关于众教师所提出的疑问，在此给予问答。

大家好，我曾经在本版中为教师朋友们发表了题为《巴哈经典名曲36首》帖子。想不到获得了很大的反映。再此，本人很感谢教师朋友们的回复于关心，同时也为所提出的问题给予一些回答。

首先，本人先声明的个人观点是流传下来的音乐是好，而不是带引号的“好”。文化也不必说成是“文化”。

在事实中教育古典音乐，不象数、理、化那样有了公式就可以用公式套用。古典音乐教育难！但之所以难，是难在一种文化上。在音乐中大家都知道中国音乐和西洋音乐是大相径庭。中国音乐中大都是讲究一种个体的意境（个人的感性认识观），而西洋音乐中则讲究个体的认知性（认知性主要是指一个人的世界观和人生观，即个人对事物广义和狭义上的认识）。中国式意境与西洋式认知性就反映在种种音乐之上。但中式和西式音乐唯一有一点相同的是它们都包含了上面所提到的～个体（个体就是指的音乐创作的本体，即音乐家思维方式的广泛定义）。由此而生，要教好和欣赏好一部优秀的古典音乐作品，首先要从乐家思维方式入手。当然，已经是上百年的历史了，我们现在也不能实地考证其思维方式。但是，我们可以从艺术家的履历、生活中去摸索去认识。

音乐之好！好在音乐不仅仅之是音符，它所包含的还有哲学（人生观、世界观等）、艺术发展史（包括美术的总体艺术史在内等）、美学（黑格尔美学、伯拉图精神美学、以及古代中国文人思想美学等）。音乐文化之深韵！在于它并不是独立在这个世界上，也不是只让你听听乐音是如何的概念，它是宗和文学、美学和个人创造的结晶。让你在欣赏和认识的过程中感受心灵上的碰撞。（当然，必须具备一定的文化修养基础）

在教学上，我建议不要之叫学生们听古典。在听之前的很多时候就该从作曲家平身经历，写这首曲子的时间过程和当时的种种情况等（你也可以讲一个关于作曲家的小故事等），相联系的可以讲一些基于文学和美学的上的知识。当然，这个是比较难也很漫长。但是，作为一个音乐教育工作者难道做的不正是这些么？

我建议，象什么美学结构不适合用于高中以下的学生。对于高中以下的学生~~可以用作曲家平身故事或感人事迹来给予诱导的方式。这样学生的接受效果会好一些。

请记住，音乐并不是独立的事物，它的联系性是很广的！也不是所谓带引号的“好”和“文化”。音乐教学难，难就难在它延伸的哲学、文化太广！要教好学生首先就应该先让学生知道什么是音乐及其音乐家平身、如何审美、和什么是人生！尽量用好的一面和感人的一面去诱导！音教难，难就在与音乐文化的神韵，而不是缺乏的“文化”！其实，由我多年学习音乐的历史来看~~在我认为音乐更多的还是属于是哲学范畴！（未完：待续）

MusicArchives（音教之友）

[此贴子已经被作者于2003-4-30 18:20:31编辑过]

看了，“苏珊-朗格”的“符号美学”也是有影响的！

哦~~~~~~~~对对~~~~你厉害啊~~我还不知道，“苏珊-朗格”的“符号美学”！有机会我也看看~！在此感谢！

能谈谈符号美学的大概论点吗？

读完帖子，很有感触。记得刚上大学那会儿，教西方音乐史的老师很大程度上是从美学的角度来给我们讲的。我想先不说好与不好，首先她（音乐）是一个历史的见证，时代的见证。
我当时就想：我们以前怎么就不知道，我们以前的音乐课怎么就没有这样的内容？我很希望能让我的学生能够接触并思考。但如何让他们自觉进入还是个问题，着实没有经验。请继续！

我“大概”的“能力”不“及”！

我现在也在写《音乐、哲学、教学三者间的关系》。本文将会从实际出发以对大家提出的问题给一个较好的交代！敬候佳音！

MusicArchives（音教之友）

理解“巴赫”的音乐，一定不要忘了另一个德国人——尼采！！！
    这个“疯子”说：一种力量已经从德国精神的酒神根基中兴起，他与苏格拉底文化的原始前提毫无共同之处，既不能由之说明，也不能由之辩护，反而被这种文化目为洪水猛兽和异端怪物，这就是德国音乐，我们主要是指从巴赫到贝多芬，从贝多芬到瓦格纳的光辉历程。

对~~对~~上面的这个朋友说得很正确的！

星空jt88   ,想了解苏珊-朗格，看她的专著《情感与形式》.

谢谢指点。有空去图书馆转转