如何教戏曲表演班练声

       我是职业学校的声乐老师,今年我们学校和剧团合办了个戏曲表演班.我负责上这学期的声乐大课.对于戏曲的练声我比较陌生.剧团让我还是按照我们的发声方法教他他们呼吸,发声方法,以后会有戏曲老师教他们唱戏的.但我还是希望找个能和戏曲衔接的练声法,好让这些孩子少走些弯路.有点问题,我是主唱美声的,虽然不代表我不会唱民族歌曲,可是唱民族唱法,我没有唱美声来得自然.所以,戏曲班如何才能教好他们的练声,请教各位老师!

还是没人指点。[em06]

是啊，还是没有人回答，这个问题确实不好回答，因为大家都没有教过这样的学生吗！

我就说说我的看法吧。你没有说你教的戏曲学生是学什么戏的，是京剧还是别的什么剧种？为了和将来戏剧的唱段衔接，你首先要知道这个剧种的唱法是真声还是假声？男的和女的唱法有什么不同？比如京剧，女声的老旦是真声，和女中音相似。青衣则是假声和女高音相似。

另外，我觉得，领导说的也对，你就按你教声乐的内容多教发声练习。注意基本方面的练习，比如气息的练习，喉头稳定的要求，哼鸣的练习，字音的知识等等。

再有就是你应该向戏剧老师多请教，多听他们的唱，从中学习戏剧的唱法。也可以用他们唱段里的典型的短旋律做为你发声练习的内容。

上面说的内容不知道对你有没有用。说的不对就算我没说吧。

非常感谢楼上朋友的解答，你说得这些很能启发我的教学。

我们的学生是学赣剧的，赣剧演唱类似于京剧。我还是多教些呼吸方法，和练声方法为好，戏曲的中声区演唱和我们相同，共鸣一样那么运用，到了高声区就不同了（花旦），她们用的是小嗓，共鸣不多。我还是要侧重与学生的基础训练，气息的运用是共通的，咬字吐字更强调。

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