[求助]初中口风琴教学教案

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口风琴教学初探

北京　付宝环

　　［内容提要］"器乐教学的本质是教儿童通过乐器来表演音乐，器乐教学实际上教的是音乐 ，而不是乐器。"(见詹姆士.L.穆塞尔和梅贝尔?格连合著的《中小学音乐教学心理学》。儿童少年时期是培养绝对音高概念的最佳时期，具有绝对音高的人可以说已具有良好的音乐 素质，而教儿童少年学习固定音高的乐器，正是培养其绝对音高概念(至少是良好的音准)的 最佳途径。
　　［关键词］克服困难　打消顾虑　战胜自己　提高学生综合的音乐文化素质　器乐教学是重要手段
　　"口风琴"这种乐器在我国音乐课教学中出现已经有些年了，我到现在才开始"初探"，确 实惭愧。我是在克服了种种顾虑，反复"战胜了自己"之后，才把口风琴引入课堂的。
　　一、失败的"初探"
　　在过去的教学经历中，我也曾"初探"过把器乐引入课堂。口琴、竖笛这样的乐器携带方便、小巧而经济，我曾信心十足地带学生练过。但我校是寄宿制学校，学生全部住在这里，小 巧方便的乐器便成了学生的玩具。每周只有两节音乐课，他们却一周都携带着乐器，不知在哪里，在什么时间，就会令其发出声音，在操场上还问题不大，若是在饭堂、宿舍、甚至是 厕所里发出声音，后果就可想而知了。学生遍布全校各个班级，在校时间是全天候，活动空间是校园的所有角落，真可说是防不胜防。所以，为了不给寄宿制学校的管理添乱，我只得 终止了这次初探。后来，有老师向我介绍了"黑管式"的管口琴。价格不贵，体积比口琴、 竖笛要大多了，学生不可能随便拿着到处走。于是我再次"初探"用这种乐器来进行课堂教 学。但这种乐器没有外壳包装，键盘是单摆浮搁在吹筒上的，很易损坏。我让学生做了布套，并统一放在我这里保管。课前发琴，课后收琴，麻烦一点倒也没什么，可是，乐器还是不 断地损坏，不是丢了吹嘴，就是磕碎了琴键。更大的问题是，学生把乐器放在我这儿，回去倒是不乱吹了，但应有的练习也一点儿没有了。仅靠课上练习十几分钟是绝对掌握不了的。 总也吹不好，学生的兴趣便逐渐消失了。这次"初探"也就此夭折了。

　　二、失败后的顾虑
　　有了这两次教训，我对寄宿制学校器乐进课堂的顾虑和畏难情绪更多了。
　　第一，乐器不好管理；乱出声音不行，管死了也不行。
　　第二，教学班人数太多；施教中的难度很大，教师的工作量无形中加大很多。
　　第三，没时间练习；课上不能都练琴，课余时间学校里都安排得满满的。不练琴，器乐教学 就成了空中楼阁。
　　第四，学生程度参差不齐，学不好的学生家长会有意见。
　　等等，等等，这些顾虑在较长的时间内束缚了我的手脚，使我不敢再轻易地试探了。
　　三、在学习中重新思考
　　随着时代的发展、社会的进步，少年儿童及其家长们对学习音乐的渴望和需求也在不断增强 。许多有条件的家庭为孩子购置了钢琴、手风琴、电子琴等乐器，用课余时间进行练习。为的是更有利于孩子音乐修养和素质的提高。而键盘乐器的学习确实有利于学生们对音乐的音 高、旋律、视谱等基本知识的学习与掌握。国内外中小学音乐教育心理学的研究成果表明： "器乐教学的本质是教儿童通过乐器来表演音乐。器乐教学实际上教的是音乐，而不是乐器 "。(见詹姆士.L.穆塞尔和梅贝尔．格连合著的《中小学音乐教育心理学》)儿童少年时期 是培养绝对音高的最佳时期，具有绝对音高的人可以说已具有了良好的音乐素质，而教儿童 少年学习固定音高的乐器，正是培养其绝对音高概念(至少是良好的音准)的最佳途径。 当今世界上已被公认为最先进的中小学音乐教学法，有德国的"奥尔夫教学法"、美国的" 综合音乐感教学法"等都将器乐教学作为重要内容，而日本的"铃木教学法"则本身就是儿 童器乐教学法。铃木先生认为所有的儿童(只要不是白痴)都可以学好音乐，提高综合素质， 而学好音乐则应从学习乐器入手。目前世界上大多数国家都非常重视器乐教学，在美国学习乐器(包括各类简易乐器)的小学生几乎为100％，中学生为50%左右。朝鲜政府规定每个中小 学生都要学习两件以上的乐器。日本从幼儿园到小学、中学都组织参加乐器的学习。这些国家的学生音乐素质之高是惊人的。如美国很多中小学生都能演奏交响乐，不少中学生和大学 生在听交响乐或看歌、舞剧时能够对照阅读复杂的乐队总谱。
　　总之，器乐教学是音乐教学的重要内容之一，不能因为我个人的顾虑而放弃这一教学手段和 教学内容。
　　四、再次选择再次尝试
　　从去年开始，我选择了正规的口风琴进行教学。琴的价格虽然贵一些，但质量有保障， 吹奏、携带都很方便。吸取以前失败的教训，我采取了一些相应的措施，以保证口风琴教学的顺利进行。
　　第一，寻求领导和各教学班班主任及生活老师的支持与协助。
　　在校领导的支持下，我印发了让学生学习口风琴的通知，讲明意义，求得理解，提出要求。 在完全自愿参加的原则下，开展这一教学活动。班主任则做了大量的细致琐碎的工作。如：在口风琴发给学生之前，班主任都在琴身、吹嘴、琴包上贴上写好学生姓名的标签，以防学 生拿混或丢失。每节课前、课后又要做好发琴和收琴以及摆放、管理等工作，为我的口风琴教学做了坚强的后盾。也就是说，做好了物质上的保证。生活老师则利用课余时间组织学生 们每周练习一次。周末，再督促学生把乐器带回家去练习，使课上的学习得到了巩固。解决了不能练琴的问题。也杜绝了课下乱吹的现象。
　　第二，课堂教学深入浅出，并把口风琴的吹奏与教材内的歌曲相结合，使学生们的学习兴趣 不断被新的、能唱的曲子所吸引。教学的方法努力作到多样化：整体教学与个别辅导相结合；学得快的帮学得慢的；大课教学与个别回课相结合；刻苦练习吹得好的同学给不用功的同 学作榜样、传经验，互帮互学共同进步。形成一个良好的学吹口风琴的氛围。
　　第三，抓住一切可以利用的演出机会，排练口风琴的节目在公众场合演出。既促进了学生 们吹奏练习的积极性，又无形中提高了吹奏的技能和水平。例如在学校新年联欢会和"纪念 建党八十周年"的演出中，凡是练习吹口风琴的班级都把口风琴搬上了舞台，边吹、边唱、边表演，受到了全校师生的热烈欢迎。看到孩子们一个个神气的样子，老师的心里太高兴了 !此时此刻，什么辛苦劳累都忘掉了。
　　五、"初探"后的思考
　　通过口风琴教学的实践，我深切地感受到了器乐进课堂是使学生更好地感受、理解、表现、 创造音乐的重要手段，有利于学生掌握音乐文化，提高其总的音乐文化素质(而不是仅限于 提高视唱练耳水平之类的狭义音乐素质)。口风琴的教学符合学生的年龄特点，能激发学生学习音乐的兴趣，调动学习积极性。在非乐器化的教学中，视唱和听音是很枯燥的，难以引 起学生的注意，而在"玩　"乐器的过程中，则可以调动学生的有意或无意注意，从而掌握 视唱与认谱。
　　口风琴教学激发了学生思维的多向性，促进眼、耳、口、手、足(行走中吹奏)多种器官协调发展，对发展学生的智力有积极作用。
　　口风琴教学扩大了学生知识的应用范围，促进了知识的迁移。通过口风琴的学习、演奏实践 ，提高了学生视谱、视奏、视唱能力，加深了对音乐知识的理解，在听觉上更加有利于建立 "多声部"的概念。
　　如今，学习了一年口风琴的学生，已逐渐度过了初学时的艰难阶段，开始从必然王国向自由 王国迈进。一首新曲子的练习仅用十几分钟就学会了。那些嗓子不好或音准不好的学生在音乐课上也有了成就感，他们从口风琴演奏中找到了自尊、自信和快乐。总之，口风琴教学给 我们的音乐课注入了活力，给我们的校园生活带来了更多的欢乐。

[此贴子已经被作者于2005-11-19 14:25:19编辑过]

通过口风琴教学，增强学生的音乐知识的掌握能力

北京市海淀区 孙建辉

［内容提要］

1、《音乐课程标准》中，不仅将器乐“演奏”与“演唱”等并列，作为表现领域的重要内容之一，而且在感受与鉴赏、创造等领域都渗透了器乐演奏的教学因素。

2、口风琴这项乐器具有携带方便、音色优美、和声丰富，既能伴奏又能独奏，同时具有极强的表现功能，在音乐课堂教学或课外音乐实践活动中具有十分重要的作用。

3、只要把我们的口风琴变成了“会唱歌、会跳舞、会指挥”的琴，基本音乐教育的春天就会到来。

4、在音乐教学中，如果把口风琴吹奏与视唱、唱歌、创作、欣赏、演奏等教学有机结合起来，会有效地提高整个音乐教学的教学效果。

关键词：音乐 教学 器乐 班级

新课标提出：学生乐于参与各种演奏活动，学习课堂乐器的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表现，能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪，并对自己和他人的演奏进行简单评论，每学年能够演奏乐曲2－3首。演奏教学作为音乐新课程的重要组成部分，对于学生整体音乐能力的形成和音乐素养的提高，都是至关重要的。

《音乐课程标准》指出：器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。《音乐课程标准》中，不仅将器乐“演奏”与“演唱”等并列，作为表现领域的重要内容之一，而且在感受与鉴赏、创造等领域都渗透了器乐演奏的教学因素。器乐演奏教学的这一发展态势，既反映了音乐教育本体属性的全面回归，也给我们提出了一个如何充分发挥演奏教学在审美教育中作用的重要课题。

器乐教学的乐器品种应该是比较宽泛的，没有固定音高的乐器和有固定音高的乐器，都可以选择一些进行学习。例如《音乐课程标准》中规定的各种打击乐器：竖笛、口风琴、口琴等，都是既经济又适用的品种。从音乐审美心理方面来看，学习这些乐器很少有掌握音高的困难，容易激发学生学习乐器的兴趣，可以因地制宜进行选用。当然，乐器品种之间并没有审美价值高低的界限，就小学音乐课的器乐教学来说，仍然存在一个合理选择问题。“工欲其事，必先利其器。”我们在器乐教学中，必须根据小学的实际情况来选用乐器，才能保证演奏的顺利进行。任何器乐演奏教学，都是通过练习乐曲进行的。这种具有教材性质的乐曲，既要遵循演奏技巧学习和训练的规范，同时也必须符合审美教育美感要求。就小学演奏教学而言，后者显得尤为重要。在小学的普及性音乐教育中器乐演奏教学是整个音乐审美教育的一个有机组成部分，其教学目标决定了“器乐教学应与唱歌、鉴赏、创造等教学内容紧密结合”（《音乐课程标准（实验稿）》第24页，北京师范大学出社）。因此，要尽可能避免那些枯燥无味练习曲的出现，而应该以学生熟悉和喜爱的歌曲与乐曲作为练习教材，既使是新的练习曲目，也必须具有流畅、优美和易学易奏的特点。因为这种具有美感的“无障碍学习”，不仅给了学生以美的愉悦和享受，而且大大增加了他们学习掌握演奏技能的信心与力量。从音乐演奏心理来看，乐曲的美感能激发演奏者的表现欲望，而低劣的乐曲则会磨灭演奏者的表演兴趣。因此，在器乐教学中，选择适合学生演奏，又具有审美价值的乐曲，是一个十分重要的课题。

口风琴这项乐器具有携带方便、音色优美、和声丰富，既能伴奏又能独奏，同时具有极强的表现功能，在音乐课堂教学或课外音乐实践活动中具有十分重要的作用。所以一直深受学生们的喜爱。在平时的音乐课堂教学中，一支或几支小小的口风琴，就能担当起小乐队的任务。口风琴音量有限，伴奏形式活波，不受学校场地的限制，而且价格适中，很多学校都能选用。更主要的是，口风琴伴奏不仅能保持师生之间亲密的接触，还能通过口风琴伴奏你弹我唱、你应我答的形式，积极有效地促进师生之间的情感交流与对话，激发起同学们积极学习的欲望。正是有了这样的音乐课教学，也才能体现音乐课程改革的基本理念。让同学们在音乐中得到快乐，在快乐中发现音乐，从而培养他们学习音乐的兴趣，这是小学基本音乐教育的主要任务。要让同学们广泛地参与音乐活动，形式是多种多样的，口风琴伴奏教学只是其中的一种。只要把我们的口风琴变成了“会唱歌、会跳舞、会指挥”的琴，基本音乐教育的春天就会到来。

在音乐教学中，如果把口风琴吹奏与视唱、唱歌、创作、欣赏、演奏等教学有机结合起来，会有效地提高整个音乐教学的教学效果。

下面的资料是通过实验班――四年级（3）班三个阶段的教学得出的评价结果：

时间：

第一阶段：2003.10－2004.1

第二阶段：2004.2－2004.7

第三阶段：2004.9－2005.1

评价标准：

优：能够熟练地完整视唱一条旋律或曲谱；能够有表情地、流畅地表演唱一首歌曲；能够利用口风琴创编一条（四小节或以上）简单的旋律；欣赏乐曲时能够恰当地谈自己对作品的理解；能够流畅地、有感情地独奏或合奏。

良：能够视唱一条旋律或曲谱；能够完整、流畅地演唱一首歌曲；能够利用口风琴创编一条（二小节或以上）简单旋律；欣赏乐曲时能够说出自己对乐曲的理解；能够完整地独奏或合奏。

达标：不能够完整视唱一条旋律或曲谱；不能够完整、流畅地演唱一首歌曲；能够利用口风琴创编一小节旋律或几个音；欣赏乐曲时不能够恰当地说出自己对乐曲的理解；不能够完整地独奏或合奏。

待达标：不能够视唱一条旋律或曲谱；不能够演唱一首歌曲；不能够利用口风琴创编旋律；不能够很好地欣赏乐曲；不能够独奏或合奏。

下面是各种音乐知识能力评价表

班级：四（3）班　　　　　人数：51人

视唱能力	第一阶段	第二阶段	第三阶段
优	8	11	14
良	9	14	14
达标	13	13	11
待达标	21	13	12

唱歌能力	第一阶段	第二阶段	第三阶段
优	21	22	22
良	17	19	22
达标	13	10	7
待达标	0	0	0

创作能力	第一阶段	第二阶段	第三阶段
优	9	12	20
良	18	21	16
达标	13	8	8
待达标	11	10	7

欣赏能力	第一阶段	第二阶段	第三阶段
优	11	13	17
良	25	24	25
达标	15	14	9
待达标	0	0	0

演奏能力	第一阶段	第二阶段	第三阶段
优	9	11	18
良	12	17	19
达标	13	10	13
待达标	17	13	1

分析这个评价结果表的数字规律，我得出了以下结论：

一、 口风琴吹奏有利于视唱教学

音唱不准是学生识谱中存在的突出问题。口风琴有固定音高，音准反应在听觉、指法上，有鲜明的直观性。学生在吹奏中听到了音高，会自然而然地产生音准感。因此，口风琴吹奏对视唱练习很有帮助，对把握不准的音高，可借助口风琴，吹一吹，让口风琴帮助学生找到准确的音高。练习视唱时，还可以把学生分成两组，一组吹奏口风琴，一组唱曲谱，唱奏结合，能有效地激发学生视唱兴趣。

二、 口风琴吹奏有利于唱歌教学

小学生的嗓子娇嫩，过多地练习，易使嗓子处于疲劳状态。此时，如果用口风琴练习吹奏，既能减轻学生的声带负担，保护了嗓子，又能调节课堂气氛。练习时，一般可采取分组的方式进行，一组吹奏，一组唱，交替进行。还可以让学生伴奏或齐奏等。在二声部合唱教学中，可借助口风琴吹奏来引导学生把握音准和音程，解决合唱教学中学生相互串调这一教学难点。教学时把学生分成两组，分别吹奏两声部的曲谱，接着合奏，相互聆听，然后把合奏的感觉移到合唱中去。在合唱过程中，每个声部指定部分同学伴奏，交替练习。合奏伴着合唱，合唱随着合奏，既深化了学生在二声部合唱中的节奏感、协调感、和声感，也培养了学生的合唱兴趣，提高了学生的合唱能力。

学生在唱歌教学中所学习的歌曲，具有很高的审美价值。当他们通过学习演唱后，不仅对歌曲的曲调比较熟悉，而且对歌曲的内容和情感表现也都能了解和掌握。在这种前提下，如能用自己的乐器演奏出来，既可以为大家伴奏，也可以进行独奏，是提高学生演奏兴趣和发掘优秀演奏曲目的有效办法。

三、 口风琴吹奏有利于创作教学

在指导学生进行旋律创作时，学生可能对创作的旋律不能准确视唱，同时，又无法判断是否流畅、通顺。此时，可用口风琴将创作的旋律试奏，这样，就能判断旋律创作是否正确。如，让学生按指定节奏和要求完成某一旋律，在旋律完成后，教师可采取如下方式进行检查：1）让学生把创作的旋律写在黑板上，引导学生视唱，唱不准时用口风琴吹一吹，感受旋律进行是否通顺。2）让同桌两人用上述方法交换检查，检查各自创作的旋律是否通顺、是否流畅，并提出自己的修改意见。3）教师要尊重学生的思维创作。对创作出现的问题，要引导学生进行修改，对优秀的创作旋律要给以及时地表扬。

四、 口风琴吹奏有利于欣赏教学

在进行欣赏教学时，单一的欣赏作品容易使学生产生单调、枯燥的感觉，影响了学生欣赏的兴趣和对音乐作品的理解。将口风琴吹奏运用到欣赏教学中，使学生参与实践活动，适合学生活泼好动、善于模仿的特点，能调动学生积极参与欣赏活动。学生吹一吹，听一听，在愉悦的欣赏活动中，全身心地体验、感受、理解音乐。教学时，一是让学生用口风琴吹奏欣赏曲目的音乐主题旋律，有些可让学生背下来，学生熟悉了乐曲的主题旋律，有助于对全曲的欣赏。二是通过演奏欣赏曲目中有特点的音乐旋律，直接感受和体验音乐作品的情感内涵，增进学生的感受力，从而加深对作品的理解程度。

五、 口风琴吹奏有利于演奏教学

由于器乐教学是通过课堂集体教学形进行的，因此器乐练习和演奏的形式应该以齐奏、合奏为主。这些演奏形式虽然不能像个别教学那样可以集中精力对学生进行个别指导，但是它不仅有助于训练学生的合奏能力，而且还能够培养学生与他人合作的品格和在群体中的协调能力。在乐器和乐曲都比较简易的小学音乐课中，这种教学形式所蕴涵的美育功能是可以而且必须达到的。当然，器乐课堂教学也并不排斥少数有兴趣爱好专长学生的能力发挥，如安排他们领奏、休息时请他们独奏表演等，既满足了这些学生的自我表现欲望，也为大家提供了相互学习和观摩的机会。

虽然小学音乐教学内容是以教学生唱歌、欣赏为主，但是在教学中增加一些口风琴的教学法及合奏教学内容是十分必要的。这几点内容的增加，丰富了学生的学习内容，培养了学生口风琴的实际应用能力，从而提高学生的素质。在口风琴技巧小课中，教师要改变以往教学中以教师为主导的教学方式，要培养学生独立获取知识的能力。1）自己改编一些歌曲作为口风琴教材，在改编时可以考虑到作品具有各种不同的音乐风格、体裁，音乐形象等，学生通过学习、改编歌曲能够开阔视野、培养创造能力。2）口风琴重奏、合奏：让学生体验到和谐的氛围，学生不只学会演奏作品，还要学会角色的转变，即由学生轮流充当教师的角色去组织和指挥合奏。

总之，在音乐教学中，口风琴吹奏能丰富每堂课的教学内容，取得多重教学效果，同时，也相应地提高了学生口风琴吹奏的水平、增强了学生各方面音乐知识的掌握能力，它们是一种互相促进的关系。

浅谈课堂中的口风琴教学

上海 方颖

一、口风琴教学的由来

我国普通学校的音乐教育，是仿效日本的制度，最初开始的音乐课叫乐歌，后来，索性就改为唱歌，顾名思义，音乐课就是唱歌课。七十多年前，最好的音乐课是老师弹着脚踏风琴，乐谱写在黑板上跟着老师一句一句的学唱歌。有的学校连风琴也没有，由老师一句一句的教学生唱，后来，黎锦辉写了一些带有中国风味的少儿歌曲，学生们一边唱着歌，一边随着歌声做一些舞蹈的动作，所以，有一个时期，小学低年级的音乐课，就改名为唱游课了，最著名的如《麻雀与小孩》和《小小画家》这即是学校的音乐课，又成为学生的课外活动了。到了抗日战争前夕，宣扬爱国主义的群众歌曲逐步成了音乐课的主要教材。抗日战争时期，可以说是一个全民高唱战歌的时期，学校又常常是抗日歌咏运动的前驱和主力。一直到人民共和国建立初期，一些抗战歌曲和社会广泛流传的群众歌曲很自然规律地成为了学校音乐课程中重要组成部分。不久，人民共和国的普通中小学教学法规正式颁布，像其他学科一样，强调了基本的理论和技能，这才在音乐教学中普遍增加了普通乐理的成份

随着普通学校音乐课程教学水平的提高，乐器已提到教学日程上来，人们称之为“乐器进课堂”，从而音乐教学用具便是一个迫切需要解决的问题了。

普通学校的音乐教学用语，必须要解决价廉物美的问题。在欧洲，传统上使用竖笛（牧童笛），这是一种声音比较准确的乐器，可以独奏，也可以合奏，价格也比较便宜，在我国不少学校也被广泛采用，同时，在相当一段时间内，我国各种中、小学盛行口琴，至今，也有着一定的普及率。

本世纪中叶后，日本出现了一种体积小，音准好，旋律性强，携带方便的键盘式乐器——口分琴是一种将键盘与吹奏巧妙结合在一起的乐器。它利用簧片发音的办法，发音准确，并且简单易学，从而逐步推广使用。我在几年的教学中，曾经使用竖笛，口琴进行教学，但感觉学生不能很好的掌握，因为音孔难找，气息难以控制，所以音不能吹准，一阶段后，学生便失去了信心，正因为如此我后来也选用了口风琴进行教学。

二、 口风琴教学对素质教育的促进作用

音乐教育作为艺术教育的有机组成部分，既是素质教育的内容，也是实施素质教育的重要手段。它是有组织的音响材料，以审美为核心，有目的，有计划，有步骤，有设施并独具特色的育人实践活动。它的这种独特的表现方式，在激发人的情感方面比其它姊妹艺术来得更直接，更迅速，且效率更高；而它的非语义性，又给欣赏者提供了更为广阔的思维空间，促其发展想象的翅膀，翱翔在音乐艺术的天空

在人类发展规律规律的长河中，乐器的产生，发展是精神文明程度不断提高的体现，它的存在是人们精神培养的一大财富。而在进一步提高素质教育的今天，器乐进课堂已摆在面前一个重要的位置上，发挥着其独特的素质教育的作用。器乐进课堂增强了学生的参与意识，提高了学生的音乐素养。

口风琴作为近几年新兴的课堂教学器具，在音乐教学中发挥着极其重要的独特功能。它对于培养学生音乐的兴趣，扩大学生的音乐视野，提高学生的歌唱识谱能力，发展学生的欣赏和创造力均有一定的促进作用。在口风琴教学中强调结合键盘乐和吹奏阅相结合的综合训练，培养了学生体验音乐的能力，为人人参与的直观化教学中解决了音准、节奏、吐音、气息等难题，磨练他们对学习，工作一丝不苟的意志。尤其通过口风琴课的特点，针对目前学生中都是独生子女，他们不可避免带来思想上孤独缺少集体精神等毛病，而通过人人能菜园的口风琴教学中的齐奏、合奏、领奏等形式锻炼了团队精神与集体荣誉感，并能帮助他们学会合作与忍让，比如合奏就是相互配合的。另外，口风琴与钢琴、手风琴相比小巧轻便，携带方便，因此，不仅可用于课堂内而且适宜在室外活动中使用，这样，可带领学生开展经常性的课外音乐活动，在活动中全面提高学生的综合素质。

总之，口风琴器乐教学对学生全面素质的提高有着不可忽略的地位和促进。这不仅仅是音乐素质的提高与促进是培养学生良好道德品质，良好的思想修养的一个重要途径。

三、 口风琴教学实践与体会

我从九五年参加工作至今一直开展口风琴教学，以一个教学班为重点进行点到面的教学模式。自己逐渐积累了教学中的点点滴滴，因此，就这几年来的口风琴教学实践谈几点体会

（一）、自身具有的独特性

提起口风琴，人们自然而然的想到它有着口琴，竖笛所没有的独特性，它既是簧片发音的键盘乐器，又具有管乐器的某些特性。

1、 准确的音高。

口风琴的音高在键盘上位置是固定的，它既可以直吹，又可以放在课桌上弹奏，使学生可以看着键盘练习及演奏，不必再担心口琴，竖笛在吹奏时由于摸不着，看不见音位，或按孔不准而导致错音或音不准。

2、优美的音色。

口风琴是利用簧片发音，簧片发音柔和、动听，与歌唱音色相近，易与唱歌相配合。有不同音高的口风琴（如高音口风琴和低音口风琴）使口风琴的合奏音域宽广。口风琴与其它各类乐器的相融性也较好，利于与其它乐器合奏。

3、学习弹奏比较容易。

由于口风琴演奏只需要学生学会用右手弹奏旋律或伴奏，因此，很容易也无须高难度的技巧，倍受学生欢迎。

4、具有管乐器的某些特性。

口风琴具有管乐器的某些特性，因而具有丰富的表现力。口风琴与其它键盘乐器不同的地方，在于当采用立式演奏时，它能象小号那样演奏同音持续的曲调。

5、有利于学习乐理和视唱。

键盘直观，对乐理知识的学习和视唱教学十分有利。

6、有利于其它乐器的学习

口风琴的键盘部分与其它各种键盘乐器是完全相同的。学习口风琴便于学习其它键盘乐器。因此，深受家长欢迎，为培养合格+特长的学生奠定了基础。

7、携带方便，不易损坏，适合多种场合。

口风琴体积小，轻便，又有一个既美观又起保护作用的外壳，使学生携带放边又不易损坏，并适宜在室外活动，或者在礼堂、舞台、体育馆以及广场等场合演奏。

（二）、教授过程中的阶段性

无论是声乐教学，基础知识教学，还是器乐教学本身，在教授中都有着一个阶段性。口风琴教学当然也不例外。根据学生的年龄特征，学习时间的长短，以及教学的进度，大体可分为三个阶段既初级阶段、掌握阶段、创作阶段。

1、初学阶段。

该阶段以一、二年级为主。这一阶段是一个打基础的阶段，对学生来说，能否很好进入后两个阶段的学习，这是关键。有了良好的基础今后的学习有很大的帮助。因此，在这一阶段中，首先，要学会五线谱，然后是基础乐理知识，基本吹奏姿势，正确呼吸方法。

而该阶段的学生不仅年龄特征较小，思想集中时间短，模仿能力强。针对这些特点，选材上就要注意乐曲的简单易学，趣味性强，指法容易，或是学生熟悉的短小，容易的歌曲，这样容易吸引学生的注意力及兴趣，谱也会相对容易。同时，要不断的反复联系，巩固，特别是一些基础练习，让学生在动中学，乐中练，唱唱、练练、吹吹，并喜欢上口风琴。如：《小狗圆舞曲》、《欢乐颂》、《铃儿响叮铛》等这些乐曲弹奏在五指以内，指法容易，歌谱易记，学生很容易上口，当然在安排进度时一定要放慢脚步，让学生在长中弹奏，游戏中学，识谱中练，扎扎实实。

2、 掌握阶段。

通过两年的学习，学生在识谱、视唱、弹奏上已基本掌握，这一阶段，开始培养学习吹奏简单的二或三声部乐曲，同时调整乐曲篇幅的同时，注意学生学生气息的运用及掌握。

首先，通过音阶，练习曲的练习，如长吐音的练习， 1——— | 2——— | 3——— | 4——— | 5——— | | ,主要练习气息，又如双吐音，跳音的练习，还有上行，下行音阶练习吐音技巧，扩指，缩指的指法练习，通过这些联系使学生掌握基本技能技巧。其次，选择一些具有简单两或三声部的乐曲。可以是轮奏，合奏或已学歌曲加入双声部的形式，感受合奏的效果，不仅能提高学生学习兴趣，也使学生在演奏技能上有所提高。再次，在教师指导下，配置一些打击乐器，初步形成一个小乐队，即可以增强课堂气氛，又可以提高演奏效果。

3、创作阶段。

通过几年的学习之后，学生对基本技能技巧已掌握，这时，乐器课可分为综合练习课及基本创作演奏课。

综合练习课，上课时教师可带领学生进行音阶，练习曲的吹奏（主要为进一步掌握，巩固演奏技能技巧）。学一首乐曲时，无论指法的安排，还是练习过程，都可以让学生自由结合，自由安排，发挥学生的主动性，让学生尝试做小先生，教师知识起到一个直到的作用。

基本创作演奏课，起包括声部创作、节奏创作、情景创作、配器创作，如：《山寨孩子的心意》可创作第二声部；《天地之间的歌》创作节奏，配器；运用重复，模仿进行，变化的创作手法为童话故事配乐，充分发挥学生的想象力，也许有的同学唱不准，唱不出，但运用口风琴创作可抵消了学生的顾虑，让每个学生都能参与其中。

正如著名音乐教育心理学家布鲁纳所说：“知识的获得是一个主动的过程，学习者不应该是信息的被动接受者，而应该是知识获得过程的主动参与者。”

（三）、教学手段的多样性

口风琴教学不是单纯的器乐教学，它对其它音乐教学有着促进改革和提高的作用。因为，它是键盘与吹奏乐的综合。因此，在教学上具有多样性。

在一个教学班中，每个学生都有自己的特点，在教学中有些在键盘弹奏方面掌握较好，而有一些学生则在吹奏，气息控制方面掌握较好。因此，教师在教授过程中就要因材施教，不能采用单一的教学方法，而要运用多样的教学手段，双管齐下。如：在教授一句同音上行（选自《天地之间的歌》）教学中，一是运用键盘弹奏中的用音换指，而是吹奏中的双吐音，运用气息及舌尖的活动吹出音高。学生在学习时可根据自己的特点，学会后自己选择，自由练习，这样的教学既让学生掌握多种演奏方法，又能避免练习技能技巧时的枯燥乏味，从而达到良好的教学效果。

另外，针对学生共同的特点，弱点，在教学中也要采用多样化的教学手段来解决问题。如：初学时，让学生更快，更好的掌握指法，演奏方法，基本知识或更有效的学习歌曲，运用唱谱与唱指法相结合，即用相同的音高唱出指法，又能同时掌握指法，唱准，唱熟旋律。教时也可以让学生唱旋律，手在琴上弹奏，从而，真正做到教学手段的多样性。

（四）培养能力的辐射性

口风琴教学是更直观化的音乐教学，也是使学生参与到音乐活动中感受美的一种现代化的教学手段，它更能促进学生唱歌、识谱、视唱，听音能力及欣赏创造力的提高，进入课堂，更能有效的辅助音乐教学的进程，使二者有效的合二为一，体现了起辐射性。

根据《大纲》的规定，唱歌在中小学音乐教学中是一项重要内容。在教歌曲中，利用器乐帮助学生学唱歌曲，并能收到极佳的效果。换句话说，器乐教学的教程，可以选择课堂音乐教学内容，使其为音乐教学而服务。特别在教唱两声部合唱时，先让学生分声部演奏旋律，接着合奏，并让学生自己演唱自己伴奏，同时轮流交替进行。通过练习，解决了合唱的音准的问题，并根据歌曲情况变化，采用摸奏，齐奏，接龙的方法，使学生学习起来兴趣盎然。

同样，口风琴教学也促进了学生视唱，听音容笑貌能力的提高。“双基”教学比较抽象，枯燥，运用口风琴帮助可以使“双基”知识中的音乐与理论有效结合。如：在教授节拍的含义，强弱规律时，让学生吹几首短小不同节拍的乐曲，让学生在动中学，听中学，奏中学，自己感受不同节拍所昌盛的不同情感。学生学习掌握的过程从被动转为主动，提高了学习的效率。

当学生具备了一定的演奏能力和欣赏水平后，便可加入其它乐器，如：电子琴，手风琴，小提琴等，再加入各式打击乐器。一个“小小乐队”成立了。这不仅丰富了课堂教学，活跃了课堂气氛，也使学生欣赏能力大大提高，扩大了学生学习的范围，扩展了视野。

口风琴作为课堂器乐之一，相信将会更为广泛的推广，成为学生们的“良师益友”，作为新世纪的教师，如何上好课堂器乐教学是一个关键。努力吧，为共同的目标而奋斗！