太感谢刘老师了,同您比较,我真是无地自容,我教小学二、四年级八个班音乐,十二节课,我都觉得很累(当然,真正用于教学上的时间是我工作量的三分之一吧,只上课肯定不难的,杂七杂八的工作才烦人),今天,才看到您的文章,真是惭愧,向您致敬!同时,决定把我的一些教学上的感想、随笔、反思。。。。放到这里,大家分享。 一节音乐公开课给我的启示
上学期,我区举行“新教材教学”公开课比赛,我听了很多音乐课,其中一位年轻的老师上的《动物世界》给我留下了深刻的印象,可以看得出这老师准备很充分,在讲台上也很投入,无论在音乐的把握方面,还是在运用语言情感交流方面,教学环节设计方面都面面俱到,同时也注意了教法的合理运用。教学形式也可谓花样百出,唯一使人感到美中不足的是教学效果不是很理想。
仔细分析这节课的主要原因是教育观念没有更新,太过注重教学形式,以形式为主要目标,成了教学内容为形式服务。教师的表演成分太浓。还是传统的教师教、学生学的教学模式,其表现为以下几点: 第一、过于注重教学形式的花样。把课堂当作表演舞台,把教学内容与教学形式本末倒置,把教学形式的表达作为这一课的主要任务,太过分注重过程,花费大量不必要的资金,如:让学生画自己喜欢的动物,用得着花大本钱购买高级的电脑喷绘图为背景、精美的动物贴纸来完成吗?每人准备一张白纸一支笔即可解决,既节省时间,也不至于浪费不必要的开支。 第二、强调教师的主导作用。老师以自我为中心,自始至终自编自演。例如:从导入课题到教授歌曲,这位教师几乎一直都是自己在讲、在唱,一会走到学生之间唱,一会走到钢琴前弹,一会扮演人物,一会扮演各种动物,而每次都要更换逼真的道具,弄得她手忙脚乱,看得听课者眼花缭乱。虽然也有提问,只不过是走走过场,流于形式,完全把学生当成了自己完成教学任务的工具。
第三、
忽视学生的主体作用。教师未能调动学生的积极性,更没有考虑学生的实际情况,因材施教,而是只顾自己完成教学的环节。例如:歌曲中的两处弱起“这儿、那儿”几乎没有学生能准确唱对,老师也没有及时纠正,而是进行下一个环节的教学。这样,势必导致教与学的脱节。
其实,这种把课堂当作表演舞台,教学中教与学脱节的情况在诸多公开课中还颇为多见,这不得不引起我们的深思。应如何避免呢?
首先要更新教育观念,教学是双边活动,需要师生双边配合,需要一个宽松、愉快、民主的氛围,让学生在轻松愉悦的气氛中不知不觉地学到知识,掌握技巧技能。“一切为了学生的发展,要面向全体学生。”
是现代教育的新理念, 强调了以学生发展为中心, 注重对学生学习音乐兴趣的培养,一切音乐教学活动的设计都以让学生喜爱为目的。教师在教学中要想成功地让学生乐学,必然要尊重学生的需要,即注重学生的参与、活动、实践、操作、探索、表现。在教学中,教师不能以权威者、知识拥有者自居,而是以引导者、组织者、参与者、合作者、鼓励者的身份出现,成为班集体中的一员,与学生处于一种平等的地位,敞开自己的心扉,互相接纳、彼此沟通、交流,建立一种相互信赖的友情。有这样一种平等、民主、宽松、愉快的气氛,课堂教学必然能够顺利的开展。同时,教师也改变了居高临下的姿势,体现了师生互动的新型关系。
其次,树立学生是学习主体的观念,要和发挥教师的主导作用相结合,“教师的责任不在于教,而在于教学生怎样学”。在音乐教学中,教师除了让学生掌握音乐知识和技能技巧,更重要的是通过音乐教学活动,让学生在音乐的熏陶下,萌发对音乐的兴趣与爱好,成为他们学习的动力,让学生积极主动地投入到在教师设计和引导下的各个教学实践活动之中,让学生始终充当“主角”,让每一位学生都有机会分享、创造、体验、表现音乐的快乐,一切知识都在实践中学习,实践中总结,充分发挥学生的想象力和创造力。变灌输式教学为启发式教学,在教学中真正和学生交流起来,使学生主体作用得到充分发挥。
另外,教师还要认真钻研分析教材,根据教学内容、教学任务及教学目标,合理选择音乐教学法,注意处理内容与形式的关系,教学形式要为内容服务。教学过程的设计应从“以教师为中心”转到“以学生为主体”上来,努力创设学生参与的机会和情境,增强学生自主意识,这样,不仅使学生获取知识,而且使学生在经历获取知识的同时,掌握获取知识的方法。教师的“教”与学生的“学”才能有机结合起来,才能在教学中取得理想的效果。 |