[推荐1]《雷鸣电闪波尔卡》教学设计及点评

《雷鸣电闪波尔卡》教学设计及点评

黑龙江省哈尔滨市风华中学
崔艳妮

教学内容

1.欣赏管弦乐《雷鸣电闪波尔卡》。

2.了解小约翰.施特劳斯及其主要作品。

3.通过欣赏不同的波尔卡作品，体验波尔卡音乐。

教学目标

1．
通过圆舞曲和波尔卡音乐的对比欣赏，感受波尔卡音乐特点。初步了解作曲家小约翰.施特劳斯。

2.
欣赏《雷鸣电闪波尔卡》，感受表现大鼓和大镲在乐曲中的音响效果。


3.
能用自然统一的声音，准确模唱出B段主题旋律。

1．
通过圆舞曲和波尔卡音乐的对比欣赏，感受波尔卡音乐特点。初步了解作曲家小约翰.施特劳斯。

2.
欣赏《雷鸣电闪波尔卡》，感受表现大鼓和大镲在乐曲中的音响效果。


3.
能用自然统一的声音，准确模唱出B段主题旋律。

4． 学生能积极地参与音乐创造与表现的实践活动。

教 学 过 程	教 学 流 程	教 学 意 图
一、导入	1．播放“圆舞曲”片段 师：请大家欣赏一段音乐，听听这段音乐给你带来什么样的感受？ （播放《蓝色多瑙河》） 师：我们随着音乐动起来吧！体验一下这种旋律的轻松和流畅！大家能听出这是几拍子的音乐吗？ 2.播放“波尔卡”片段 师：同样是舞曲，听听这段音乐和“圆舞曲”有什么不同呢？ （播放《雷鸣电闪波尔卡》A段） 师：刚才听到的这种欢快的二拍子的舞曲,就是一首“波尔卡”舞曲片段。	学生边听边体验音乐的同时感受三拍子音乐与二拍子音乐的不同，为学习波尔卡（二拍子）音乐做好铺垫。
二、作曲家 简 介	师：这两首舞曲,风格虽然不同,但它们都出自同一位作曲家--小约翰.施特劳斯之手，他创作了大量的圆舞曲作品,因此, 被人们称为“圆舞曲之王”，他的这两首舞曲作品都是维也纳新年音乐会经典的保留曲目。	以两首舞曲为载体，让学生简要了解著名作曲家小约翰.施特劳斯及其作品的影响力。
三、完整欣赏	师：整部音乐作品会使我们想到怎样的情境呢？发挥你们的想象力，一起来听一听！ （播放《雷鸣电闪波尔卡》完整） 师：能不能告诉大家你的描述在音乐中怎样表现的？ 师：作曲家要表现的是在节日里，人们在金碧辉煌的大厅里跳舞，虽然外面雷鸣电闪，但是大家却依然沉浸在欢乐的舞蹈之中！	完整欣赏，初步感受，为学生创设自由联想空间，加深学生对乐曲的初步了解。 通过教师简单介绍乐曲情境，顺利引入到分段欣赏。
四、分段欣赏	1．聆听A段 师：作品中哪里出现了雷声呢？一起来听一听，如果听到雷声，你想用什么方式表现出来呢？ 师：音乐速度很快，什么样的动作最方便表现？ 我们就一起认真听，试着做一做吧！ （生边听边做） 师：你觉得你和音乐合上了吗？ 师：雷声的出现是不规律的，所以我们要迅速跟上音乐哦！ （生再次表现） 师：我感觉大家都随音乐动起来了！刚才大家表现的非常形象，乐曲中轰隆隆的雷声是用哪种乐器表现出来的呢？ （生讨论） 师：我们一起来认识一下，这就是大鼓。在这部作品中，它起到了很重要的作用，谁能试着用它给大家表现一下打雷的声音？ （生尝试体验） 师：从他的表现中，我们能听出大鼓表现的雷声特别形象，他还可以表现由强到弱，或者（由弱到强）的这种滚雷，一起来听听乐曲中大鼓的表现吧！ （生再次欣赏A段）	通过欣赏A段音乐，引导学生进一步体验音乐的情感，从而感受雷鸣的音响。 结合学生的已有知识和真实体验，感受大鼓所具有的丰富表现力。并在A段的欣赏中，学生能分辨出大鼓在乐曲中的音响效果。
	2．聆听B段 师：接下来音乐中还有雷鸣和闪电，你能听出闪电是 用什么乐器表现的吗？ （生听B段） 师：要想把闪电的效果在旋律中体验的准确，首先就要熟悉这部分的旋律，一起来唱一唱。 （出示简谱 学生演唱） 师：闪电在旋律的哪个位置出现了呢？ （欣赏B段） 师：我们边唱边表现闪电试一试！ （生分组唱合作表现）	通过两件打击乐器的对比，使学生清楚地感受到大镲模仿闪电的音响，进而引入到下一环节。 通过共同体验，加深对B段音乐的理解，增强学生的合作意识。
	3．聆听A′段 师：接下来欣赏的是第三部分音乐，听听你熟悉吗？（播放再现部分） 师：第三部分就是A段的变化再现我们用A′表示（板书ABA′）这样一种结构，叫它“带再现的三部曲式”。	学生分辨出A段与A′段相似后再讲解带再现的三部曲式，化难为易。
五、完整欣赏	师：欣赏到这里，大家能猜到这部作品的名字了吧？ （板书出示《雷鸣电闪波尔卡》） 师：请大家用分段欣赏的参与方式再一次聆听体验这部作品！ （播放全曲） 师：我们再来看一看这首作品在维也纳新年音乐会中的演出效果？ （播放演出视频）	根据大家的理解总结出作品全称，并再次完整欣赏，检验学生的学习效果，然后师生共同感受音乐会效果。
六、音乐拓展	师：小约翰.施特劳斯除了这部作品以外，他还创作了许多波尔卡作品（出示题目）大家看看，有你熟悉的吗？ 师：你还知道小约翰.施特劳斯创作其他波尔卡体裁的音乐作品吗？除了他以外还有许多著名作曲家写过波尔卡作品，听一听这两首乐曲之间有哪些共同的特点？ （教师演奏《微笑波尔卡》） （生归纳总结 “波尔卡”舞曲特点） 师：19世纪，波尔卡音乐在欧洲十分盛行！同样波尔卡舞蹈在当地也是寿命最长的一种舞蹈，一起来欣赏一下，看看你最喜欢哪个动作？你能记住哪个动作？（生表现） 师：让我们随着波尔卡音乐跳出你最喜欢的动作吧！（师生共舞）	通过听赏其他波尔卡作品，使学生进一步了解波尔卡音乐的风格特点。 简单体验波尔卡舞蹈的动作，从中感受其特点。
七、小结	师：大家沉浸在欢乐的舞蹈气氛中，通过这堂课的学习，感受到了波尔卡音乐带来的快乐！希望欢乐波尔卡音乐能一直伴随大家，徜徉在音乐的海洋中！	加深对波尔卡音乐的理解，拓展学生的欣赏范围。

教师简介
崔艳妮，2003年毕业于哈尔滨师范大学音乐教育专业，2008年考取教育硕士，现在黑龙江省哈尔滨市风华中学任教，2006年任备课组长。曾多次在省市各级课堂教学和基本功比赛中获一等奖；撰写的论文曾获得全国科研课题优秀成果二等奖；教学设计在东北三省四市教学观摩活动中获一等奖；指导的舞蹈队、合唱队也多次荣获黑龙江省、市、区比赛一等奖，2006年被评为“哈尔滨市先进工作者”，2008年被评为香坊区骨干教师。

点评：

点评人：孙岩（黑龙江省教育学院艺体部）胡大钟（哈尔滨香坊区教师进修学校）

崔艳妮老师执教的《雷鸣电闪波尔卡》一课主要有以下几个特点：

在教学内容把握上，做到了“小作品深挖掘、大制作”。《雷鸣电闪波尔卡》是一首精致的二拍子舞曲，教师在设计教学时抓住音乐作品的风格特征，准确理解作品，详尽解读教材。教学中师生共同感受，深入探讨音乐要素在作品中的表现，把学生引入作品中具有表现力和特点的部分——大鼓和镲的运用上来，把参与探究表现升华到对音响、音效的再创造……生成了本课中贯彻教学理念、体现有效教学行为的亮点。

在音乐作品的拓展上，做到了详略得当。教师设计了具有趣味性的内容拓展：聆听了多首波尔卡体裁的音乐作品，在听觉上给予学生较为丰富的学习资料；简单了解、体验波尔卡舞蹈的动作，首尾呼应、追本溯源地点出波尔卡音乐就是源自一种欢快的舞曲。欣赏角度的宽泛，具有多样性，有利于学生多方面了解波尔卡体裁音乐的风格特点。

在教学过程与方法上，做到了体验在先参与在后。教师引导学生先聆听《蓝色多瑙河》，再聆听《雷鸣电闪波尔卡》，对同一作曲家所作的不同风格的舞曲作品进行了音乐情绪、风格、节拍等方面对比式的体验，并创设了学生主动参与的空间，即在聆听A段音乐时引导学生体验音乐情感的基础上，感受“雷鸣”的音响，结合学生能力及年龄特点进行音乐实践活动，让学生随着音乐自创动作表现波尔卡音乐中出现的“雷鸣”，并给予有效指导，使学生的参与动作能更准确地为表现音乐服务。

许多教师都知道熟悉主题的重要性，但在实际教学中，如处理不当就会变为程式化的走过场，带给师生沉重的教学压力。而教学理念的转变有时可能就反映在教师细微的一句话上。在B段音乐的欣赏中，教师变换了学生体验的有效参与方式，各有侧重，而且调整了学生的学习兴趣。尤其教师课中的一句“要想把闪电的效果在旋律中体验的准确，首先就要熟悉这部分的旋律”，巧妙地将学生引导到课堂自主学习上来。教师从学情出发，两段音乐的不同参与方式的选择，紧紧抓住了学生的关注点体验音乐，这既是对学生学习动力的激发，又使模唱主题、记忆主题这一学习行为变得更加有效而充满了乐趣。在多次聆听、体验、参与表现音乐之后，不仅简略的了解了作曲家小约翰.施特劳斯，而且师生共同总结出作品的名称及曲式，建立了学生的学习信心，使学生对不同风格的波尔卡作品产生了一定的探究愿望。