中培养孩子对音乐的兴趣，让孩子多接触音乐。早晨起床时，播放轻声悦耳的音乐；游戏时，配上活泼有趣的音乐；晚上睡觉时，放一段温柔、安静的摇篮曲。总之，要在生活中恰当地不断提供音乐刺激，激起孩子愉快的情感，使孩子的音乐天赋得以很好的发挥。
3、根据孩子的年龄特点，开展一些简单、有趣味性的音乐活动，让孩子主动参与，激发孩子参加音乐活动的愿望。可选择一些富有情趣的、歌词生动的、孩子能理解的歌曲让孩子学唱，如《小白兔》、《大公鸡》等。还可教孩子拍拍手、跺跺脚来训练孩子的节奏感。准备几种乐器，如电子琴、扬琴、小铃、铃鼓等让孩子去摸摸、敲敲、打打，感受不同乐器发出来的声音等。
4、经常带孩子到大自然去感受音乐的美。听听鸟儿婉转的叫声、虫儿唧唧

音乐玩具可培养儿童对音乐的兴趣

音乐玩具可培养儿童对音乐的兴趣，培养乐感，发展听力，陶冶儿童的情趣。铸造儿童愉快活泼和开朗的性格。
　　各种敲打玩具如小锣、小鼓、小木琴等，因其声音清脆响亮而受到孩子的喜欢，开始可让孩子随意敲打，以后可让孩子学会正确的有节奏的敲打，如在成人弹琴或唱歌跳舞时让孩子伴奏敲打，这样更增加孩子的兴趣。小钢琴、小电子琴、手风琴及电动八音琴等，因音质、美声音悦耳而受到孩子的喜欢，在美妙音乐的熏陶下，孩子会产生愉快的情绪。大人可先弹奏孩子比较熟悉的乐曲，如各种儿歌，让他跟着唱，调动其热情，然后再让孩子学习弹琴。开始大人要手把手教小儿弹简单的曲调，可先学用食指依次弹出1、2、3、4、5这五度音，听各键发出的声音，然后分别用五指弹奏练习。会弹五度音后就可以开始弹奏五度以内的音乐和歌曲了。一岁半左右儿童可分辨不同的音调，虽然这些小乐器的音调不是很准，但是仍可培养孩子初步的乐感和节奏感。最好不要买用嘴吹奏的口琴、喇叭等乐器，这些乐器如果儿童之间或儿童与大人之间互相吹，极不卫生，容易传播疾病。

（转帖自：辰星教育论坛）

[此贴子已经被作者于2006-2-13 15:12:48编辑过]

音乐能让婴儿停止哭闹

音乐的胎教功能已得到广泛证实。近日医学专家又发现，特定的音乐在婴幼儿看护方面也具有明显的作用。
　　音乐人与医学专家合作，在临产孕妇的配合下，通过听诊器从孕妇腹部获得原始声音，然后将其扩大并加以采集，再利用电脑对声波进行频谱分析与过滤，最后将胎儿在母体中听到和感受到的母亲心跳声、血流声与通过听诊器听到的其他特殊声响加以合成，并融入中医理论配制成音乐。实践表明，这类音乐明显的能使正在哭闹的婴幼儿停止哭泣。据悉，民族出版社已出版了类似心灵启迪的CD唱片。
　　据中医学专家刘寿永介绍，我国的五声音阶为宫、商、角、徵、羽；五行学说为木、火、土、金、水；人体的五脏为肝、心、脾、肺、肾。根据传统中医学，五音与五脏的对应关系为“宫动脾、商动肺、角动肝、徵动心、羽动肾”。根据这一原理，春天对应人体五脏为肝，情志为怒，选用属木的角音，奏出生发、柔和的旋律，能起到养肝明目，舒筋制怒的作用；夏天对应人体五脏为心，情志为喜，选用属火的徵音，奏出阳热、上炎的旋律，可通脉养心。长夏对应人体五脏为脾，情志为思，选用属土的宫音，奏出长养、变化的旋律，能起到健脾和胃的作用。秋天对应人体五脏为肺，情志为悲，选用属金的商音，奏出清肃、坚劲的旋律。冬季对应人体五脏为肾，情志为恐。选用属水的羽音，奏出寒润、下行的旋律，能益肾聪耳。

艺术宝宝培育之律动舞蹈（上）

活化肢体语言——律动与舞蹈
母体中的律动宝宝
还在母亲肚中的胎儿，已经在作所谓的“律动”，如心脏等器官逐渐发育成熟，所产生的规则性跳动（心脏收缩、脉博跳动等），以及在母体中的胎动（第三个月左右，身体的扭转、脚踢动作等）。
刚出生的新生儿，本能的哭泣配合着手脚的伸张收缩是一种“律动”；进入学步期后，手的摆动＋脚的走动，所产生的身体协调动作以维持平衡，也是一种“律动”。较大的宝宝，在身体各方面的活动力较为自如之后，便会随着音乐摆动身体，并随着音乐性质的不同，而有不同强度的身体律动反应。
律动是舞蹈的前奏
律动只是单纯的摆动身体，是学习舞蹈之前的必经过程；舞蹈则是一种具体的身体表现。要学习舞蹈，必先身体律动的体验与学习，而且关系到孩子的肌肉发展与平衡感　，至少要五岁以后才宜学习舞蹈，国外通常七岁左右才开始。
提起“律动”与“舞蹈”的不同，专家表示，“律动”源自于诗歌，虽蕴含有节奏性、韵律性，但属于无特殊目的的身体自然摆动（如走路），而“律动”只是“舞蹈”的要素之一，包含动作、空间、时间、力量四个元素才能构成“舞蹈”，舞蹈是一种有组织架构、有主题，并有强弱快慢的肢体摆动。
对幼儿来说，舞动身体是一种天生的自然反应，意谓着孩子对节奏、旋律的心神意会与融会贯通，比透过语言传达后所产生的动作更细腻贴切。
体验律动
1、多观察大自然
专家建议，一到三岁左右，可以尝试引导幼儿观察体验大自然的“律动”。父母可借由宇宙运行（日出日落）、大自然的四季更迭、风吹雨打等属于万物的律动，让幼儿借此激发想像力，鼓励他用自己的身体表现出来，或是画下来、唱出来、编成诗歌等。
不用担心给宝宝太多经验，他会吸收不了，宝宝在不断给予经验累积与多元刺激的过程中，会将这些经验内化为自身的一部分，日后在学习音乐或舞蹈时都能派上用声，有立竿风影的学习效果。
2、借助音乐与绘画
每个人心中都有节奏与韵律，不论是来自于心中的旋律、现成的音乐、大自然的视觉律动或是欣赏画作中的韵律美感，都能帮助宝宝亲身体验所谓的“律动”，比起语言的说明，更能让宝宝体会。
律动及舞蹈与音乐的亲密关系
卡尔.奥福是德国著名的作曲家与音乐教育家，“音乐与律动、语言合一而不分”是他对于基础音乐美感的基本理念。
奥福解释道：音乐、律动舞蹈、语言相结合的音乐课程，是必须自己动手参与玩奏音乐，而不是只当个“听者。”他深信参与这样的“音乐学习者”，不但能用自己的身体做音乐，而且也可以用身体表达音乐，使我们的身体更具有有音乐性。由他的理念可知律动和舞蹈音乐密不可分的关系。
在一般的情况下，律动必须配合音乐，以提升孩子对稳定节奏的认知，当孩子逐渐长大，他们会愈来愈喜欢借由音乐舞动身体的动作，或是在心中哼着他们喜欢的调子，作音乐性的活动，对孩子的大小肌肉、协调动作都有极大的益处。
奥福音乐课程内容
1、结合游戏、律动、语言的节奏教学。
2、音乐与舞蹈律动一本之音乐歌唱律动教学。借由唱、跳民歌与民族舞本体会歌舞一体，并体认音乐的基本知识。
3、奥福之乐器合奏教学。
4、声音、图画、肢体律动一体的表达艺术教学。

艺术宝宝培育之律动舞蹈（下）

生活化学习
1、运用周遭素材
生活周遭多种素材都可用，例如给宝宝两条丝巾，让他自己随意舞动，或是引导他学小鸟、蝴蝶飞舞的样子（直接带宝宝观察，或是引导想像，最好能避免直接表现给他看）。
2、配合辅助教材
在零岁这段期间，可借由作baby message时边按摩边唱歌，或是动动他的手和脚，这是最初期的律动，虽然是妈咪帮忙，但同时也是一种给予多元经验的好机会。而音乐与律动是分不开的，当宝宝比较大了，但认知能力还未达到一定程度时，可以利用市面上警告:此广告未经辰星允许,有虚假欺诈嫌疑!的音乐图画书，以音乐＋图片说明的方式，边演边唱，让宝宝作音乐性的律动。
3、与生活经验连结
谁说一定要上舞蹈班才能学律动呢？家中的亲子游戏，baby message等都是律动的好机会。此外，能与生活经验有所连结“生活化学习”，宝宝较易了解，并且觉得好玩，如模仿日常生活中的各种面包及烤面包的动作，充分运用想像来伸缩或紧张肢体，体会放松与紧缩肌肉的感觉，从扮演中体会律动。
施教重点
1、顺应宝宝的生理发展
幼儿的肌肉动作发展与身体协调性有一定的发展程序（由大肌肉发展到小肌肉；由大动作发展到精细动作），且每个宝宝的发展快慢程度不同，应该视其发展程度，而不要在他还无法作这些动作时，便勉强他去做某一些动作，那样反而是“揠苗助长”。
2、跳脱“模仿”教育法
孩子的创造力无所不在，已经逐渐拥有逻辑思考能力的他们，透过身体接触来探索外在的世界，会不停地将旧的生活经验累积成新经验，并转化成令成人叹为观止的肢体表现。
因此如果舞蹈律动要在幼儿身上发展，应该要先跳脱纯模仿学习法，就好像学画画一样，画得像不像，不是幼儿期的学习重点，能否用自己的意念与方法表达出来，才是最重要的。
因此家长的“教”是引导，而不是示范之后，要宝宝跟着模仿，例如看了海浪之后，或是看了小鸟与蝴蝶后，让自由发挥想像，让他以自己的方式表现出来，若是宝宝作不出来，作一些小小的引导是可以的。
3、多元尝试与探索
多让宝宝尝试与探索，前提是要先有基本的动作平衡能力。当宝宝拥有动作协调、平衡等能力后，才能随意地甩手、摆头、弯腰、蹲站或蹦跳；音乐响起时，完全地在音乐与舞动的快感中，甚至不需要成人的刻意带动，他们就会很有感觉地“闻声起舞”，因为对他们来说，这是最自然不过的本能。
家长施教锦囊
1、带领幼儿多观察大自然的律动，激发想像力。
2、与生活经验边结，多运用生活周遭素材。
3、律动与音乐是分不开的，以音乐＋图片说明的方式，边演边说边唱，让宝宝作音乐性律动。
4、跳脱“模仿”、“示范”教育法，让孩子以自己的方式表现。
5、肌肉发展、平衡感发展到一定的成熟度，才宜学习舞蹈（五岁左右）。

宝宝学钢琴的最佳时机

随着宝宝一天天的长大，父母就必须面对复杂且实际的教育问题，如果您正在为宝宝是否学习钢琴而犯愁，或您已经做好准备找到好老师就要开始让宝宝学琴，本文将从学习音乐的概念、宝宝学钢琴的时机提供一些建议。
当今的教育领域正处于百家争鸣的状态，各种早教模式及早教理念冲进人们的视野挑战传统观念。蒙氏教育、双语教学几乎成为幼儿园水平的衡量基准，而类似 “从零岁抓起”这样的概念也早已不是新鲜的话题。随着宝宝一天天长大，更为复杂具体且实际的教育问题就接踵而来了，如何培养宝宝的特长、最初的定向、时机的选择、事前的准备等诸多问题，常常令毫无经验的年轻家长感到头痛。
宝宝的特长培养，有可能成就他日后的事业方向，也很可能成为令宝宝一生受用不尽的精神财富。日本雅马哈公司有一句很有名的广告词：“学音乐的孩子不学坏”，这句名言征服了无数父母的心，同时在不少父母的印象中，学钢琴是理解音乐、学习音乐学习的很好载体。
在教育家的眼中，“钢琴是一门高雅、上等的艺术”、“学钢琴可以陶冶艺术情操、提高文化修养”、“弹钢琴可以同时锻炼左右手、增进整个大脑发育，也能促进听觉、视觉、记忆、思维的发展以及培养宝宝坚强的毅力锻炼宝宝的性格”、“在练琴的过程中培养宝宝良好的处事习惯和锻炼其良好心理素质”等等如此多的优点以及钢琴令人无法抵挡的魅力，使得越来越多的家长将钢琴作为素质教育培养的基本课程。
几岁适宜开始学钢琴？
许多人认为学琴的年龄越小越好，这可能是一种误解。据非正式统计在重大国际比赛中获奖者开始学琴的年龄是5～15岁左右。因为儿童的生长发育是先由大肌肉活动开始，再到小肌肉的细腻动作，而弹琴需要的是很具技巧性的小肌肉动作，需要相当的耐性，年龄太小的宝宝协调性稍差且坐不住，此时学琴无异于拔苗助长。因此，过早送宝宝去学钢琴、电子琴、小提琴等乐器是不适宜的。
宝宝学钢琴要具备哪些条件？
不过，因为宝宝之间存在着很大的个体差异，每个宝宝身体条件和智力发育情况也不尽相同，因此对于宝宝几岁开始学钢琴最为适宜并没有严格界定。如果宝宝虽然年龄偏小但已具备学琴的基本条件，也是可以考虑进入学习阶段的。这就要求家长进行专业咨询并结合自己宝宝的具体情况来决定。
许多家长问：“宝宝的手不够长，适合弹琴吗？弹钢琴对自然条件要求严苛吗？”的确，宝宝初学时老师会先看宝宝的手指、手型是否适合学钢琴，因为手的条件对学琴有一定的影响，但弹钢琴并不是手指越长越好，只要手掌宽厚就可以。但是，对学习钢琴有更大影响的是宝宝的性格、情绪、心理等因素，而具有较好条件的学生应是：性格不偏不倚、不急不缓、注意力高度集中，做事极有耐力、情绪平和、心理稳定性极强。因此为宝宝选择学琴的最佳时机，还要家长平时的细微观察再作决定，大致上家长们观察的重点有几项：
* 宝宝的注意力能持续集中10分钟吗？
* 当电视、电台里播出好听的音乐时，他是否有律动感、是否在听数遍后自己能哼唱？
* 宝宝的小肌肉能控制自如吗？例如握笔时能很正确把握住吗？
* 他是否表现出喜欢弹琴吗？如经常自己在琴上摸弹几个音，或模仿成人演奏时的姿势边弹边唱等。
* 家里能有人花功夫带宝宝练琴吗？
如果以上几点大部分都可达到，您就可以着手为宝宝选择学校及老师了。
学钢琴的准备工作有哪些？
如果您的宝宝尚小，不能即刻开始学习钢琴的话，家长不要着急凡事都要耐心等待精心准备才能水到渠成。当然，等待时机的过程还是需要您跟宝宝一起做些循序渐进型的准备、热身工作的。
* 平时应当为宝宝营造一个愉快的音乐环境，尽量少开电视机，让家中长时间充满优美的音乐。乐种的选择不苟一格，只要是各种音乐类型中最优秀的音乐就可以，宝宝在日积月累的熏陶之下自然会培养出良好的乐感来。
* 培养宝宝唱歌的能力也很重要，其目的是通过唱歌来接触旋律，体验到确切的音准、音程以及节奏，这一点对日后乐器的学习非常重要。
* 在学琴前，一定要对经济上的花费有心理准备。首先是购买钢琴的费用，另外每月不菲的钢琴学费，钢琴教师的讲课费每课时80元至200元不等，许多教师还按学习程度收费。
* 需要一位相对固定的家长如父亲或母亲抽出一定的时间和精力来陪伴、辅导宝宝学习。
给家长的建议
如果您正在为宝宝是否学习钢琴而犯愁，或您已经做好准备，找到好老师就要开始让宝宝学琴，那么下面的提示也许会给您些许帮助。
爱好是最好的老师
父母要宝宝学才艺，应当充分了解这项学习的目的、过程以及对宝宝的影响。更重要的是观察宝宝的喜好，如果硬逼着一个不喜欢钢琴的宝宝学钢琴，实际上培养的是音乐的仇人，而不是培养他们热爱音乐。应当去掉那些功利的想法，让音乐教育还其本来面目。著名钢琴教育家但昭义说：＂欲让宝宝成才，最好的方法是根据他的性格、爱好和某个专业所必需的客观条件，因材施教。而爱好，则是宝宝最好的老师。＂
切勿急功近利相互攀比
做父母的都不想让宝宝输在起跑线上――“不用跑在最前边，但也不能从开始就掉下来”这大概是所有家长的心声。家长急功近利是当前婴幼儿教育的重要误区，而宝宝出世后就有差异，如体重、体质、性格、反应能力等，从0岁开始的后天教育，重要的是与宝宝的天分结合，而不是与他人的宝宝简单攀比，强迫宝宝学习只会揠苗助长事得其反。
慎选授课老师
一个宝宝是否喜欢音乐，能否爱上音乐，很大程度上取决于他们的第一位音乐老师，因此授课老师的选择至关重要。
家庭辅导
学钢琴是个漫长的过程，手形的塑造、基础的训练、对节奏的把握、对音乐的理解，都需要相当长的时间。父母在辅导过程中切勿急于求成、过于急躁，要宝宝自发性的操练，在培养兴趣与练习技巧间取得平衡。
结语：
父母应该了解，学音乐不是要培养天才，而是为了提高宝宝的素质，也就是说学音乐不是精英教育，而是素质教育，最终的目的让宝宝从音乐中体味到更多的人生。
本文由《聪明宝宝》杂志提供

孩子不会用自然音唱歌怎么办

有些孩子唱歌不会用自然音唱，如：有的唱起来大声喊叫；有的蹩着嗓子尖声尖气地唱歌；有的模仿美声唱法，又学得不像，让人听了觉得很别扭；有的唱歌时发出刺耳的怪声，这些现象都是不正确的。
那么，怎样才能使孩子会用自然音唱歌呢?
1、家长可以将孩子唱得不好听的声音录下来放给孩子听，再把优美的儿童歌曲给孩子欣赏。通过比较，使孩子感受到自己的歌声不如磁带上的歌声好听。接着告诉孩子，磁带上录下来的歌曲是用自然音唱的，所以这么好听，从而激发孩 子要用自然音唱歌的愿望。
2、家长在教孩子唱歌时，可以启发孩子用像说话一样自然的声音来唱歌。也就是说让孩子在说话的基础上，放松地唱出高高低低、长长短短的不同音，注意口形要呈圆形，下巴要放松。
3、可以用游戏的方式教孩子学会正确的呼吸。如“闻花”，尽量使吸气深一些。家长示范，让孩子模仿。
4、家长要为孩子树立良好的榜样。家长用自然音说话、唱歌，以自己的行为感染孩子，同化孩子，使孩子在潜移默化的影响下，逐步形成用自然音唱歌的习惯。

节奏训练

帮孩子进行节奏训练的方法很多，家长在使用时要根据孩子的年龄特点以及家庭的具体情况灵活运用。
1、用语言训练节奏。音乐的节奏与语言的节奏有密切联系，可让孩子讲一些词、短语、简单句，并拍出其节奏。也可以利用儿歌训练节奏，如让孩子用不同节奏来朗诵儿歌，或边拍手边朗诵。
2、用身体的动作表现节奏。在音乐中让孩子把对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来，让孩子在动作中发挥创造想像。如，用“跳”表达快而轻的节奏，用摇篮、划船，模仿风中摇摆的树枝等动作来表达摇摆的节奏。
3、用乐器训练节奏。成人为孩子准备一些打击乐器，如小铃、铃鼓、沙球、双响木等。例：锣声哐哐；鼓声咚咚，咚咚；小铃声叮叮，叮叮，叮叮，叮叮。在听了二拍、四拍、三拍的乐曲后，让孩子边听边敲打，边敲打边唱歌，为自己伴奏，并通过对小乐器的操作应用，了解各乐器不同敲法所产生的音响效果。
4、“拍节奏”游戏。比如，成人用乐器敲出一个简单节奏，让孩子用手拍出来。或成人用手拍节奏，孩子用乐器敲出来。

适合孩子唱的歌曲

不适宜孩子的歌曲会对孩子生理与心理造成很大的危害，那么怎样为孩子选择适宜的歌曲呢?
1、考虑孩子的年龄特点。以孩子的兴趣、爱好、习惯、理解力为出发点选择歌曲。
(1)所选歌曲反映的内容应是孩子生活中熟悉的。如：一年四季的变化，日常生活中的人和事，游戏等。
(2)所选歌曲的音域在范围内，速度控制在较慢与较快之间，节拍是2/4、4/4、3/4、6/8。
2、注意歌曲的艺术性。歌曲的艺术性，是指能以生动、鲜明的艺术形象反映现实生活。
(1)歌词：主题单一，使孩子一听就明白，词句通俗、形象、顺口，能反映孩子的思想感情和生活情趣。歌曲较短、易懂、易记。
(2)曲调方面：形象、鲜明、流畅，情绪与歌词内容一致。选择多方面内容，多种音乐性质，多种风格及有特色的曲调，扩大孩子的音乐眼界。
(3)曲调和词意结合，结构要统一，曲调的节奏和其他表现手法的应用，能较好地表现歌词内容。

我请女儿跳支舞

生活中需要一点情调，母女间需要一点浪漫，请你的孩子跳支舞吧，或许，你会像奕晨的妈妈一样，体会到平日里不易觉察的那份感动。
我喜欢理查德·克莱德曼的钢琴曲，《致爱丽斯》、《秋日私语》等名曲都是我的挚爱，百听不厌。女儿奕晨出生后，发现多了这么个小东西，简直是多出了千头万绪，直到有一天，我才想到给奕晨听听古典音乐一定有好处，于是打开了CD，熟悉的旋律在房间里流淌飘扬……
随着奕晨一天天长大，我越来越发现她对音乐的敏感。她哭闹着不肯吃奶的时候，她翻滚着不愿睡觉的时候，甚至她淘气地乱摔东西的时候，只要音乐响起，她就安静了下来，采取合作的态度，这真让我惊喜不已。放莫扎特的小提琴曲给她听时，她会静静地听着，恨不得连眼睛都不眨一下；放理查德·克莱德曼的钢琴曲时，她简直听得入了神，似乎沉浸在美妙的旋律中，无论是坐在床上，还是抱在怀里，她居然都能保持同一姿势，静静地倾听，不哭不闹。有时，她听着音乐，似乎还在有节奏地拍拍手，这真让我有点不敢相信自己的眼睛，毕竟她才9个月啊！
那天早上，小家伙在床上爬来爬去，把玩具一个个往地上扔，任凭我的阻止和责怪，也不奏效，她反而扔得更起劲了。这时，我打开了CD，音箱里流出《致爱丽斯》的优美旋律，于是，小家伙乱舞的手停在了空中，慢慢地放了下来，翻了一个身，很舒服地背靠着被子坐住了，随后的10分钟内，她都安静地坐着，偶尔还随着音乐打打拍子。看着她的乖样儿，我心头的爱意瞬时涌了上来——我要请女儿跳支舞！
我换上大摆裙，穿上高跟鞋，还稍稍梳理了一下头发，自我感觉好极了。把她抱在怀里，轻轻握住她的一只手：“奕晨，妈妈请你跳支舞，好吗？”奕晨亮晶晶的眼睛看着我，我知道她是默许了。我立即抱着她转了个圈，开始了我们的第一支舞——
还是在大学里跳过舞，这么多年过去了，舞步早就生疏了，静静地听了一会儿音乐，找到了节奏，是“慢四”的曲子。我抱着女儿迈开了舞步。起初，步子很生硬，有时没有踩上点，显得有点凌乱和慌忙。一支曲子结束，我有点累了，难道我多年不跳舞，现在已经不会跳了吗？真有点沮丧了。老公在一旁不失时机地说：“老婆，没想到你的舞跳得这么好，没想到把女儿抱在怀里，你们跳的舞还这么有节奏感，这么像模像样！”
得到老公的鼓励，我的劲头又上来了。音乐再次响起，这次是“快三”的曲子，这是我最喜欢跳的舞曲。抱上女儿，握住她的小手，她的小腿抵在我的腰间，我要请女儿再跳一支舞。“嘣嚓嚓，嘣嚓嚓”，抓住了节奏和鼓点，我迈开了步子。这次，久违的飞舞旋转的感觉回来了。每一步都踩在节奏上，舞步越来越轻盈，裙摆飘了起来，奕晨在我的怀里，似乎配合着我的舞步，乖乖地贴着我的胸口，在我转圈的时候，她快乐地笑了起来，清脆的笑声伴随着优美的音乐——我听到了人间天籁！
老公也坐不住了：“你们跳得太好了！我也要跳，我们三个人跳吧！”于是，老公一手搂住我的腰，一手搂住女儿的腰。音乐在流动，舞步在飞扬，平日里宽敞空旷的客厅显得小了起来。虽然三人跳舞难得协调，舞步有些凌乱，虽然跳舞的空间有些狭窄，但是我们三人的心紧紧贴在一起，一家人相亲相爱，我不觉感动了！
有一个健康、聪明、美丽的女儿，一个懂得爱懂得理解和尊重的老公，我复何求？感谢生活，感谢一切，我会努力工作，我会珍惜我爱，我们共创美好明天。亲爱的女儿，亲爱的老公，明天我们共经风雨共享彩虹，明天我们还要跳出更绚烂的舞步！

教宝宝欣赏音乐

音乐能开发孩子的智力，爸爸、妈妈总是希望自己的宝宝聪明、能干，但对于怎样教宝宝欣赏音乐不够了解，常会产生以下情况：
1、选择的音乐不当。不考虑是否适合宝宝的年龄特点，随意性大。成人随意拿出什么音乐带就放给宝宝听，不管宝宝爱听不爱听和能不能理解。
2、成人在放音乐给宝宝听时，不注意宝宝的情绪。如宝宝正在兴奋地玩耍时，硬要让宝宝来听摇篮曲。
3、教宝宝欣赏音乐的方法不够恰当。只注意用语言将音乐的内容描述给宝宝听，忽视让宝宝自己用动作表达对音乐的感受。
4、缺乏经常性，如成人有空时、情绪好时就教宝宝欣赏音乐，成人工作或家务忙时、情绪不好时就间断。
那么，成人怎样教宝宝欣赏音乐呢?
1、让宝宝经常听和看。通过听觉，能让宝宝感受音乐、理解乐曲所塑造的音乐形象。平时在家里，可以选择一些富有感染力的幼儿歌(乐)曲，把宝宝带入歌(乐)曲的意境，感受乐曲的情绪。另外，还可以带宝宝欣赏音乐会，玩漂亮的音乐玩具，让宝宝置身于音乐艺术的氛围中。从环境着手，扩大视野，有助于音乐才能的培养。
2、让宝宝经常想像和辨别。平时爸爸、妈妈可以选择一些简单的进行曲、摇篮曲、歌舞曲让宝宝听，特别是宝宝睡觉前，可让宝宝听摇篮曲；宝宝情绪高，手舞足蹈时，听欢快的歌舞曲等。让宝宝无意识地感受摇篮曲的温柔、优美，欣赏歌舞曲的欢快、热烈，逐步训练宝宝的分辨能力。在此基础上可选择一些曲子，爸爸、妈妈用生动、形象的语言启发宝宝听了音乐以后去想像，去用简单的动作表达对音乐的感受，以提高他们的感受力和理解力。
3、让宝宝经常唱和玩。要经常让宝宝唱一唱，记一记，特别是歌曲可让他们边听、边唱、边欣赏，体会内容和情绪。
4、让宝宝经常表演和做动作。让宝宝随着音乐的节奏和旋律，爱做什么就做什么动作，自由地手舞足蹈，让宝宝的创造力在乐曲的欢乐情景中淋漓尽致地、无拘无束地表现出来。
爸爸、妈妈只要按上述方法努力去做，对宝宝学习欣赏音乐是一定有帮助的。

孩子唱歌没有表情怎么办

亲朋好友聚会之际，茶余饭后，孩子们在一起唱歌表演，有些孩子充满情感的演唱会赢得成人的交口称赞，而有些孩子唱歌时却毫无表情，形成强烈的对比。为什么孩子唱歌没表情呢?探究原因主要有以下几点：
1、孩子的心理因素造成。在生人面前怕羞，过分紧张，脸部肌肉紧绷着，手足无措。
2、选择的歌曲不当。孩子对自己所唱歌曲的内容缺乏理解，不知道歌曲时的歌词是什么意思，当然不会表达出自己的感情。
3、教育不当所致。有人认为孩子唱歌时脸上笑嘻嘻、摇头晃脑、摆动身体就是有表情，于是在教孩子唱歌时就一味地要求孩子脸上笑笑、头动动、身体摇摇。这样教育的结果，孩子即使当时脸上微笑，也不是真情的流露，甚至是做作的。
知道了原因，那么怎样培养孩子有表情地唱歌呢?应该注意做到以下几点：
1、成人应注意培养孩子活泼开朗的性格，多为孩子创设表演的机会，鼓励孩子在客人面前有表情的唱歌。采取多表扬、多鼓励的方法，激发孩子的表演欲。
2、选择的歌曲要符合孩子的年龄特点。孩子越小，选择的歌曲越要简单，歌词内容要贴近孩子的生活。这样的歌曲，孩子容易理解，在理解的基础上，孩子的表情一定会通过自己的体会表现出来。
3、注意恰当的教育。帮助孩子分析理解歌曲。要用通俗、浅显的语言解释歌词及乐曲的意境，同时帮助孩子丰富积累有关知识，为孩子体会歌曲内容打好基础。
4、尽量可为孩子提供良好的示范，成人有表情的示范唱会“打动”孩子的心。让孩子多听、多看，在充满音乐的环境里得到熏陶，更有利于孩子学习有表情地唱歌。

小甜甜布兰妮婴孩童年照曝光

布兰妮到底有没有演技在首部电影“布兰妮要怎样”（也翻译作“十字路口”）票房成绩揭晓之后，仍有人勇敢的找这位歌坛小天后加入戏剧的演出，“王牌大*谍”她客串演出，牺牲形象，拿自己的海咪咪当宣传话题，现在又有制片找她演出赛车手，布兰妮乐见自己的演艺路更宽广，她还透露：“其实我最想演的角色是像‘蜘蛛人’女主角那样的角色，只是很可惜没有遇上好机会！”
布兰妮的演艺路要怎么走，可能现在连经纪人都替她伤脑筋了，因为当戏约不断接踵而来，又必须兼顾她原本的歌唱事业，时间如何调配都是问题了，从第一部电影“布兰妮要怎样”之后，热门影集“欲望城市”急着找她冲收视率，要不是第一女主角莎拉洁西卡派克怕被抢风采，硬把布兰妮的角色活生生挤出去。
但为了拓广演艺工作，小甜甜布兰妮可是舍弃了她玉女形象，今年暑假电影影迷将可在“王牌大*谍”第三集中看到她拿自己的大胸部做文章，布兰妮胸部真假以前曾引起过争议，这回电影中她将饰演一位机器人，但却是现实生活中的小甜甜布兰妮，剧情描述当她被发现自己机器人的身分之后，立刻将她胸前的两颗木兰飞弹直射对方，果真十足“笑果”，仅是客串小角色就愿意为戏牺牲形象，也可见布兰妮想闯影坛的野心。 据了解今年十月分，布兰妮又接下了另一部赛车片，她将在片中化身为赛车高手飚车耍狠，虽然第一部电影票房不好，但是她透露其实小时候她就很有表演天分，她说：“我在美国南部地方长大，那里比较保守，但是我跟其他小孩不一样，在大家面前都不会怯场。”当时布兰妮的妈妈就认定她会是明日之星，虽然是从歌坛发迹，电影作品也还没很受肯定，但有这股热诚，以她现在的名气，进入二千万俱乐部并不是不可能。
至于人人关心的贾斯汀之爱，他们还是不是一对恋人？每天美国娱乐杂志都有新发现，经纪人也只能一听什么就否认，只有等他们带出其他恋人，或两人再手牵手露面，才有一个明显答案。

在玩中感受音乐

音乐作为一门独立的艺术，历来受到人们的青睐。它的特殊魅力在于，它是人类智能的催化剂，这正是许多家长愿意让宝宝学习音乐的原因所在。衡量一个宝宝是否聪明，要看他的记忆力、反应能力、创造力，要使之达到更完美的捷径就是音乐。
现在许多家长让孩子学音乐存在一个误区，那就是大多从乐理知识入手或掌握一门乐器。如果方法不得当，反而泯灭了孩子学习音乐的积极性。那怎样才能让宝宝喜欢上音乐、学习音乐呢？
2岁以后的宝宝，身体的各方面都发生了很大的变化。他会走会跑，也变得能说会道了，而且这是宝宝思维发展非常活跃的时期。奥尔夫音乐正是符合宝宝生理及心理特点，慢慢将孩子引入音乐殿堂的一个好方法。奥尔夫音乐可使宝宝从多角度接触音乐，并把音高抛开，让宝宝从律动、声势、问好等各方面练习节奏，使宝宝没有旋律的压力，掌握得非常快。
其实细心的妈妈会发现，每个孩子都有音乐的本能，当你播放一段优美的音乐时，宝宝一定会手舞足蹈，这种音乐的本能是最原始的。奥尔夫音乐通过儿歌、舞蹈、律动、即兴创造来体现音乐的高低、强弱、轻重、缓急。例如：听到比较重的音乐，宝宝会联想到大象走路；轻音乐就好像小鸟在飞；柔美的音乐，宝宝可以用纱巾来表现音乐的飘逸感。宝宝在学习的过程中，享受着音乐带给他们的乐趣，特别是着重培养了宝宝的音乐素养。比强行让他学会识多少谱、会一门乐器要强得多。学习奥尔夫音乐的最终目的不是培养音乐家，而是通过音乐，有目的培养一个人的综合素质，使之达到完美人格。
下面是一节奥尔夫音乐的课例，看看它是如何从日常生活常见的东西来学习音乐知识的。
课程名称：锅、碗、勺、筷子交响曲
教学目的：
1、学会认识全音符、二分音符、四分音符、八分音符，为学习乐理知识做准备。
2、启发宝宝动手、动脑及想象力。
教学过程：
1、认识锅、碗、勺、筷子这几种常用的厨房用品。
2、分别用两个锅盖、两只碗、两把勺、一双筷子发出各种各样的声音。
3、比比谁发出的音最长。锅盖发出的音是（咣、2、3、4） 4拍的全音符，两只碗敲出的是（叮、2）二分音符，勺子敲出（当当当当）四分音符，筷子敲出（哒哒哒哒哒哒哒哒）八分音符。
4、出示图片，正面是锅盖，反面是全音符；正面是碗、反面是二分音符；正面是勺、反面是四分音符、正面是筷子，反面是八分音符。让宝宝理解声音的长短与符号的对应关系。
5、指导宝宝用锅盖、碗、勺、筷子分别演奏。
6、放音乐，用厨具进行演奏。
7、出示乐器。全音符对应三角铁；二分音符对应撞钟；四分音符对应响板；八分音符对应双响筒。向宝宝演示一遍，告诉宝宝乐器的名称，听一听发出的声音有何不同。
8、放一段草原的音乐，指导孩子们用乐器进行演奏。 看看，孩子们在一堂有趣的音乐课上学会了多少东西！将高深的音乐理论用简明的方法让宝宝学会，这就是奥尔夫的魅力。
爱心提示：
1、一般奥尔夫学习班都是招收2岁以上的宝宝。2岁前，妈妈可在家中为宝宝说些有节奏性的儿歌、唐诗等，培养宝宝的节奏感。
2、如果想让宝宝学习奥尔夫音乐，最好到专门教授的地方去学，或者妈妈亲自学学奥尔夫音乐，再教宝宝。如果没经过系统的学习，很容易出现差错。
3、平时让宝宝听一些《彼得与狼》、《动物狂欢节》等音乐，让宝宝猜猜音乐里表现了什么。
专业指导/李利（东方爱婴早教中心奥尔夫音乐教师）
文/苏春平
摘自《妈咪宝贝》