欢乐颂——走近“乐圣”贝多芬 无锡市石塘湾中学
吴新琰 设计思路: 把经典音乐介绍给学生是每个音乐教师义不容辞的责任。初中阶段,在向学生介绍古典音乐时,莫扎特和贝多芬无疑是两位重要人物。有人说,莫扎特的音乐是感觉的艺术,如果演奏不好,就听不出是莫扎特了,但贝多芬的音乐无论演奏水平高低,都能听出是贝多芬,因为他的作品具有鲜明的英雄性、群众性和戏剧性,是他伟大灵魂的表征,特别是他的第九交响曲,更是音乐史上的里程碑。本课设计以学生为主,以音乐为主,把音乐的基本要素:节奏、节拍、旋律、力度等音乐基础知识和歌唱的基本技能融合在一起,贯穿于歌曲教学中,引导学生探究音乐与文化背景,接触经典,走近名师。 教学内容:苏教版音乐七年级第六单元 授课对象:初一年级 教学目标: 1、知识与技能:学习歌曲《欢乐颂》,领会旋律、节奏、节拍、力度等要素在音乐表现中的作用,能区分齐唱、合唱、重唱。 2、过程与方法:通过演唱实践,学习用热情、庄重的情绪演唱歌曲《欢乐颂》;通过课前探究,学习联系文化背景来理解音乐作品。
3、情感态度与价值观:通过演唱和欣赏贝多芬的作品,引导学生树立正确的人生观,激发学生追求自由、平等、博爱的理想。
教学重点和难点: 探究音乐要素在表情达意中所起的重要作用。 教学流程: 一、课前: 1、课前探究——“乐圣”贝多芬(上周布置) 2、课前音乐:歌曲《欢乐颂》 二、教师弹奏《致爱丽丝》导入新课 三、走近“乐圣”贝多芬 1、师生共同了解贝多芬的生平。 2、扼住命运的咽喉:欣赏《命运》交响曲片段。 3、回顾主题谈感受,分析速度、力度、节奏对主题情绪的影响。 四、学唱《欢乐颂》 1、听歌曲,初步感受歌曲情绪、速度、力度、节拍。 2、用学生喜欢的方式学唱歌曲。 3、尝试唱谱解决歌曲学唱难点,完整演唱。 4、探究要表现歌曲的热情、庄重,该作什么处理。运用比较的方法,分别改变力度、速度、节奏、唱法等音乐要素,让学生探索音乐要素在表情达意中起到的重要作用。 (1)
对比弱的力度与强的力度对歌曲情绪起的作用。 (2)
学生分两组,对比连音唱法和断音唱法。 (3)
改变歌曲节奏,变6/8拍演唱,体会音乐情绪的变化。 (4)
小结:音乐的力度、速度、节奏、唱法等音乐要素,在音乐表情达意中起到了重要作用,要表现一定的情绪必须有相适应的音乐要素。 5、用适当的速度、力度、唱法来表现《欢乐颂》热情、庄重的情绪,完整演唱歌曲。 6、欣赏童声合唱《欢乐颂》,引出第九交响曲第四乐章。 五、拓展欣赏《第九交响曲》第四乐章片段 1、欣赏卡拉扬指挥的现场演唱版,区分重唱、合唱和齐唱。 2、介绍小故事“空前的辉煌”,理解《欢乐颂》的深刻内涵。 3、结语:贝多芬一生坎坷,没有欢乐的童年,经过常人难以想象的刻苦努力,在音乐上取得了巨大成功。他注定是一个把痛苦留给自己,把欢乐奉献给别人的音乐使者。这是何等高尚的情操和为理想奉献的精神啊!贝多芬正是经历了如此之多的苦难,才得以创作出众多光耀百代的作品。今天课堂的介绍,只是贝多芬作品的冰山一角。我相信,同学们一定会在课后去了解更多贝多芬的作品,在音乐中与他高贵的灵魂对话。 六、尾声 所有在场师生同唱《欢乐颂》
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