[推荐]高中音乐鉴赏教学的初步尝试

高中音乐鉴赏教学的初步尝试

 广州市第三中学  黎兆钧

   《普通高中音乐课程标准》中明确提出“音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径，具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义。”并将“音乐鉴赏”设定为必修模块，占必修学分的三分之二。由此可见，对“音乐鉴赏”的重视程度，以及将其作为学生能力目标的培养方向。那么，如何落实好高中音乐鉴赏课教学，使它在一定的时空内产生出最大化的效率，笔者在教学实践中作了以下一些尝试。

一、聆听音乐作品是音乐鉴赏教学的基本前提

   音乐鉴赏是人们感知、体验和理解音乐艺术的一项实践活动，是以音乐作品为媒介开展的，学生参与的重要形式就是聆听。我们既要让学生在听的过程中感官得到愉悦，更要使他们的精神得到升华，感性和理性进行完美的结合才是我们“听”的根本意义所在。学生聆听音乐作品时我作了这样的尝试：1、聆听前教师对作品的历史背景，作者生平，相关音乐知识等不作过多的介绍。以免束缚学生的思维，形成一种思维定势，影响他们对音乐作品创造性理解，音乐作品的不确定性能给他们带来很大的艺术想象空间；2、学生在听音乐的过程中，不随意插话或终止播放音乐，以免干扰学生的注意力和正在获取的感受；3、聆听结束后，老师有目的地加以引导,让学生尽可能地说出自己的不同体验，把个性化的东西以及自己的生活经验和感受通过语言行为或非语言行为表现出来。

二、选择教学内容和对教学内容作深入挖掘

　　《普通高中音乐课程标准》中特别强调，教师要为学生选择思想性和艺术性相统一的优秀中外音乐作品，这对于培养他们的高尚情操，优良性情，健康的审美观都具有不可忽视的作用。歌德曾经说过：“鉴赏力不是靠观赏中等作品，而是靠观赏最好的作品才能培养成的。”这就对我们教师提出了选择和挖掘作品的要求。我在教学中作了以下尝试：1、在备课的过程中尽力选择思想性和艺术性较强，贴近学生生活，且能表达学生心声的中外音乐珍品。如贝多芬的《爱格蒙特序曲》（和平音乐会），这样的作品具有感人的艺术魅力，能引发他们的情感共鸣，从而积极主动地进入到音乐学习中；2、对音乐作品从内容上作深入挖掘，如赵元任的声乐作品《教我如何不想他》,学生们都知道是一首情歌，我在教学中认识到不能使学生仅停留在这层意义上，如是就引导学生认识到，作品反映了“五四”时期的青年追求个性解放,摆脱封建礼教束缚,对美好爱情的执著追求，它不仅仅是一首爱情歌曲,作品还充满着对自己祖国深深的眷恋之情；3、从历史的角度挖掘作品，如在欣赏老约翰.施劳斯《拉德茨基进行曲》时，学生初听时都认为作品曲调动听，热情奔放，引人向上，细听后觉得这是一个歌颂性的作品，带有装饰音的八分音符和八分休止符的节奏似战马奔腾，又似英雄在战马上检阅部队的庆典，是一种既热烈又严肃的场面。我给学生深入介绍作品的历史背景，作品所歌颂的人物，从德、奥出版的历史书上看，是一位民族英雄，但从历史的角度看，也是一个战争的侵略者，由于他在侵略战争中屡建战功，受到皇室贵族尊敬，作曲家是为这个生活原型而作，只是在漫长的历史长河里，人们逐渐忘记了这一历史原因，忘记了歌颂的是侵略者,而接受了它的优美旋律。通过讲解挖掘作品，学生鉴赏的层面得到了提升。

三、把培养形象思维和逻辑思维结合起来

　　音乐鉴赏是学生在听觉感知，情感体验，想象和联想，创造性思维等心理活动融为一体的音乐审美实践活动。学生的审美能力就是在这种独特的艺术活动过程中得以提高的。音乐欣赏不仅需要有理性认识的参与，而只有在理性认识得到充分发挥的情况下，才有可能真正完成对人类优秀音乐文化的欣赏。但理性认识，并不是表现在欣赏者对乐曲做出的某种抽象的结论上面，而是表现在把这种理性认识真正融注于对乐曲的音响感知，情感体验和想象、联想之中，使得这些心理要素在理性认识的指引下，达到更深刻、更高级的阶段。教学中我作了这样的尝试：1、让学生在充分聆听之中，认识音乐作品的题材、内容、体裁、风格、情绪、曲式等，使学生掌握有关的知识、技能，深入地认识音乐作品的内容美、形式美、情绪美、表现美，进而提高学生的音乐鉴赏能力。这些相对理性的知识积累，是学生学习音乐、鉴赏音乐的必备基础，有了这方面的积累，就有了开启音乐的钥匙；2、在充分注重理性思维训练的同时，加强学生的感性认识培养。选择音乐形象鲜明的作品，让学生对音乐作品展开想象，如鲍罗丁的《在中亚细亚草原上》是一部形象鲜明，具有珍贵艺术价值的标题交响诗。作者在乐谱上写上一段文字用以表达自己的作曲思路。通过文字提示引导学生想象，乐曲一开始由第一小提琴在高音区轻轻地奏出高八度的持续泛音，描绘了草原的寂静空旷。在这个背景上由长笛和双簧管歌唱性地奏出和平的俄罗斯民歌旋律，后面大提琴和倍大提琴拨奏着固定的音型，使听者联想到远方传来的骆驼和马队的脚步；3、把理性和感性训练结合起来进行，如格里格的《培尔.金特》第一组曲中的《晨景》就是充分运用配器手法描绘地中海岸的自然风光。在欣赏之前我做了个尝试，选择长笛、双簧管、单簧管、大管、小号演奏的音乐片段让学生听辨乐器色彩及形象，充分激发学生的思维和想象。最后小组讨论汇报：小号-金黄色-嘹亮又有贵族气质或英雄形象；双簧管-幽雅甜美的淑女形象；大提琴-深沉醇厚的绅士形象；长笛-淡兰色轻柔透明的；单簧管-清澈轻盈。从而知道不同乐器的音色所塑造出的不同音乐形象。既从理性方面认识了乐器，又从感性方面丰富了对音乐形象的想象。

    以上只是个人在教学中的点滴实践，以期与各位同仁交流；高中音乐课程的改革任重道远，它需要大家的共同努力来不但完善。

 

很有道理，学习了！！谢谢！！！

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好

不错，一定要还给学生耳朵，要自主、互助地学习。