[原创]怎样学习音程（初稿，修订中……）

第一 要理解音程的定义。广义上讲：音程是两个不同频率的乐音的关系；狭义上讲：音程是调式中各音的关系。色彩是其要义，没有色彩的“两个”音不算音程。比如“纯”一度，“纯”八度的地位有待商榷。脱离调式的纯理论“音程”目前没有意义，比如倍减二度、倍增七度，这样的“音程”虽然我们可以列出很多，但由于超出了调式体系而不会在音乐中出现。音程的大小和性质是由其度数和包含的半音、全音数目来标定的，非常直观而无需死记。

第二 要重视基础音程的观念。

音程的学习由此开始：大二度、小三度、纯五度，它们是基础的音程，其余的音程均建立在它们之上。它们的色彩独特易于区分。对其稍加变化即可构成大二度、小三度、减五度。对上述这些音程加以转位（颠倒根音和冠音）即可构成全部的自然单音程。

第三 要明确单音程的概念。

单音程是指不超过一个音组宽度的音程。在复音程的构成和识别时，每增加或减少一个音组的宽度，度数就要加减七计算。同样的道理，每增加或减少一个音组的宽度，其包含的全音数要加减六计算。

第四 要熟记所有的基本音程。

基本音程是指在自然音级上构成的音程。这些音程因在键盘上占据了白键位置，有固定的黑键做其间隔，因而其音数、度数都非常直观。经过短暂的训练，我们就可以牢记这些音程。

第五 要在基本音程的基础上建立对“自然”、“变化”音程的了解。把基本音程熟记之后，我们通过半音、全音变化即可构成或者识别所有的“自然”、“变化”音程。

第六 要结合听觉来学习。音乐是音响的艺术而不是纸面的东西。只有结合听觉来学习，才能迅速建立稳固的记忆。

如是之，音程的学习将变得很简单。我们可以轻松地从基础音程开始，使用半音全音变化、转位变化和音组变化三种手段构成和识别、自由地应用所有的音程。

[此贴子已经被作者于2009-12-16 23:48:25编辑过]

第一 要理解音程的定义。广义上讲：音程是两个不同频率的乐音的关系；狭义上讲：音程是调式中各音的关系。色彩是其要义，没有色彩的“两个”音不算音程。比如“纯”一度，“纯”八度的地位有待商榷。脱离调式的纯理论“音程”目前没有意义，比如倍减二度、倍增七度，这样的“音程”虽然我们可以列出很多，但由于超出了调式体系而不会在音乐中出现。音程的大小和性质是由其度数和包含的半音、全音数目来标定的，非常直观而无需死记。

第二 要重视基础音程的观念。

音程的学习由此开始：大二度、小三度、纯五度，它们是基础的音程，其余的音程均建立在它们之上。它们的色彩独特易于区分。对其稍加变化即可构成大二度、小三度、减五度。对上述这些音程加以转位（颠倒根音和冠音）即可构成全部的自然单音程。

第三 要明确单音程的概念。

单音程是指不超过一个音组宽度的音程。在复音程的构成和识别时，每增加或减少一个音组的宽度，度数就要加减七计算。同样的道理，每增加或减少一个音组的宽度，其包含的全音数要加减六计算。

第四 要熟记所有的基本音程。

基本音程是指在自然音级上构成的音程。这些音程因在键盘上占据了白键位置，有固定的黑键做其间隔，因而其音数、度数都非常直观。经过短暂的训练，我们就可以牢记这些音程。

第五 要在基本音程的基础上建立对“自然”、“变化”音程的了解。把基本音程熟记之后，我们通过半音、全音变化即可构成或者识别所有的“自然”、“变化”音程。

第六 要结合听觉来学习。音乐是音响的艺术而不是纸面的东西。只有结合听觉来学习，才能迅速建立稳固的记忆。

如是之，音程的学习将变得很简单。我们可以轻松地从基础音程开始，使用半音全音变化、转位变化和音组变化三种手段构成和识别、自由地应用所有的音程。

[此贴子已经被作者于2009-12-16 23:48:25编辑过]

“没有色彩的“两个”音不算音程。比如“纯”一度。”

在音乐中真的是如此吗？

在管弦乐队中，我们单独听长笛的声音，知道这是长笛的音色；我们再单独听小提琴的声音，知道这是小提琴的音色。这时，我们听到的是分别不同的两种单一音色。

那么在乐队中作曲家经常根据需要，将长笛和小提琴同时（叫做同度重叠）演奏一段旋律，这时我们听到的是什么呢？是这两种乐器的声音混合成一种新的音色了，叫做混合音色。这难道不能算做是两个相同音高（纯一度）的“谐和关系”吗？

再例如旋律中经常会遇到的同度（纯一度）反复进行，是旋律写作中的一种很有特点的技法。如果要否定纯一度的存在，那么怎么来表述这一技法呢？

音程的定义难道真的仅仅是表示两个音的谐和关系吗？那些用于表示两个乐音之间的距离，以及表示相互关系的是什么呢？在乐理的教学中，我们讲调式结构与和弦结构时又是怎样表述的呢？

“没有色彩的“两个”音不算音程。比如“纯”一度。”

在音乐中真的是如此吗？

在管弦乐队中，我们单独听长笛的声音，知道这是长笛的音色；我们再单独听小提琴的声音，知道这是小提琴的音色。这时，我们听到的是分别不同的两种单一音色。

那么在乐队中作曲家经常根据需要，将长笛和小提琴同时（叫做同度重叠）演奏一段旋律，这时我们听到的是什么呢？是这两种乐器的声音混合成一种新的音色了，叫做混合音色。这难道不能算做是两个相同音高（纯一度）的“谐和关系”吗？

再例如旋律中经常会遇到的同度（纯一度）反复进行，是旋律写作中的一种很有特点的技法。如果要否定纯一度的存在，那么怎么来表述这一技法呢？

音程的定义难道真的仅仅是表示两个音的谐和关系吗？那些用于表示两个乐音之间的距离，以及表示相互关系的是什么呢？在乐理的教学中，我们讲调式结构与和弦结构时又是怎样表述的呢？

两个同度老音色叠加起来，并没有形成音程，所以我们听到的只是新的音色，没有“距离”感。新的音色是同一个音（同基音）的泛音列的重新组合造成的，与两个音（不同基音）的泛音列重合（音程）有大不同。虽然音程的色彩来自泛音列、音色的特质也来自泛音列，但这并不矛盾：音程的基音是不同的，有距离感；新音色内部两个老音色的基音是相同的，没有距离感，其原因恰恰是因为它没有形成音程。

同音的反复进行，给人听觉上造成的只是节奏感受而没有旋律色彩。

音程基本定义应当是两个音的分音列不同而造成的不同色彩。音程不同也就是色彩不同，这些色彩是音乐色彩的基本素材。事实求是地讲：两个乐音之间是不可能有“距离”的，“距离”只是个类比的说法，他们实际具有的只是分音列的异同度。“高度”这个感觉用于乐音差别的描述，俺是基本同意的。但不能继续再用“距离”这么简陋的词汇去描绘音程，因为它远远不足以说明各音程的特点。

音乐的旋律和和声中构成丰富的色彩的基本素材之一就是音程。我们似乎应当先研究清楚音程、再去学习旋律或和声，而不是相反。

[此贴子已经被作者于2009-12-7 19:14:22编辑过]

两个同度老音色叠加起来，并没有形成音程，所以我们听到的只是新的音色，没有“距离”感。新的音色是同一个音（同基音）的泛音列的重新组合造成的，与两个音（不同基音）的泛音列重合（音程）有大不同。虽然音程的色彩来自泛音列、音色的特质也来自泛音列，但这并不矛盾：音程的基音是不同的，有距离感；新音色内部两个老音色的基音是相同的，没有距离感，其原因恰恰是因为它没有形成音程。

同音的反复进行，给人听觉上造成的只是节奏感受而没有旋律色彩。

音程基本定义应当是两个音的分音列不同而造成的不同色彩。音程不同也就是色彩不同，这些色彩是音乐色彩的基本素材。事实求是地讲：两个乐音之间是不可能有“距离”的，“距离”只是个类比的说法，他们实际具有的只是分音列的异同度。“高度”这个感觉用于乐音差别的描述，俺是基本同意的。但不能继续再用“距离”这么简陋的词汇去描绘音程，因为它远远不足以说明各音程的特点。

音乐的旋律和和声中构成丰富的色彩的基本素材之一就是音程。我们似乎应当先研究清楚音程、再去学习旋律或和声，而不是相反。

[此贴子已经被作者于2009-12-7 19:14:22编辑过]

音程的特色来自泛音列；音色的特色也来自泛音列。这并不矛盾：量不同，质亦不同。

音程的特色来自泛音列；音色的特色也来自泛音列。这并不矛盾：量不同，质亦不同。

纯一度也是音程！

1、“0”是什么？0也是一种数字。在数学中0是表示数量的数字，在音乐中也用来两音之间的距离与关系。

2、楼主自己也采用了“两个同度老音色叠加起来”...这不就是在表示叠加的距离为同度吗？难道同度（纯一度）不是距离的表述吗？

3、两种不同乐器由于音色不同，其各自泛音列的数量及强度也不完全相同，它们的同度叠加所产生的新的混合音色也说明了它们之间的一种“距离感”。所以在配器中一般都要求采用同度（纯一度）的结合方法合成新的混合音色。如果采用其它音程的结合是得不到混合音色的。

4、同音反复的旋律进行难道只是节奏感受吗？难道没有给人某种表情色彩吗？

纯一度也是音程！

1、“0”是什么？0也是一种数字。在数学中0是表示数量的数字，在音乐中也用来两音之间的距离与关系。

2、楼主自己也采用了“两个同度老音色叠加起来”...这不就是在表示叠加的距离为同度吗？难道同度（纯一度）不是距离的表述吗？

3、两种不同乐器由于音色不同，其各自泛音列的数量及强度也不完全相同，它们的同度叠加所产生的新的混合音色也说明了它们之间的一种“距离感”。所以在配器中一般都要求采用同度（纯一度）的结合方法合成新的混合音色。如果采用其它音程的结合是得不到混合音色的。

4、同音反复的旋律进行难道只是节奏感受吗？难道没有给人某种表情色彩吗？

数字0是存在的，它的意思是没有数量；同理，纯一度这个度数是存在的，但由于“同度”而不构成音“程”。

纯一度是个度数概念，不是音程概念。研究音程的前提就是两个音的存在。同一个音是无法构成音程的。非要让一个音和自身构成纯一度“音程”，未免有点牵强之感。

老音色同度叠加产生新音色是因为泛音列的交叠，但其基音是一致的，所以我们听到的不是新的音程，而是新的音色。窃以为：对音色的色彩和音程的色彩，我们不可混同而语。

同度重复的“旋律”，是否可称为“旋律”？它“旋”了么？依我看，它只是节奏。

数字0是存在的，它的意思是没有数量；同理，纯一度这个度数是存在的，但由于“同度”而不构成音“程”。

纯一度是个度数概念，不是音程概念。研究音程的前提就是两个音的存在。同一个音是无法构成音程的。非要让一个音和自身构成纯一度“音程”，未免有点牵强之感。

老音色同度叠加产生新音色是因为泛音列的交叠，但其基音是一致的，所以我们听到的不是新的音程，而是新的音色。窃以为：对音色的色彩和音程的色彩，我们不可混同而语。

同度重复的“旋律”，是否可称为“旋律”？它“旋”了么？依我看，它只是节奏。

或者俺退一步：俺承认纯一度是音程，它是特殊的音程，是没有距离的音程。

如是说，高老师能认同么？

或者俺退一步：俺承认纯一度是音程，它是特殊的音程，是没有距离的音程。

如是说，高老师能认同么？

那么“0”这个数字在我们的生活中起什么作用呢？如果没有“0”这个数字世界又会是怎样呢？

在音乐中，距离为0 的音程不仅仅只有纯一度，如：减二度、倍倍减三度...等，难道这些也都不是音程了吗！

因此，距离为0 也同样表示的是一种距离现象。纯一度同样表示了两音之间的距离与关系，所以它也是音程。

音乐中的休止符同样也是音乐（可能有人会认为不发声的不是音乐）。有句名言：“此时无声胜有声”不正说明了“无”的意义吗。

那么“0”这个数字在我们的生活中起什么作用呢？如果没有“0”这个数字世界又会是怎样呢？

在音乐中，距离为0 的音程不仅仅只有纯一度，如：减二度、倍倍减三度...等，难道这些也都不是音程了吗！

因此，距离为0 也同样表示的是一种距离现象。纯一度同样表示了两音之间的距离与关系，所以它也是音程。

音乐中的休止符同样也是音乐（可能有人会认为不发声的不是音乐）。有句名言：“此时无声胜有声”不正说明了“无”的意义吗。

再次感谢高老师的不断质疑！这也是俺把想法发出来的目的：权威的质疑是肯定和完善初生的想法的必须途径，通过质疑否定掉错的是俺的万幸，如果全是错的，那就全部否定掉也在所不惜。

继续谈正题：

似乎已经上升到哲学的高度了……，对0的哲学意义，俺的确没有研究。但对于减二度、倍倍减三度俺所知更少，不知道有多少应用的实例呢?

这里俺还要提一下音程的基本特性：色彩。我们初学音程的时候所谈到的色彩，似乎应该是“自然”音程在调式中所形成的的“自然”色彩。“变化”音程的色彩则来源不同，它们是由自然音程对比产生的，不应混为一谈。

[此贴子已经被作者于2009-12-9 1:01:01编辑过]

再次感谢高老师的不断质疑！这也是俺把想法发出来的目的：权威的质疑是肯定和完善初生的想法的必须途径，通过质疑否定掉错的是俺的万幸，如果全是错的，那就全部否定掉也在所不惜。

继续谈正题：

似乎已经上升到哲学的高度了……，对0的哲学意义，俺的确没有研究。但对于减二度、倍倍减三度俺所知更少，不知道有多少应用的实例呢?

这里俺还要提一下音程的基本特性：色彩。我们初学音程的时候所谈到的色彩，似乎应该是“自然”音程在调式中所形成的的“自然”色彩。“变化”音程的色彩则来源不同，它们是由自然音程对比产生的，不应混为一谈。

[此贴子已经被作者于2009-12-9 1:01:01编辑过]

关于色彩。

我们初学音程的时候所谈到的色彩，似乎应该是“自然”音程在调式中所形成的的“自然”色彩。“变化”音程的色彩则来源不同，它们是由自然音程对比产生的，不应混为一谈。

[此贴子已经被作者于2009-12-8 17:32:08编辑过]

关于色彩。

我们初学音程的时候所谈到的色彩，似乎应该是“自然”音程在调式中所形成的的“自然”色彩。“变化”音程的色彩则来源不同，它们是由自然音程对比产生的，不应混为一谈。

[此贴子已经被作者于2009-12-8 17:32:08编辑过]

继续与lifefire老师讨论：

音色是音的四大性质之一，任何音都有其独特的声音特性。因此，色彩（即音色）并不是音程才有，单个的音、三个、四个音等等的结合（有规律与无规律的结合——和弦与和音）都有各自的色彩与特性。

对学生讲解音程，应该涉及到音程的全部内容：定义与概述；度数；音数与音程的种类；自然音程与变化音程；基本音程；如何识别与构成音程；音程转位；复音程；等音程；协和与不协和（即音程的色彩）音程等。

在音程这一章节中讲音程的色彩问题，只能是十四种自然音程（纯1、小2、大2、小3、大3、纯4、增4、减5、纯5、小6、大6、小7、大7、纯8）；在学习了调式后则可以介绍调式中音程的特性（如带调式变音的变化音程；等音程中自然音程与变化音程互换的不同特性例如大三度与减四度）；在学习了和弦后则可以介绍和弦的细部结构及总的特性，例如四种三和弦的构成与不同色彩。

对不同色彩的辨别与掌握属于听觉训练，并不能在乐理的学习中解决。为了帮助学生能在考试中考出好成绩，多讲一些考试中的内容，这大概才是最实在的吧。

继续与lifefire老师讨论：

音色是音的四大性质之一，任何音都有其独特的声音特性。因此，色彩（即音色）并不是音程才有，单个的音、三个、四个音等等的结合（有规律与无规律的结合——和弦与和音）都有各自的色彩与特性。

对学生讲解音程，应该涉及到音程的全部内容：定义与概述；度数；音数与音程的种类；自然音程与变化音程；基本音程；如何识别与构成音程；音程转位；复音程；等音程；协和与不协和（即音程的色彩）音程等。

在音程这一章节中讲音程的色彩问题，只能是十四种自然音程（纯1、小2、大2、小3、大3、纯4、增4、减5、纯5、小6、大6、小7、大7、纯8）；在学习了调式后则可以介绍调式中音程的特性（如带调式变音的变化音程；等音程中自然音程与变化音程互换的不同特性例如大三度与减四度）；在学习了和弦后则可以介绍和弦的细部结构及总的特性，例如四种三和弦的构成与不同色彩。

对不同色彩的辨别与掌握属于听觉训练，并不能在乐理的学习中解决。为了帮助学生能在考试中考出好成绩，多讲一些考试中的内容，这大概才是最实在的吧。

高老师的严谨细致是俺佩服了很久的。冒昧地讨论一下高老师的教诲吧：

“音色是音的四大性质之一，任何音都有其独特的声音特性。因此，色彩（即音色）并不是音程才有，单个的音、三个、四个音等等的结合（有规律与无规律的结合——和弦与和音）都有各自的色彩与特性。”

同意！

“对学生讲解音程，应该涉及到音程的全部内容：定义与概述；度数；音数与音程的种类；自然音程与变化音程；基本音程；如何识别与构成音程；音程转位；复音程；等音程；协和与不协和（即音程的色彩）音程等。”

不同意。俺觉得应该着重讲音程的来历、种类、特性和用途。知识和技巧的重点分别是三种“基础音程”和三种“构成和识别音程的手段”。关于度数、音数、性质的那张表格是不需要的。那表格虽然结构简单但并不好记忆，也不合乎音程产生和使用的规律。

“（纯1、小2、大2、小3、大3、纯4、增4、减5、纯5、小6、大6、小7、大7、纯8）；在学习了调式后则可以介绍调式中音程的特性（如带调式变音的变化音程；等音程中自然音程与变化音程互换的不同特性例如大三度与减四度）；在学习了和弦后则可以介绍和弦的细部结构及总的特性，例如四种三和弦的构成与不同色彩。”

俺强烈赞成高老师的根本出发点：“在音程这一章节中讲音程的色彩问题，只能是……自然音程”；俺也同样赞成高老师此后的意见。但俺对“自然音程”的定义俺有异议，俺觉得真正的重要的“自然音程”应该是俺所说的三个“基础音程”（小二、大三、纯五）。其他的“自然”音程均由它们变化而来，引申涉及即可，不必细讲。另外，纯一和纯八的归属俺觉得有待商榷。

“对不同色彩的辨别与掌握属于听觉训练，并不能在乐理的学习中解决。为了帮助学生能在考试中考出好成绩，多讲一些考试中的内容，这大概才是最实在的吧。”

知识系统之间的穿插结合有利于学生的理解和学习，孤立地学习地课程则很难。我们所讨论的东西自然不必跟学生讲，但我们的讨论若有好的成果，也可应用于教学，推动教学啊！

俺向学生教授音程时，只细讲三个“基础音程”；然后再讲三种变化音程的手段:“同度变化”、“转位变化”、“‘单’‘复’变化”。其他“自然”音程在其基础上均可形成。学生将可以跳过音数、度数的问题而直接构成或识别音程。

如此，是否有逻辑、好记忆？

[此贴子已经被作者于2009-12-9 13:28:05编辑过]

高老师的严谨细致是俺佩服了很久的。冒昧地讨论一下高老师的教诲吧：

“音色是音的四大性质之一，任何音都有其独特的声音特性。因此，色彩（即音色）并不是音程才有，单个的音、三个、四个音等等的结合（有规律与无规律的结合——和弦与和音）都有各自的色彩与特性。”

同意！

“对学生讲解音程，应该涉及到音程的全部内容：定义与概述；度数；音数与音程的种类；自然音程与变化音程；基本音程；如何识别与构成音程；音程转位；复音程；等音程；协和与不协和（即音程的色彩）音程等。”

不同意。俺觉得应该着重讲音程的来历、种类、特性和用途。知识和技巧的重点分别是三种“基础音程”和三种“构成和识别音程的手段”。关于度数、音数、性质的那张表格是不需要的。那表格虽然结构简单但并不好记忆，也不合乎音程产生和使用的规律。

“（纯1、小2、大2、小3、大3、纯4、增4、减5、纯5、小6、大6、小7、大7、纯8）；在学习了调式后则可以介绍调式中音程的特性（如带调式变音的变化音程；等音程中自然音程与变化音程互换的不同特性例如大三度与减四度）；在学习了和弦后则可以介绍和弦的细部结构及总的特性，例如四种三和弦的构成与不同色彩。”

俺强烈赞成高老师的根本出发点：“在音程这一章节中讲音程的色彩问题，只能是……自然音程”；俺也同样赞成高老师此后的意见。但俺对“自然音程”的定义俺有异议，俺觉得真正的重要的“自然音程”应该是俺所说的三个“基础音程”（小二、大三、纯五）。其他的“自然”音程均由它们变化而来，引申涉及即可，不必细讲。另外，纯一和纯八的归属俺觉得有待商榷。

“对不同色彩的辨别与掌握属于听觉训练，并不能在乐理的学习中解决。为了帮助学生能在考试中考出好成绩，多讲一些考试中的内容，这大概才是最实在的吧。”

知识系统之间的穿插结合有利于学生的理解和学习，孤立地学习地课程则很难。我们所讨论的东西自然不必跟学生讲，但我们的讨论若有好的成果，也可应用于教学，推动教学啊！

俺向学生教授音程时，只细讲三个“基础音程”；然后再讲三种变化音程的手段:“同度变化”、“转位变化”、“‘单’‘复’变化”。其他“自然”音程在其基础上均可形成。学生将可以跳过音数、度数的问题而直接构成或识别音程。

如此，是否有逻辑、好记忆？

[此贴子已经被作者于2009-12-9 13:28:05编辑过]

经过慎重的考虑，俺把“基础音程”的定义从小二、大三、纯五改为：大二、小三、纯五。

这样更符合人的听觉习惯，也同时符合了五度相声律及纯律的定律规则。

[此贴子已经被作者于2009-12-14 23:42:58编辑过]